Veći dio 20. stoljeća filmske zvijezde bili su najpopularniji provoditelji javnih slika. U jeku hollywoodskog studijskog sustava, svaki studio stvorio je zvijezde veće od života koje su projicirale posebnu marku tog studija: Humphrey Bogart se trudio kao gangster smješten uz Warner Bros. ' "Ubojica red" prije nego što je konačno postao vodeći čovjek; Greta Garbo bila je samo švedska starleta prije MGM-a, kuće "više zvijezda nego što je na nebu", pretvorila je u lice blistavog glamura.
Iz ove priče
Katharine Hepburn: Rebel Chic
KupitiPovezani sadržaj
- Veliki uragan iz Nove Engleske iz 1938
Katharine Hepburn, rođena 12. svibnja 1907. i koju je Američki filmski institut svrstala u "zvijezdu broj jedan ženskih zvijezda svih vremena", bila je neusporediva u svojoj sposobnosti pronalaska i održavanja vlastitog imidža zvijezde. Potpisala je ugovor s RKO-om i odlazila u Hollywood ranih tridesetih godina prošlog vijeka kada je Tvornica snova bila pričvršćena na platine plavuše umotane u šljokice i perje. Ali Hepburn je izrezana iz drugog predloška, i od trenutka kad je stupila na ekran u filmu " Razvod razvoda" iz 1932. godine, njezina jedinstvena slika učinila ju je "filmskom zvijezdom". Njezina visoko stilizirana ličnost i tmurna tjelesnost nagovijestili su radikalan odmak od takvog filmske sirene kao Jean Harlow i Carole Lombard. Umjesto toga, Hepburn je prenio suštinu modernizma - ženu koja je život gledala ravno u oči.
Hepburn je bila dio generacije žena koje su izašle sugestije, a njezina je osobna slika bila odjeknuta modernim duhom neovisnosti te generacije. Unatoč odlučnosti RKO-a da je markira na drugi način, Hepburn je uspjela izmisliti sebe. "Imala sam uspjeh zbog vremena u kojima sam živjela", rekla je jednom. "Moj stil osobnosti postao je stil."
Od scenske produkcije filma "Philadelphia Story", Hepburn je ovu haljinu nosila i u televizijskoj drami iz 1973. godine kao "Amanda" u The Glass Menagerie (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Vjenčana haljina od satena i čipke koju je Hepburn nosila u Jezeru, njezina prva velika predstava na Broadwayu 1934. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Zeleni kombinezon nosio se u filmu "Tracy Lord" iz 1939. u Philadelphijskoj priči (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Hepburnova publika zadihala je kad je izašla na pozornicu noseći ovaj crveni svileni i bijeli celanski ansambl za svoj nastup iz 1939. godine u priči iz Philadelphije (Muzej državnog sveučilišta u Kentu / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Žutozeleni antikni saten preko svile za proizvodnju Broadwaya bez ljubavi 1942. (Muzej Državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Za nastup u Hepburnu 1978. godine u ulozi A Matter of Gravity, glumica Basil, nosila je ovaj crni svileni kaftan (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Bijela svilena jakna iz šantura koju je nosila za ulogu Coco Chanel u britanskom mjuziklu Coco 1970. (Muzej državnog univerziteta u Kentu / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Još jedan kostim iz emisije Pogodi tko dolazi na večeru, 1967. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
U Malom ministru iz 1934. godine Hepburn glumi "Babbie", škotskog aristokrata, koji se oblači kao ciganin. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
U Stage Door, 1937, Hepburn "Terry Randall" saznaje za samoubojstvo glumice koja živi u svom pansionu. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Hepburnova "Mary Mathews" u državi Union bori se da povrati naklonosti svoga supruga iz "Kay Thorndyke", koju glumi Angela Lansbury. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Adamova rebra, 1949., Hepburn je "Amanda Bonner", a njen suprug "Adam Bonner", kojeg glumi Spencer Tracey. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Hepburn je ovaj primjerak kostima koji je nosila iznenada prošlog ljeta, 1959. godine, napravio za svoju osobnu garderobu. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Dugo dnevno putovanje u noć, 1962. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Pogodite tko dolazi na večeru, 1967., ova vunena pantalona i smeđi prsluk vrlo su slični onome što je Hepburn nosio kao stvar osobnog ukusa. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Delikatna ravnoteža, 1973, sintetički kaftan s leopard printom (Muzej Državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Delikatna ravnoteža, 1973, crni i smeđi rez kaftana od baršuna. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Edith Head dizajnirala je ovaj istrošeni i obojeni šešir od grubog antilop za Hepburn u Rooster Cogburn, 1975. (Muzej Državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Ljubav među ruševinama, 1975. - ovaj je kostim zamišljen da poboljša komediju u sudničkoj sceni kad je Hepburnov lik "Jessica Medlicott" potresao "Granville-Jones" Lawrencea Oliviera. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Od kukuruza je zelena, Hepburn je igrao školskog učitelja odlučnog da obrazuje mlade u osiromašenom velškom selu 1979. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Gospođa Delafield želi se udati, 1986., magenta svilena sari preko metalik brokata nošena kao vjenčanica. (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Katharine Hepburn često je crtala sebe u ulogama koje je igrala (gore, autoportretom kao "Coco Chanel"). (Muzej državnog sveučilišta Kent / Dar imanja Katharine Hepburn) 
Glamurozna glumica 40-ih. (Sunset Boulevard / Corbis) Kostimi su igrali ključnu ulogu u oblikovanju Hepburnovog "izgleda", a ispada da je - kao i sve ostalo što joj je bilo važno - Hepburn bila snažno uključena u sve aspekte odjeće. "Jedan nije dizajniran za Miss Hepburn", rekla je jednom oskarovka kostimografkinja Edith Head. "Jedan dizajnira s njom. Ona je pravi profesionalac i ima vrlo jasne osjećaje oko toga što joj odgovara, bilo da je riječ o kostimima, skriptama ili cijelom njezinom načinu života. ”Nosila je odjeću koja joj je omogućila slobodno kretanje; izvan zaslona, pogodovala je sportskom izgledu koji je odrazio njenu urođenu atletičnost.
Kada je u kasnim tridesetima svjetski modni centar, Pariz, bio zahvaćen ratom, holivudski dizajneri popunjavali su jaz, projicirajući prepoznatljivu „američku modu“ na srebrni ekran. Hollywoodski usponski modni značaj katapultirao je Hepburnov prilagođeni i ležerni stil u istaknute američke mode. Prema vodećem povjesničaru kostima, Jean L. Druesedow i kustosica putujuće izložbe "Katharine Hepburn: Odjevena za scenu i ekran", Hepburn je uhvatila trenutak jer je "utjelovio američki stil."
Evolucija Hepburnovog "izgleda" izvanredno je otkrivena u njenoj kolekciji kostima. Kostimi su uvijek bili važni Hepburnu, a većina ih je čuvala u svojoj gradskoj kući u New Yorku. Nakon njezine smrti 2003. godine, imanje Hepburn darovalo je kolekciju Muzeju Sveučilišta u Kentu, za što redatelj Jean Druesedow objašnjava da je "jedan od najvažnijih razdoblja kostima i modernih kolekcija odijevanja u zemlji."
Otkako su kostimi stigli u muzej 2010. godine, Druesedow je otkrio da oni dokazuju da je „Hepburn bila vrlo svjesna da je to njen javni imidž, postignuta tijesnim radnim odnosima s onima koji su dizajnirali njezine kostime… koji su je održavali fascinantnom generacijama navijača. "
Radila je samo s najboljima. Na ekranu je surađivala s vodećim dizajnerima kao što su Adrian, Walter Plunkett, Howard Greer i Muriel King; na pozornici joj se posebno svidjela kazališna dizajnerica Valentina, koja je ujedno postala jedan od njezinih privatnih dizajnera. "Mnogo se brinem za svoje kostime", priznao je Hepburn. "Dulje ću stajati preko opreme, nego iko. Ali ne možete prosuditi nekoga po onome što nosi. To se računa na unutarnjem dijelu. "
Kad se pripremala za ulogu, Hepburn je često davala kostimografima izrezane bilješke o svojim idejama za boje i tkanine. Budući da su joj kostimi pomogli da prikaže lik uloga, Hepburn je čvrsto vjerovala da "zvijezda praktički uvijek traži dizajnera, ako ima smisla."
Kolekcija Kent State Hepburn sadrži oko 1.000 kostima za scenske, ekranske i televizijske performanse, kao i neke Hepburnove odjeće u zakulisnoj šansi, uključujući preko 30 izrađenih tamnoputih narukvica. Nakon što je kolekcija nabavljena, redatelj Jean Druesedow rekao mi je da je veliki izazov prepoznati predstavu za koju se koristi svaki kostim. Ovo zastrašujuće istraživanje provedeno je u javnoj knjižnici u New Yorku, gdje se arhiviraju Hepburnovi scenski radovi, i u knjižnici Akademije za filmske slike u Beverly Hillsu, koja arhivira njenu filmsku karijeru; do sada je uspješno identificirano gotovo 100 kostima. Izbor je prikazan na izložbi iz 2012. godine na NYPL-u, Katharine Hepburn: Odjevena za scenu i ekran, te u većem izboru iz 2015. u muzeju u Omahi u Durhamu; tu je i popratni katalog Katharine Hepburn: Rebel Chic (Skira / Rizzoli, 2012).
Hepburnov utjecaj na američku modu službeno je priznat 1985. kada joj je Vijeće modnih dizajnera Amerike uručilo nagradu za životno djelo. Njezin je "izgled" bio važan izraz tko je ona i očito je doprinio njezinoj popularnosti u blagajni više od šest desetljeća. Lik, kostimi, svakodnevna odjeća - svi su se spojili u neuništivu sliku koja je proglašavala "Katharine Hepburn."
