Debitiranje emisije na Broadwayu, poput pohađanja prvog dana vrlo skupog vrtića, iskustvo je ispunjeno strahom, strepnjom i čak suzama. Ako ostanete dovoljno dugo, očarani ste pričom i pjesmama i ne možete dočekati da sve ponovite sutra. Naravno, tu je sitnica školarine. Danas bi se moglo razviti čak 13 milijuna dolara za razvoj broadwayskog mjuzikla do uvodne večeri, a neizmjerni pritisak da se isplati to ulaganje pokrenuo je u doba glazbenog imena brenda, onog koje započinje nečim poznatim - knjigu, film, švedsku pop senzaciju - a završava tako da članovi publike stoje omamljeni u suvenirnici trgovine i raspravljaju o tome hoće li kupiti majicu ili šalicu kave.
Ogrćujući svoje ideje dokazanim entitetima (vidi: Kralj lavova, Zli, Mary Poppins, Pravno plavuša ), producenti Broadwaya nadaju se dodatnom sigurnošću dodati mješavini vještina, sreće, noviteta, nostalgije i jazzovskih ruku potrebnih za uspjeh Veliki bijeli put. "Nema pravila na Broadwayu", primijetio je jednom prilikom autor i scenarist William Goldman. "A jedan od njih je ovo: umjetnost mora biti i svježa i neizbježna; publiku morate očekivati na očekivan način." To bi moglo objasniti zašto je najuspješnija komercijalna emisija u posljednje tri sezone na Broadwayu Wicked, utemeljena na knjizi Gregoryja Maguirea koja baca svjetlo na likove iz klasičnog američkog filma "Čarobnjak iz Oza" . Kritičari su ga mrzili. Publika ostaje prisutna. Emisija je prikupila više od pola milijarde dolara širom svijeta.
Iako je putanja filma do mjuzikla (a ponekad i povratak filmu, kao kod laka za kosu ) sve popularnija, adaptacija nije tako nova kao što se možda čini. "Svi su ti filmovi sada prilagođeni mjuziklima, a ljudi imaju tendenciju da zaboravljaju da je nakon Moje fer dame (1956), sve do 1973-74., Bilo mnogo više stvari prilagođenih iz prijašnjih izvora nego sada". kaže povjesničar Broadwaya Laurence Maslon sa njujorškog sveučilišta. "Sve od knjiga poput Don Quijota i Billyja Budda do filmova poput" The Apartment " ili" Some Like It Hot " . To je zapravo bilo mnogo plodnije polje prilagodbe poznatih količina."
Razlika sada? Branding. "Bilo je razdoblja kad je broadwayski mjuzikl smatrao da se treba reklamirati kao novi proizvod", kaže kazališni kritičar Peter Filichia. I tako je roman Russell Bissell Sedam i pol centa postao igra pidžame, godina u kojoj su Yankees izgubili zastavicu Douglassa Wallopa dobili novi život kao Damn Yankees, a film Garbo iz 1939. godine Ninotchka zauzeo je pozornicu kao svilene čarape . "U onim danima, 50-ima i 60-ima, bilo je vrlo važno staviti najbolji korak naprijed i reći da ne vidite istu staru stvar koju ste vidjeli u filmovima", kaže Filichia. "To se promijenilo. Sada je robna marka nekretnine važna i žele osigurati da ljudi znaju da vide glazbenu verziju
Broadwayev korporativni mentalitet koji se pojavljuje, naizgled toliko američki, zapravo je predvodio Britanac, Cameron Mackintosh, producent koji stoji iza megahitova poput Phantom iz Opere, Les Miserables i novog mjuzikla Mary Poppins (koprodukcija s Disneyjem). "Napravio je u showu proizvod, a ne zvijezdu. To je 180 s načina na koji je Broadway postojao desetljećima", kaže Maslon. Više nije nitko otišao vidjeti Ethel Merman kao Mamu Rose u Ciganima ili Anna Maria Alberghetti koja je bila naslovna u karnevalu ; sad su se ljudi postrojili kako bi vidjeli ansambl koji se probijao pozornicom. Mackintosh i Andrew Lloyd Webber su 1981. koproducirali Mačke - prvi mjuzikl koji je namijenjen cijeloj obitelji, a temeljen je na pjesničkoj zbirci Old Possum-ove knjige praktičnih mačaka TS Eliota.
Kristin Chenoweth, Idina Menzel i glumačka skupina Wickeda na njihovom otvaranju tijekom zavjese za noćnu zavjesu. (Ljubaznošću regent puštanja) 
Reditelj / producent ShowBusiness-a, Dori Berinstein. (Ljubaznošću regent puštanja / Anita i Stevea Shevetta) 
Izbačeni članovi Avenue Q Opening Night of Avenue Q na Broadwayu i After Party John Golden Theatre i Splashlight Studios New York City, New York, Sjedinjene Države 31. srpnja 2003. (ljubaznošću Regent Releaseinga) 
Jeff Marx i Bobby Lopez na poslu u Avenue Q. (ljubaznošću regent puštanja) 
"" Sada se Broadway podudara s korporativnim ekonomskim svijetom, pa vidimo Disneyjeve mjuzikle, sve filmske marke, sve ono što je prije bilo nešto drugo, automatski je hit ", kaže nagrađivana glumica Tonya Pinkins (u Caroline ili Promjena ) . (Ljubaznošću regent puštanja) Fokus se postupno preusmjeravao s zvijezda izvođača na velike spektakle koji su se mogli reproducirati na svjetskim pozornicama s višestrukim, modularnim ulogama. "Financijski, producenti su rekli:" Hej, to funkcionira. I puno je lakše nositi se s nekim izvođačem ", kaže glumica Tonya Pinkins koja je nagrađivana od Tonyja. "Sada se Broadway podudara s korporativnim ekonomskim svijetom, pa vidimo Disneyjeve mjuzikle, sve filmske marke, sve što je prije bilo nešto drugo, automatski je hit i to je vrsta dokaza koji kritiziraju, jer ljudi to već znaju, oni su upoznati s tim. "
Neke od najuspješnijih predstava posljednjih sezona - Producenti, Ljubičasta boja i Prljavi truli pljačkaši, nabrojimo ih neke - izvukli su poznata imena, zaplete i likove iz svojih izvornih izvora. "Ako ljudi već imaju dobar ukus u ustima, nešto očekuju i to im se isporučuje", kaže Pinkins. Sada su u djelima glazbene verzije Shreka, Gone with Wind i Očajnički tražeći Susan . Prljavi plesi: mjuzikl drži rekord u prodaji unaprijed - uzimajući više od 22 milijuna dolara prije otvaranja u jesen 2006. - u povijesti West Enda, londonskog odgovora Broadwayu. Emisija svoj prvenac u Sjevernoj Americi objavljuje ovog studenog u Torontu. Ove će se jeseni vidjeti i Broadwayeva premijera novog mjuzikla Mel Brooksa, adaptacije filma 1974. Young Frankenstein .
"S ekonomskog stajališta, ako imate dokazano vlasništvo, nešto što je pun pogodak, uvijek će postojati želja za iskorištavanjem toga, a ne riskirati s neprovjerenom pričom", kaže Adam Green, koji o kazalištu piše za Časopis Vogue . "Mislim da će se to općenito dogoditi, ali uvijek će biti stvari koje su originalne, poput Avenue Qa ."
Ipak, na originalne produkcije Broadwaya utječu postojeća djela. "Pisanje broadwayskog mjuzikla toliko je teško da trebate nešto započeti od toga, klica ideje koja možda već postoji ili možda već djeluje", kaže Bobby Lopez, koji je napisao i skladao Tony-jev nagrađivani mjuzikl Avenue Q, emisija u kojoj se pojavljuju sezamske ulične lutke u odraslim situacijama. "Za nas je bila ideja dječje televizije. Tada smo zavrtili vlastitu priču i uložili puno toga u nju."
Prilagođavanje također zahtijeva strogu reevaluaciju originala. "Kad pišete adaptaciju, to apsolutno pišete o sebi, izlijevate svoje srce i činite ga svojim", kaže Lopez, koji je nedavno napisao Finding Nemo: The Musical, koji sada svira u Disneyworldu, "Da biste promijenili nešto kao mjuzikl, trebate ga u potpunosti preispitati. Morate preispitati smisao pripovijedanja priče i zašto vas je briga za to."
Za Dori Berinstein, jednog od producenta glazbene verzije Legally Blonde, svodi se na pronalaženje najbolje moguće priče i tada pronalazak kako da je ispriča. "I Legally Blonde, mjuzikl i Legally Blonde, film slave ovu zadivljujuću heroinu koja ide na otkriće", kaže Berinstein, koji je snimio suvremeni Broadway u dokumentarcu 2007, ShowBusiness: The Road to Broadway . "Shvatiti kako priču ispričati na pozornici, uživo i pred publikom, potpuno je drugačija stvar. Izuzetno je izazovno i zapravo nije drukčije od stvaranja originalne priče."
Stephanie Murg iz New Yorka, doprinosi ARTnews and ARTiculations, umjetničkom blogu Smithsonian.com.
