Nizozemski grad Hertogenbosch, kolokvijalno nazvan "Den Bosch", i danas je izuzetno sličan svom planu tijekom srednjovjekovnog doba. Dovoljno slično, kaže gradonačelnik Tom Rombouts, da je proslavljeni rodni sin u gradu, slikar Hijeronimus Bosch, ako se nekako oživi, još uvijek mogao pronaći put sa povezom preko ulica.
Ove godine, tempiran da se poklapa s 500. obljetnicom Boschove smrti, Den Bosch ugošćuje najveću retrospektivu poznatog i simpatičnog eshatološkog slikara koji je posudio od imena svog rodnog grada kako bi stvorio novi za sebe. Izložba "Hijeronimus Bosch: vizije genija" održana u muzeju Het noordbrabanta Den Bosch sakuplja 19 od 24 poznate slike i 20 crteža majstora (oko 1450.-1516.). Nekoliko desetaka Boschevih radova, sljedbenika i drugih njegovih suvremenika daje dodatni kontekst izložbi.
Ono što ovaj eksponat čini još izvanrednijim je to što nijedno Boshovo djelo ne živi stalno u Den Boschu. Uoči izložbe, Boschov istraživački i konzervatorski projekt uključio se u višegodišnju, pažljivu studiju onoliko Boschevog repertoara koliko je mogao primiti na sebe. U vijestima koje su donosile naslove u svijetu umjetnosti, istraživači su otkrili da je "Iskušavanje svetog Antuna" slika u kolekciji muzeja umjetnosti Nelson-Atkins iz Kansas Cityja - za koju se vjeruje da nije stvarni Bosch - slikana sam Bosch i da je nekoliko radova u muzeju Museo del Prado u Španjolskoj zapravo naslikala njegova radionica (njegovi studenti.)
Boscheva umjetnost poznata je po fantastičnim demonima i hibridima i o njoj se često anahronički raspravlja u nadrealističkim terminima, iako je umro gotovo 400 godina prije nego što se rodio Salvador Dalí. U svom "Haywainovom triptihu" (1510-16) , stvorenje na glavi ribe s ljudskim nogama obučenim u šiljaste crne čizme proguta još jedan lik sa zmijom uvijenom oko noge. Inače, u "Posljednjem sudu" (otprilike 1530.40) Boshov sljedbenik, lik s ljudskom glavom, četveronožnim i perjevim paunom usko izbjegava koplje ptica, riba u obliku demona obučenog u oklop i nosi mač.
Haywainov triptih (London: Nacionalna galerija portreta putem Wikicommonsa) Boschev je svijet u kojem će figure vjerojatno brodice nositi kao odjeću ili će izići iz puževih školjki; jedna od najvećih opasnosti je da demoni pojedu žive; i sočno, sove se šire. Možda bizarniji je Boschev crtež i radionica pod nazivom "Pjevači u jajetu i dvije skice čudovišta", u kojem glazbena trupa (jedan član ima sovu na glavi) vježba svoj obrt iznutra iz jaja.
Pored samog izložbe, grad je opsjednut Boschom. Izrezane figure iz Boschevih djela pojavljuju se diljem Den Boscha, zalijepljene za prozore na otvorenom, a igračke u obliku Boschevih demona dostupne su za prodaju u muzejskim prodavaonicama s darovima. Ostali događaji uključuju obilazak gradskim kanalima brodom (s Boschevim skulpturama koje vrše rubove kanala i projekcije vatrene vatre ispod mostova), noćnu svjetlosnu emisiju projiciranu na zgrade u centru grada (koja je bila inspirirana obiteljskim izletom gradonačelnika u Nancy, Francuska) i još mnogo toga.
„Ovaj je grad svijet Boscha. Ovdje je morao dobiti svu svoju inspiraciju kroz ono što se događalo u gradu i ono što je vidio u crkvama i samostanima ", kaže Rombouts u intervjuu za Smithsonian.com. "U to doba bio je to mali Rim."
Međutim, kad netko krene unatrag 500 godina, teško je otkriti konkretnije veze između Boscha i njegovog grada zbog nedostatka preživjelih tragova papira.
Smatra se da je Posljednji sud stvorio Boshov sljedbenik. (Akademija likovnih umjetnosti Beč putem Wikicommonsa) Krajem prošle godine, istraživači u Rijksmuseumu uspjeli su prepoznati točan položaj ulične scene u "Maloj ulici" Johannesa Vermeera, zahvaljujući poreznim podacima iz 17. stoljeća. Ali nema takve arhive za Boscha koji je vodio malo zapisa koji i danas preživljavaju. Nema naznaka da je ikada napustio grad Den Bosch, a čini se da se ni na jednoj njegovoj slici ili crtežu ne pokaže slika Den Boscha, po kojem je i on dao svoje ime.
Grad zna, međutim, u kojem je umjetnik, koji je rođen ili Joen ili Jeroen van Aken, u obitelji slikara, živio i radio i gdje je stajao njegov atelje. Potonja je trgovina obućom, a bivša trgovina čiji su vlasnici dugo odbijali prodaju, ali, približavajući se starosnoj granici umirovljenja, kuću su prodali na prodaju gradu, da bi se pretvorili u muzej, kaže gradonačelnik.
Upitan da li će Den Bosch moći kupiti bilo koja djela od Boscha, Rombouts kaže da se grad tome nadao, ali cijene su zanemarive. "Da smo bili pametniji, mogli bismo reći [muzeju u Kansas Cityju]:" Možemo li ga posuditi za vječnost? " A onda je rekao da je Bosch ", kaže on. "Ali morali bismo biti iskreni."
Dok su oni iz Nelson-Atkinsa zasigurno bili oduševljeni saznavanjem o nadogradnji, kustosi u drugim muzejima koji su vidjeli djela za koja su smatrali da su autentični Boschovi degradirani stanovnici nisu bili previše zadovoljni, rekao je Jos Koldeweij, predsjednik znanstvenog odbora Bosch-ovog istraživanja i očuvanja.
„Ponekad je to vrlo emotivno; ponekad je to vrlo akademsko ", kaže on. "Na kraju, to bi trebalo biti vrlo akademsko, jer muzeji nisu trgovci umjetninama. Znači vrijednost u novcu nije ono što je najvažnije. Ono što je najvažnije je sve što je. "Ipak, neki su razgovori" bili dodirnuti ", kaže on.
Pored radova Prada, odbor je proglasio dva dvostrana ploča koja prikazuju poplavu i Noinu kovčeg u Rotterdamskom muzeju Boijmans Van Beuningen, kao da su iz radionice i datirana su u vrijeme c.1510 do 1520. Muzej, međutim, identificira oboje kao Bosch i datiraju iz 1515. godine, godinu prije njegove smrti.
"Ovo je proces konsenzusa, a rasprave o originalnosti djela nastavit će se dok se svi ne slože", kaže Sjarel Ex, direktor tvrtke Boijmans.
"Smatramo da je to vrlo potrebno", kaže Ex u istrazi, napominjući važnost posebno Boschevih crteža. "Što znamo o vremenu prije više od 500 godina?", Dodaje on. Samo 700 crteža ostalo je u cijeloj zapadnoj kulturi koja je nastala prije 1500. godine. "To je rijetkost", kaže on.
Zvijezda Boschovog repertoara, Pradoov „Vrt zemaljskih oduševljenja“, nije dio izložbe, iako to nije iznenađujuće. "To je ogromno i previše krhko", kaže Koldeweij. "Nitko nije mislio da će doći. To je nemoguće. Postoji niz umjetničkih djela koja nikada ne putuju. Dakle, [Rembrandtova] 'Noćna straža' ne ide u Japan, a 'Vrt' ne dolazi ovamo. "
Smrt i bijeda (Kliknite poveznicu za veću verziju.) (Nacionalna umjetnička galerija putem Wikicommonsa) "Smrt i bijeda" iz Nacionalne galerije umjetnosti u Washingtonu (otprilike 1485-90. Prema procjeni galerije i oko 1500-10 u tabeli izložbe) pojavljuje se početkom izložbe i snažno odražava religiozni pogled koji bi bio sveprisutan. u 16. stoljeću Den Bosch ..
U možda dvostrukom portretu, čovjek - titularni „mizer“, naljepnica povezana s pohlepom i sebičnošću - leži na smrtnoj postelji, dok kostur otvara vrata i upućuje strelicu na čovjeka. Anđeo sa strane čovjeka usmjerava pogled prema gore kako raspeće visi na prozoru, dok demoni čine svoju zabludu. Jedan spusti pogled s nadstrešnice kreveta; drugi pruža čovjeku vreću novčića (dizajniranu da ga iskuša zemaljskim imanjima i odvrati od spasenja); a drugi su uključili možda još jedan prikaz bijeda (koji u ruci nosi perle od krunica) dok drži novac u škrinji.
Taj izbor između neba i pakla, vječnog života i vječnog prokletstva, pohlepe i požude s jedne strane i čistoće s druge - koja se toliko često pojavljuje u Boschovu djelu - preuzima još fascinantniju ulogu u ovom konkretnom djelu. Analiza podcjenjivanja otkriva da je Bosch izvorno stavio vrećicu s novčićima uhvaćenim na postelji, dok na posljednjoj slici demona kuša čovjeka novcem. Šteta, u konačnom djelu, tek treba napraviti svoj izbor.
“Odgovornost za odluku leži na samom čovjeku; ipak će on morati snositi posljedice: hoće li to biti raj ili pakao? “, stoji u katalogu izložbe.
Isti scenarij „gospođe ili tigra“ pojavljuje se u „Triptirerov putnik“ (otprilike 1500–10), posuđen od Boijmana. Putnik, vjerojatno Allman, gleda preko ramena dok odlazi iz bordela. Donje rublje visi na prozoru opuštene kuće; čovjek zaviri u kut; i nekoliko kanula na vratima. Kao da stvari nisu dovoljno gole, svinje piju uz korito - bez sumnje je referenca na Bludnog sina - ispred kuće.
Putnik (ili stup) (Muzej Boijmans Van Beuningen putem Wikicommonsa) Čovjek je iza sebe ostavio kuću, ali njegov čežnji pogled, kao i zatvorena vrata i krava ometajući njegov put naprijed, dovode u pitanje stupanj do kojeg je spreman zapravo nastaviti ravno i uskom stazom, umjesto da se vraća nazad. I njegova razbarušena odjeća, prividna ozljeda nogu i nekoliko drugih bizarnih dodataka na njegovoj osobi dodatno čine stvar oblaka.
Ako se danas uključimo na televiziju ili pogledate bilo koji broj filmova, čovjek će naići na posebne efekte teških slika noćnih košmarnih sekvenci koje evociraju Boschove demone i strahote. U tom je pogledu Bosch nesumnjivo bio ispred svog vremena.
Ali njegova su djela također nevjerojatno bezvremena, posebno njegovi prikazi ljudi koji se bore s osnovnim životnim odlukama: činiti dobro ili činiti zlo. Nošnje i vjerski osjećaji i milijun drugih aspekata su očito srednjovjekovni, ali u njihovoj srži su odluke i pitanje onoga što definira čovječanstvo doista vrlo moderno.
