Uvijek je to karnevalska afera kad se umjetničko djelo kleveta kao pornografija. Umjetnici, kritičari, moralisti - svi imaju svoje mišljenje i nisu nimalo sramežljivi što dijele. Ali reakcije proteklog tjedna ili tako nešto, nakon što je jedna od fotografija Nan Goldina oduzeta iz britanske galerije u kojoj je prikazana, bile su zapažene.
Uobičajene burne ogorčenosti i oštre prosvjede zbog takvih napada, nigdje nije bilo. U stvari, čini se da su par komentatora tvrdili da optužbe uopće ne bi bile izvedene da je umjetnička slika bila bolja.
Ne tvrdim o bilo kakvoj ekspertizi o pornografiji. Ali znam što je umjetnost, a Nan Goldin rad više nego kvalificiran.
Njezin estetski snimak oživio je dokumentarnu fotografiju, a njezino korištenje dijapozitiva kao umjetničke forme nije ništa drugo do revolucionarno. Dokaz je da je njezin rad uključen u inovativne izložbe poput „SlideShow“ u Baltimore muzeju umjetnosti i „East Village USA“ u Novom muzeju suvremene umjetnosti. Kao umjetnica 20. stoljeća stoji rame uz rame s Smithom, Basquiatom, Haringom i Koonsom.
Njezina retrospektiva usred karijere u Whitney 1997. godine pokazala je rad posvećen temama - žrtvama AIDS-a, kulturi droga 1970-ih i 80-ih, transrodnim vezama, obiteljskom zlostavljanju - o kojem društvo ne bi ni raspravljalo, a kamoli gledalo kao umjetnost. U kombinaciji s nevjerojatnom formalnom sposobnošću, zaista ne čudi da je Goldin 2007. bio dobitnik nagrade Hasselblad za fotografiju.
Čak je i brz pogled na Goldinova dostignuća dovoljan da pokaže koliko je učinila za fotografiju kao žanr. Zato je tako sramotno vidjeti članove umjetničke zajednice kako bacaju asperzije na svoje vlastite. Insinuiranje da je umjetnička vještina olakšavajući faktor u prijepori "što je umjetnost" je nepristojan, ali zaboravljajući da su moć i svrha umjetnika zauvijek vezani za slobodno izražavanje, a ne za sposobnost, graniči sa samo-uništenjem.
