Karijera Laurie Anderson kretala se daleko i daleko od njezinog skoka od avangardnog umjetnika performansa do zvijezde pop glazbe 1980-ih. Osim što je eksperimentirala s elektroničkim instrumentima poput govorne palice i violine s vrpcom, napisala je unos za Enciklopediju Britannicu za "New York", a nedavno je poslužila kao NASA-in prvi umjetnik s prebivalištem. Anderson će održati besplatno predavanje o Andyju Warholu (pod pokroviteljstvom Nacionalne galerije portreta i Američkog muzeja umjetnosti Smithsonian) u 16.30 u Auditoriumu McEvoy, 15. ožujka. Dobio sam priliku da je nadoknadim prošli tjedan.
Počeli ste u 1960-ima i 1970-ima kao umjetnik, a postali ste pop hit 1980-ih. Kako je došlo do tranzicije?
Nisam znao ništa o svijetu svijeta. Bio sam samo umjetnik u New Yorku i napravio sam zapis koji distribuiram putem pošte. Ljudi bi me zvali na telefon i govorili: "Mogu li dobiti ovaj zapis?" Prišao bih kartonu, uzeo ga i otišao s njim u poštu. Pritisnuo sam 1.000 zapisa o nečemu što sam učinio u NEA grantu nazvanom O Superman . Onda sam jednog popodneva dobio poziv od momka iz Britanije koji je rekao "Želio bih naručiti neke zapise. Trebat će mi 40.000 u četvrtak i još 40.000 u ponedjeljak." Pa sam rekao: "U redu. Dobro. Odmah ću vam se obratiti."
Nazvao sam Warner Brothers i rekao: "Slušajte, moram pritisnuti gomilu zapisa, možete li mi pomoći?" A oni su rekli: "To nije način na koji radimo stvari u Warner Brothers Recordsu. Ono što mi radimo je da potpišete ugovor s osam zapisa."
A ja sam rekao: "Što?"
Dakle, svejedno, to sam i učinio, jer sam mislio da bi to moglo biti zanimljivo. Jako sam se trudila da me takav svijet ne zavede. Pokušao sam se jako zabaviti s tim i mislim da jesam. Izađeš iz automobila i svi vrište, meni je to bilo smiješno. Bili su poput: "Mogu li dobiti vaš autogram? O, moj Bože!" i "To si stvarno ti." Za mene sam se osjećao poput antropologa.
Antropolog? Radili ste i u McDonaldsu. Je li to tako kako ostati svjež, iskušavajući različite stvari?
Svoj život kao umjetnik stekao sam u nekoj vrsti rute. Znate kako stvarate ove detaljne planove i započinjete ih s realizacijom, a da pritom ne upadate u iskustvo?
Pomislila sam "Kako mogu pobjeći od ove zamke samo što doživim ono što očekujem?" Pokušavam iskočiti iz svoje kože. Prvo normalno vidim svijet kao umjetnika, drugi kao New Yorker, a treći kao žena. To je perspektiva iz koje bih ponekad želio pobjeći.
Tako sam se smjestio na mjesta gdje ne znam što da radim, ne znam što da kažem, ne znam kako da postupim. Radio sam na farmi Amish, mjestu koje uopće nije imalo tehnologiju. Radio sam i u McDonaldsu. Sve su to bila zaista, zaista fascinantna iskustva.
Dolazite sljedeći tjedan u DC da biste održali predavanje o Andyju Warholu i njegovoj seriji "Little Electric Chair". Zašto Warhol?
Osjećam se kao da sada živimo u Andyjevom svijetu. To je svijet koji je definirao na tako mnogo načina i svoje opsesije slavom, nasiljem i egom. Samo se osvrneš oko sebe i kažeš: "Jao, on je to radio prije 30 godina!"
Američka kultura išla je tim putem i to je zabio. Potpuno je fascinantno kako je došao do tih kategorija i američki život postao takav.
Zašto električna stolica?
Mislim da za mene to kombinira puno stvari. Jedna je bila ta ideja o tabloidnim stvarima. Ne dopuštamo, na primjer, slike ljudi kako se struju. Druga je tvornička slika, više stvari, to je vrsta tvornice smrti. Ljudi prolaze kroz to, a na neki način to uključuje i tehnologiju, to je snaga električne energije….
Ponestane vam vremena?
Ponestaje mi vremena. Moj pomoćnik maše rukama govoreći: "Morate sada ići ili ćete biti mrtvi!"
(Fotografski ljubaznošću SAAM-a. Događaj u subotu dio je američkog serijala predavanja, pod pokroviteljstvom Nacionalne galerije portreta, Američkog umjetničkog muzeja Smithsonian i Centra CV Starr za proučavanje američkog iskustva na Washington Collegeu u Chestertownu, Maryland.)
