Petnaest minuta u FX-ovoj novoj limitiranoj seriji "Fosse / Verdon", redatelj-koreograf Bob Fosse priprema se niz pregleda kritika o svom prvom filmskom mjuziklu, crnoj rupi u blagajni. Sam Rockwell-as-Fosse iz New York Timesa naglas je prozvao Sweet Charity-om "proganjanog prisustvom neviđene zvijezde" koji je uloga na Broadwayu. Izvođač megavata koji nedostaje je četverostruka dobitnica Tonyja Gwen Verdon (Michelle Williams). Osim što je Fosseov najbolji suradnik i muze, slučajno je i njegova supruga.
Verdon-ova legenda nadmašila je tada Fosse, ali njegovo ime i ukusan, džez-stilski stil plesa danas imaju kulturnu predmemoriju. Kad je Verdon 2000. godine umro u 75. godini, Broadwayeve su markirane svjetiljke ugasile njenu čast, a New York Times ju je okrunio "najboljom plesačicom koja je ikad uljepšala scenu na Broadwayu". Taj isti imenjak provjerava Fossea 20 puta i čak zaključuje svoj pregled život referencirajući ga: "Bio sam sjajan plesač kad me je osvojio", rekao je Verdon u prošlom intervjuu, "ali on me razvio, stvorio me."
"Fosse / Verdon" prati kako se ta ravnoteža slave promijenila tijekom desetljeća romantičnog i profesionalnog partnerstva dueta. Uspostavljena krajem 60-ih / ranih 70-ih, kada je Fosse-ovo ime počelo pomračiti njezino, serija pokazuje Fosseovo pouzdanje u Verdona, koji je igrao sastavnu umjetničku ulogu u i u zaostatku u mnogim djelima po kojima je najpoznatiji. Njezin je cilj preispitati samoinicijativnu mitologiju problematičnog muškarca i, tijekom procesa, ponovno predstaviti publiku ženi koja je pomogla da njegovi potezi postanu poznati. U tom je cilju, prema kritičarima, samo djelomično uspio.
Ali postoji još jedan način da vidite kako se ovi preokreti u karijeri igraju i gledate kako se njihova zaostavština razvija: kroz papirni trag dvije zvijezde provlačile su se u novinama i časopisima. Naslovi su uhvatili Verdonov meteorski uspon do slave, njezinu karizmu, omamljenost i nad talentom i izgledom, a onda se svjetlost reflektora umanjila. Kritičari su krenuli od spominjanja Fossea kao razmišljanja hvaleći ga kao autore s demonima koji će se mjeriti.
Verdon je prvi naslov obožavao. "Gwen Verdon, glavna balerina, praktična je zvijezda showa", napisao je kritičar The New York Timesa Brooks Atkinson iz broadwayskog mjuzikla Can-Can iz 1953. godine. Kasnije su kružile priče o sedam minuta dugim ovacijama koje su najavile Verdonov blistav dolazak: kako je zvijezda emisije potaknula da se Verdonov dio smanji kada je otkrila da je zasjenjen; kako je Verdon, iznervirana, pokušala napustiti ulogu zbog koje će uskoro osvojiti Tonyja, ali nije mogla pronaći zamjenu; kako je jedan posebno bjesomučan broj natjerao publiku da viče sve dok se Verdon nije vratio improvizirano, obučen rukom.
"Ne znam da je ikad postojao netko poput Gwen, ili će to biti opet", kaže koreografica Broadwaya Liza Gennaro, čiji je otac plesao za Fossea i poznavao Verdona, od prave trostruke prijetnje.
Fosse je ime u prvoj polovici 50-ih imao povremene bočne bilješke; plesao je u Hollywoodu na ugovoru o MGM-u i bio je jedan od nekoliko nabrojanih "brzih i simpatičnih plesača" 1950. u Broadway-ovoj produkciji Dance Me a Song (gdje je upoznao drugu suprugu, zvijezdu Joan McCracken). "Izvještaji izvan grada oduševljeni su plesovima Boba Fossea za" Igra pidžame ", napisao je John Martin iz NYT-a, nakratko, koncerte za ranu Fosseovu koreografiju (za koju je zaradio svoj prvi Tony 1955.).
Njih dvoje su se upoznali te godine, a u prvoj od svojih brojnih suradnji Verdon je ukrao grom. Revija Damn Yankees iz NYT-a 1955. Pohvalila je Verdona u ulozi Lole, đavoljevog desnog zavodnika: „Živopisan, elegantan kao automobil na podu izloga, i kao što je lijepo gledati, daje sjaj i sjaj večeri sa svojim plesom. "Fosse, recenzent Lewis Funke napisao je, " uz pomoć gospođice Verdon, jedan je od junaka večeri. Njegovi plesni brojevi puni su zabave i vitalnosti. "Afera između plesača, iako je navodno očito glumačkim članovima, nije donosila naslove Grey Lady.
Ostatak desetljeća činilo se da su Fosse i Verdon bili sveprisutni bračni par Broadwaya, premda su njezino ime i precizno postavljeni udovi donijeli glavninu snage zvijezde. Kad je Verdon propustio pregledni nastup u fosseovoj koreografiji Nova djevojka u gradu, naslovi su se pokajali kako su joj trebala zamijeniti četiri odvojene studije. Ali zakulisno, biograf Sam Wasson u knjizi piše da je scenarist Steven Levenson ( Dragi Evan Hansen ) korišten kao izvorni materijal, da Verdonovo odsustvo nije nastalo zbog grlobolje. Umjesto toga, bojkotirala je predstavu jer su producenti željeli smanjiti jedan od Fosseovih brojeva, koji je bio postavljen u bordelu i toliko skandalozan da je lokalna policija zatvorila kazalište. Par je na kraju trijumfirao; do trenutka kad je emisija stigla na Broadway, "Balet Crvenog svjetla" bio je gotovo u potpunosti obnovljen.
„Proslava četvrtog srpnja, zajedno s svježom erupcijom planine. Vezuv nije mogao natjerati da skineš pogled s nje ", napisao je kritičar Walter Kerr iz Verdon-ove predstave u Redheadovoj 1959., zanemarivši hvale Fosseovu koreografiju do pretposljednje rečenice. Oboje su pokupili Tonysa, Verdonova četvrtog u šest godina.
Kerr nije bio jedini recenzent koji je koristio vatrene metafore za opisivanje Verdona; Pravosudna pokrivenost 1950-ih usredotočila se ne samo na njezinu dinamiku na sceni, već i na njen seksualni privlačnost. „Možda mislite da je jučer toplinski val pogodio grad. Radije mislimo da je Gwen Verdon na ovom festivalu debitirala kao zvijezda u filmu ", napisao je Bosley Crowther iz New York Timesa o filmskoj verziji Damn Yankees-a, u kojoj je Verdon reprizirao svoju scensku ulogu. Sljedeće godine na NYT profilu pisalo je: „Sada je u svojim tridesetima - priznala je da ima 33 godine i da ne izgleda više od pola sata starija - gospođica Verdon ima maslačku kožu, oči koje se mijenjaju od boje meda od avokada do kukuruza plava i fina uvrnuta kosa nijansu geranija na suncu. "
60-ih je vidio kako duo surađuje na Sweet Charity-u, koji je dobio nevjerojatne kritike, ali i pohvale za svoju "neodoljivo atraktivnu zvijezdu" (Verdon, natch, takva slavna osoba da je dala intervju odjeven u kaput od minke i minski džemper i obuzela pogled jazavčka kapa i dim cigarete) kao i njeni plesni brojevi. Revizija NYT-a započinje sa savjetom redatelja-koreografa: "Večera je Bob Fosse u Palači [Kazalište". "Kritični i komercijalni neuspjeh adaptacije filma, tako da nedostaje snaga Verdonove zvijezde, zatvorio je desetljeće,
Tada se pojavila Fosseova zastava, 1973. godina: Dobio je Oscara, višestruku Emmy i Tonyja. Sve je počelo filmsko-mjuzikl Cabaretom, postavljenim u berlinskom noćnom klubu u zoru nacističkog režima. LAT ga je smatrao "metlom za buduće mjuzikle". "" Cabaret ", napisao je kritičar Charles Champlin, " postaje vozilo svih zvijezda, čija je glavna zvijezda Fosse. "
Pippin mjuzikl Charlemagne-Meet- Hipies, za kojeg je Fosse postigao Tonysa za režiju i koreografiju, "dokazuje da inovativni duh još živi u američkom glazbenom kazalištu", napisao je Richard L. Coe, Washington Post, napisavši da je mjuzikl uključio je "broj za koji će svi reći da je Fosse kreiran za svoju suprugu Gwen Verdon." Ali do ovog trenutka, usred Fosseovog rutinskog filanderinga, par snage se odvojio romantično, ako ne i profesionalno.
Verdon je u međuvremenu preuzeo vodeću ulogu u Djeci! Djeca!, predstava tako katastrofalna, zatvorila se odmah nakon otvaranja večeri. "Gluma cijele glume - uključujući, bojim se, gospođice Verdon - bila je toliko neopisivo loša da je ne namjeravam pokušati opisati", ukorio je Clive Barnes iz NYT-a . Iako je nastavila glumiti u mjuziklima (na primjer preporod Damn Yankees-a ), posljednja polovica Verdon-ove karijere uključivala je i više sporednih uloga u televiziji i filmu.
Još uvijek zakoniti bračni par ponovno se okupio 1975. za mjuzikl Johna Kandera i Freda Ebba u Chicagu, s Verdonom koji je glumio Roxie Hart. "Ona je najveći glazbeni talent na pozornici", rekao je njezin otuđeni suprug LAT-u . U kritikama su bile hvaljene „zvijezde koje blistaju poput zlatne prašine“ i Fosseova „vješta virtuoznost“.
Nakon dva srčana udara, Fosse je inscenirao vlastiti memorijal u filmu iz 1979. All That Jazz, koji je osvojio četiri Oscara, ali je ispunio kombinirane kritike. David Denby, pišući za New York Magazine, nazvao je to „monstruoznim putovanjem ega“ za kojega se činilo da ga je „spojila mašina za uređivanje, koja se slobodno pridružila divljem na kauču psihoanalitičara.“ Fosse je možda položio neke od svojih osobnih demona na film, ali njegova samoinicijativna mitologija, poput vijesti, uvelike je propustila stupanj do kojeg su njegova romantična partnerstva poticala karijeru. Ona prva prva koreografska koreografija za Broadway u 100 dolara tjedno za igru "Pijama" ? Prema Wassonu, Fosseova druga supruga Joan McCracken lobirala je producenta kako bi ga dobili za posao. Kada je u pitanju Redhead, Wasson piše da su producenti toliko željeli zasladiti pregovore za Verdona da su dodijelili svojoj Fosse-ovoj prvoj režijskoj svirci iznad njihove početne koreografske ponude. "Fosse / Verdon" prikazuje njezino podupiranje Fosseovo djelo (izglađivanje njegove abrazivnosti u probama, nudeći vješte prijedloge) na neupadljiv ali presudan način.
Gennaro režira program glazbenog teatra na Manhattan School of Music i predaje na Princetonu, a Verdon "nije ime koje je na vrhovima jezika učenika." Dio razloga zbog kojeg je njezina zvijezda izblijedjela, ističe Gennaro, svodi se na razlika između izvođenja i koreografiranja, a da ne spominjemo vašu efemernost živog izvođenja. "Naravno, ako ste plesačica, ne možete vječno plesati", primijetila je sama Verdon u intervjuu iz 1965. godine, kada je imala samo 40 godina. Fosse je mogao nastaviti koreografirati (sam teren kojim dominiraju bijeli muškarci), ali plesačko tijelo može se toliko dugo zadržavati u napetosti nevjerojatne geometrije. Naravno, dodaje Gennaro, rod zasjenjuje ovu sliku: „Zanemarivanje starijih žena nije tajna u ovom društvu.“
Fosse utjecaj živi u glazbenim spotovima Beyonce ("Pojedine dame (stavite prsten na to") ogledalo je Fosseov broj) i praznim licima modela koji strše na modnu pistu, kaže Gennaro. Izolirano kretanje određenog dijela tijela, poput zapešća u jednom zglobu; laktovi gurnuti iza tijela plesačice; srušena koljena: sav još uvijek snažan, odmah prepoznatljivi Fosse. „Stil kretanja Boba Fossea stvarno je pretekao Broadway već dugi niz godina“, kaže Gennaro. "Vrlo seksualiziran" i "objektivizirajući" način na koji je predstavio žene - zašiljene noge, zdjelični potisci - pomaknuo je granice i tada, kad je kultura bila spremna, postala široko prihvaćena. Njegova koreografija, kaže Gennaro, također je proizašla iz tradicije Velikog bijelog puta stvorivši pokret koji se ne mora nužno podudarati s vremenskim razdobljem kojemu treba pripadati, izboru koji se skuplja narativ i koji se otada pojavio u Proljetnom buđenju ili čak Hamiltonu .
U razgovorima, kreativni tim iza "Fosse / Verdon-a" - sveobuhvatnog popisa koji uključuje umove glazbenog teatra koji stoje iza Hamiltona i Draga Evana Hansena - jasno je dao do znanja da imaju namjeru dovesti Verdonovu priču u središte pažnje, pridružujući se Fosseu i njegovom složena ostavština, na središnjoj pozornici. "Gwen joj uistinu nije bila zaslužna za jednu od najvećih plesačica 20. stoljeća", kaže Gennaro. Ona dovršava misao, "... Svi znaju tko je."
