SMEĆE JEDNOG ČOVJEKA JE BLAGO BRIAN JUNGEN | KOD SMITHSONIAN | SMITHSONIAN - ČLANCI, NA SMITHSONIAN-OVIM IZLOŽBAMA, OKO ČASOPISA MALL

Brian Jungen želio je izaći iz svog studija u Vancouveru i provesti neko vrijeme vani. U travnju 2008. godine uputio se u Australiju i bacio se na kamp Cockatoo u luci Sydney. Ondje su ga, dok je gledao prema gore, zapazile dvije stvari: noćno nebo, ispunjeno zviježđima za razliku od bilo kojeg što je vidio na sjevernoj hemisferi, i stalan promet aviona. "Otok je bio izravno u skladu s međunarodnom zračnom lukom Sydney", sjeća se.

Povezani sadržaj

Proslava američke indijske baštine

S razmišljanjem o astronomiji i zračnim putovanjima kupio je i rastrgao prtljagu kako bi stvorio skulpture nadahnute životinjama koje su autohtoni aboridžini iz Australije vidjeli u zviježđima - uključujući aligator s kralježnicom stvorenom iz ručki torbi i morski pas koji se hvali peraja isklesana iz sive vanjštine kovčega Samsonite. Dva mjeseca kasnije, na australijskom festivalu suvremene umjetnosti, Menagerie je visio s mobilnog motora Cruzera, veličine 26 stopa, 20 stopa.

Postoji staro vjerovanje, koje dijele mnoge kulture, da je skulptura sakrivena u bloku neobrezanog kamena, samo čeka da umjetnik to otkrije. Jungen, 39, vjerojatno bi se složio: pola Dunne-za (kanadsko indijansko pleme), pola-švicarski instalacijski umjetnik ima dar za gledanje slika u svjetovnim objektima. "Kad se neki proizvod pokvari, u mojim se očima nekako oslobađa", kaže Jungen. Godine 1997., kada je glavno vijeće Dunne-za započelo raspodjelu sredstava od nagodbe o zemljišnim potraživanjima među članovima plemena, umjetnik je primijetio da neki od njih troše novac za kupnju kožnih kauča. "Mislio sam da je to ta luda ikona bogatstva", kaže. "Ali u njima je puno skrivanja." Jungen je demontirao 11 Natuzzi sofe i izgradio masivnu tepee od kože i drveta.

2000. godine, Jungen je počeo primjećivati sve slomljene bijele, oblikovane plastične stolice na triinama koje su bačene u smeće na pločnicima. U to je vrijeme, kaže, čitao o povijesti kitolova i "sve je kliknulo". Otuda su Shapeshifter (2000), Cetology (2002) i Beč (2003) - tri kostura kitova od 21 do 40 stopa, napravljeni od plastičnih "kostiju" isklesanih iz stolica. Sljedećeg mjeseca Jungen će postati prvi živi umjetnik koji ima samostalnu izložbu u Nacionalnom muzeju američkih Indijanaca (NMAI) u Washingtonu, "Brian Jungen: Strange Comfort" otvara se 16. listopada. ( Crux, središte, bit će instaliran u atriju Potomac, rastunda muzeja.)

Sjedeći u konferencijskoj sobi na petom katu muzeja u majici, maskirnim šorcama i Adidasovim stazama, Jungen prikazuje tinejdžerski duh koji odgovara njegovim godinama. Kao da je njegovo prezime, što na švicarskom njemačkom jeziku znači "mladost", proročansko - sve do njegove suptilne frizure mohawka i plašljivog osmijeha koji mu otkriva grudice na zubima.

Jungen svoj rad smatra "povratkom na korištenje onome što Indijanci imaju na raspolaganju". Za svoju je snalažljivost zaslužio Dunne-zavu obitelj. Kao dijete u sjeveroistočnoj Britanskoj Kolumbiji gledao je svoje rođake kako recikliraju različite kućanske predmete kako bi povećali svoju korisnost. U svojim ranim godinama bavio se gotovo svim umjetničkim medijima. Tada je, prilikom posjete New Yorku 1998. godine, Jungen u izlogu trgovine vidio neke crvene, bijele i crne cipele za košarku Nike Air Jordan. Bili su to tradicionalna boja Haida, starosjedilačkog stanovništva sjeverozapadne obale Pacifika. Pažljivo smještajući cipele u ceremonijalne maske, "čarobnjački zanatlija", kako ga je nazvala umjetnička kritičarka New York Timesa Grace Glueck, izmijenio je jezike cipela u uvijene uši, ojačao nožne prste u bradu, a Nike upada u oči.

Jungen gravitira takvim stavkama jer ga zanima način na koji profesionalni sport ispunjava potrebu za ceremonijom u široj kulturi društva. Pri tome, kažu kritičari, premošćuje jaz između autohtonih i masovnih kultura.

Kurator NMAI Paul Chaat Smith se slaže. "Pronašao je način da razgovara o indijanskom iskustvu koristeći nove materijale i nove ideje na način koji otvara prostor za puno umjetnika, domaćih i drugih", kaže Smith.

Jungen zanima kako se Nike Air Jordans sakupljaju, prikazuju i fetišiziraju poput muzejskih artefakata. On je cipele precizno prevezao u 23 (poput broja košarkaške legende) svečane maske. Čak je i Michael Jordan vlasnik jedne od maski. (NMAI, SI)

Jungen gravitira sportskim predmetima, poput dresova koji su se koristili u njegovoj pokrivaču br. 7, jer ga zanima način na koji profesionalni sport ispunjava potrebu za ceremonijom u široj kulturi društva. Pri tome, kažu kritičari, premošćuje jaz između autohtonih i masovnih kultura. (NMAI, SI)

U Princu Jungen stvara lik iz rukavica za bejzbol. „Pronašao je način da razgovara o indijanskom iskustvu koristeći nove materijale i nove ideje“, kaže kustos NMAI Paul Chaat Smith. "Njegov je rad jedinstveno dostupan." (NMAI, SI)

Jungenova instalacija Carapace iz 2009. godine je iglu napravljen od kanti za smeće. Svoj rad smatra „povratkom na korištenje onome što Indijanci imaju na raspolaganju.“ (NMAI, SI)

Crux, koji će visiti u Nacionalnom muzeju atrija američkog Indijanca Potomac, također sadrži krokodila s kralježnicom stvorenim iz ručica torbi. (NMAI, SI)

Brian Jungen kupio je i rastrgao prtljagu kako bi stvorio skulpture inspirirane životinjama koje su australski aboridžini vidjeli u zviježđima. Ovaj vješto napravljeni emu visi od Cruxa, mobilnog uređaja veličine 26 i 20 stopa. (NMAI, SI)

Jungen je prvi izgradio Crux za Sydneyjski biennale 2008. godine. Dva mjeseca pred festivalom suvremene umjetnosti kampirao je na otoku Cockatoo u luci Sydney. Noćno nebo, njegova zviježđa i stalni promet aviona koji su ulazili i izlazili iz međunarodne zračne luke Sydney nadahnuli su to. Ovaj morski orao visi i s mobilnog. (NMAI, SI)