Visoke, vretenasto zlatne spiralice u mnogim istočnim hramovima, džamijama i crkvama preslikavaju se u paviljonu Smithsonianove galerije Arthura M. Sacklera u Washingtonu
Gotovo 50 šiljaka raznih visina - od jednog do 13 stopa - povezane su lavirintom niti u monumentalnoj instalaciji cijenjenog suvremenog indijskog umjetnika Subodha Gupta. Osoblje koje je skupilo tornje na djelu pod nazivom Terminal provodilo je nekoliko dana ljestve gore i dolje, tkajući zamršenu mrežu povezujući svjetlucave šiljke s pamučnom niti.
Skulptura je 2010. postavljena dva puta ranije - u Škotskoj i na Savannah College of Art and Design. No, iteracija u Washingtonu - jedan od pet eksponata koji su obilježili ponovno otvaranje Slobodnije umjetničke galerije Smithsonian i Galerije Arthura M. Sacklera nakon što su gotovo dvije godine bile zatvorene za obnovu - možda je najveći.
Također omogućuje posjetiteljima da prođu kroz djelo, između šiljaka i ispod nadstrešnice koja ih povezuje - u odjeku drugih novih imerzivnih djela u Sackler galerijama ispod zemlje.
Kao i puno djela indijskog kipara, Terminal uključuje ponovnu upotrebu i rekontekstualizaciju predmeta za kućanstvo, kaže Carol Huh, kustosica suvremene umjetnosti Freer i Sackler, koja je vodila tim da podigne djelo.
"Veliko tijelo njegovih skulpturalnih eskalacija napuknulo je ili koristilo pronađene predmete koji imaju tendenciju da budu posude ili kućni kontejneri nekih vrsta, naslagani ili raspoređeni na neki način", kaže Huh, tokom pauze skidanja skulpture. "To, međutim, nisu. Oni su posebno izrađeni za djelo. Nisu pronađeni predmeti. Ali temelje se na obliku posuda, složenih i preokrenutih. "
Ručno čekirane mjedene zdjele koje su povezane ustima stvaraju niz žarulja, čije su stabljike pričvršćene i složene kako bi stvorile šiljke.
Prethodni radovi Gupte zavarili su stotine lonaca i zdjelica u pojedinačne, metalne oblake poznatih materijala; još jedna kolekcija aluminijskih posuda i pribora tvorila je monumentalnu lubanju. Njegov Imperial Metal iz 2014. je komad građevne armature obložene u 24-karatnom zlatu. Izvorno slikar, Gupta (53), napravio je prvu skulpturu koristeći kućanski stolac, nešto što je u tradiciji Marcel Duchamp prepoznao kao "Readymade".
Njegova upotreba poznatih predmeta na iznenađujuće nove načine dovela je do toga da ga nazivaju "Damien Hirst iz New Delhija."
Terminal Subodha Gupta, 2010. (Arken muzej moderne umjetnosti, Ishoj, Danska, 2012) Za Terminal, Huh kaže, Gupta koristi "oblik koji pomalo podsjeća na žlice koje nalazite na vrhu mnogih struktura - ne samo u Indiji, već u različitim dijelovima Bliskog Istoka, posebno vjerskih struktura."
Uz šiljake na hramovima, crkve i džamije obično su simboli za označavanje pripadnosti, kaže ona.
"Ono što on ovdje radi jest da poprimi taj podsjećajući oblik i učini njegovo vlastito tumačenje, usitnjeno zanimanjem za oblik posude, ali potom ih čini generičkim: Nema simbola."
I, kaže, "mijenjajući njihovu visinu i razvrstavajući ih, dobivate stvaran osjećaj da prolazite preletom gustog grada, gdje su svi na različitim visinama i različitim razmjerima."
To je slično onome gdje Gupta, rođen u ruralnoj sjevernoj Indiji, radi u New Delhiju, kaže Huh. "Postoji vrsta gustoće, raznovrsne su strukture, a također i duga povijest vjerske raznolikosti kojom je okružen i u kojem živi i koji možda postaje još izazovniji."
Navoji nanizani između šiljaka predstavljaju njihovu urođenu međusobnu povezanost.
Subodh Gupta koristi poznate predmete na iznenađujuće nove načine, zbog čega ga neki nazivaju "Damien Hirst iz New Delhija." (Ljubaznošću Hausera i Wirtha) "Čak i u kontekstu velike religiozne raznolikosti, postoje neki zajednički elementi", kaže Huh. "Možda se nit za njega odnosi na vezu između sve te raznolikosti. Zajednički elementi koji su svi povezani unutar ovog jednog prostora, unutar ove jedne zajednice. "
Kristalna priroda linija u djelu podsjeća na zagušenu matricu električnih i telefonskih linija i u gradu, kaže Huh.
Konačno, tu je strukturalno razmatranje. "Kad prvi put postavite kule na koje mislite, bože, oni su malo nesigurni, jer su tako visoki i uski", kaže ona. "Ali kad ih jednom počnete nanizati, shvatit ćete da postoji određena stabilnost koja se stvara tim pritiskom i potezanjem. Dakle, u tome je i praktični aspekt. "
Gupta će biti spreman razgovarati o radu u nedjelju, 15. listopada, u sklopu festivala Freer | Sackler IlluminAsia koji se podudara s ponovnim otvaranjem muzeja.
Terminal je najnoviji izložba suvremene azijske umjetnosti u seriji nazvanoj Perspektive. Prethodni predstavljeni umjetnici uključuju Yayoi Kusama, Anish Kapoor, Ai Weiwei i Michael Joo. Program se sada naziva Sackler Contemporary za obilježavanje 30. godišnjice otvaranja Sacklera 1987. zajedno s Freerom, Smithsonianovim najstarijim umjetničkim muzejem.
Kao takav, Terminal je najnovije djelo uz nove eksponate u kompleksu koji sadrži azijsku umjetnost koja u nekim slučajevima datira tisućljećima.
"Objekti će biti u rasponu od 2008. prije Krista ili dalje do 2010. godine CE", kaže Huh. "To je prilično dobar raspon."
Sackler Contemporary: Subodh Gupta otvara se 14. listopada u paviljonu u Galeriji Arthur M. Sackler u Washingtonu, DC i traje do 24. lipnja 2018. godine.
