Oni sežu do najranijih dana medija, ali sponzorirani filmovi mnogima su misterija. Žanr je privukao filmove jednako raznolike kao Buster Keaton, George Lucas i Robert Altman. U stvari, teško je misliti na redatelja koji nije snimio barem jednog: DW Griffith, Spike Lee, John Cleese, Spike Jonze stvorili su i sponzorirane filmove. Sponzorirani filmovi uveli su nove tehnologije, oživjeli učionice, osvojili Oscare, držali studije u zraku i utjecali na način na koji gledamo filmove i televiziju.
Po širokoj definiciji, sponzorirani film je film koji se plaća vanjskim financiranjem: tvrtka ili pojedinac u osnovi angažira ili financira ekipu za snimanje filma. U svojoj temeljnoj studiji Terenski vodič za sponzorirane filmove arhivista Rick Prelinger navodi „reklame, najave javnih službi, produkcije posebnih događaja, crtane filmove, novine i dokumentarne filmove, filmove za obuku, organizacijske profile, korporativna izvješća, radove koji prikazuju proizvodne procese i proizvode i naravno, polemike napravljene kako bi se privukla publika prema stajalištu donatora. "(Prelingerovu knjigu možete preuzeti sa web stranice Nacionalne zaklade za očuvanje filma.)
Procjene o broju sponzoriranih filmova dosežu i do 400 000; po bilo kojoj tački, oni su najbrojniji žanr filma i filmovi koji su u najvećoj opasnosti od gubitka. Obično su napravljeni za određenu svrhu: promovirati proizvod, predstaviti tvrtku, objasniti situaciju, dokumentirati postupak. Čemu ta svrha ispunjena, zašto zadržati film?
Tko bi pomislio da će spasiti Westinghouse Works, na primjer, seriju filmova iz 1904. Godine, izlučujući razne tvornice i tvornice Westinghousea u blizini Pittsburga? Westinghouse Works fotografirao je Billy Bitzer, proslavljeni kinematograf koji je također snimio DW Griffith ' The Birth of a Nation', a njegov je rad uvijek fascinantan. Zbirka od oko 20 naslova, svi oni jednokratni filmovi koji traju najviše nekoliko minuta svaki, sadrže vrhunsku tehnologiju, poput kamere pričvršćene na vlak koji kruži tvorničkim spojem, i ono što je vrlo vjerojatno prvi kino snimak, preuzeta s tvorničkog poda. Oni su ujedno bili i prvi filmovi koje su zapalile nove žive žive žarulje, proizvedene od podružnice Westinghousea.
Kako je industrija sazrijevala, osnivale su se tvrtke koje su se specijalizirale za sponzorirane filmove. Na primjer, Worcester Film Corporation, osnovana 1918. godine u Massachusettsu, proizvela je naslove poput Windowsa kroz život, poznatog i kao Priča o zraku svjetlosti . Godine 1919. napravio je Američki odjel za izradu Amerike ( The Making of American) - temelj za to kako biti dobar građanin - za amerikanizacijski odjel države Connecticut.
Organizacija Jam Handy, koju je osnovao olimpijski plivač i stručnjak za reklame Henry Jamison Handy, imala je urede u Detroitu u blizini sjedišta General Motorsa. Auto gigant postao je jedan od najvažnijih klijenata Jam Handyja. Master Hands (1936.) sjajan je primjer koliko ambiciozan može biti sponzorirani film. On prikazuje rad u tvornici Chevrolet kao sukob i borbu za pretvaranje sirovog željeza i čelika u automobile. Potpomognuta veličanstvenim rezultatom Samuela Benavieja, kinematografija Gordona Avila posuđuje se od upečatljive rasvjete i geometrijskih dizajna još uvijek fotografa poput Margaret Bourke-White. General Motors bio je oduševljen filmom koji je tako herojski prikazao rad, pogotovo jer su industrija automobila i čelika bila zapletena u bitke s radničkim sindikatima.
(Od ruke majstora) Jam Handy je u svojim filmovima često koristio animaciju. Sponzori su voljeli animaciju, prvenstveno zato što je ona obično puno jeftinija od snimanja žive akcije. No jednako je važno da crtići mogu konkretno prikazati poruke koje je lako razumljivo širokom spektru filmskih glumaca. Braća Fleischer snimala su sponzorirane filmove uz svoje crtiće Betty Boop i Popeye. Max Fleischer režirao je crtane filmove za Jam Handyja, dok je Dave Fleischer nastavio s objavljivanjem javnih usluga sve do 1950-ih.
Studiji poput Walt Disney Pictures voljeli su sponzorirane filmove: dodali su sigurnost u brigu o proračunu, zaposlili obrtnike i ponudili priliku za eksperimentiranje s opremom. Kultisti vole citirati Priču o menstruaciji zbog svoje teme, iako se ispostavilo da je to vrlo jasna lekcija iz biologije.
Saul Bass sa svojim Oscarom (Saul Bass) Saul Bass, jedan od najpoznatijih dizajnera dvadesetog stoljeća, imao je ogroman utjecaj na filmove svojim metodama "brendiranja". Bass je pomogao u dizajniranju kredita, plakata, albuma s natpisima i tiskanju reklama za filmove poput Čovjek sa zlatnom rukom ( 1955). Surađivao je s filmašima poput Alfreda Hitchcocka, Stanleya Kubricka i Martina Scorsesea, osmislivši izvanredne kreditne sekvence poput okomitih linija i konvergirajući se i razdvojivši u otvaranju North-a sjeverozapadom (1959), nagovještajem križnih uzoraka koji će pokretati priču,
Bass je također producirao filmove za sponzore poput Kodak i United Airlines. 1968. napisao je Zašto čovjek stvara za aluminijsku i kemijsku korporaciju Kaiser. Slomljen u osam kratkih odsjeka, film je koristio stop-motion animaciju, snimke dionica, kolaž i scene izravne akcije u onome što je dizajner nazvao "serijom istraživanja, epizoda i komentara na kreativnost." Film nije osvojio samo Oscara za dokumentarni film - Nakratko, to je imalo dubok utjecaj na Terryja Gilliama, koji je koristio slične tehnike u svom radu s Montyjem Pythonom. Uvodni krediti za TV teoriju Velikog praska također duguju Zašto čovjek stvara .
Jedan od najprijatnijih sponzoriranih filmova stigao je od arhitektonskog i dizajnerskog tima Charlesa i Raya Eamesa. Počevši od 1952. s Blacktopom, snimili su preko 125 filmova, pametnih, kompaktnih kratkih hlača koji su jednako zabavni kao i tehnički napredni. Razvili su vlastiti optički slide pisač i stalak za animaciju, te osmislili jednu od prvih računalno kontroliranih filmskih kamera.
Charles i Ray su 1977. objavili Powers of Ten kroz piramidalne filmove. Owers of Ten bavi se razmjerom, s time kako se veličina objekta mijenja u odnosu na to kako i gdje se gleda. Prenosi ogromnu količinu informacija s minimalnom žurbom, što je jedan od razloga zašto je postao jedan od najuspješnijih obrazovnih filmova svog vremena. Jedna mjera njegove popularnosti jest ta što je više puta parodiran na otvaranju kredita Simpsonsu .
Sponzorirani filmovi i dalje napreduju. Chris Paine režirao je snažni dokumentarni film Who Killed the Electric Car? 2006. godine. Pet godina kasnije, General Motors pomogao je sponzorirati njegov nastavak, Osveta električnog automobila .
