Pizza je prešla dug put još od 18. stoljeća. Za ovu dobitnu kombinaciju kruha, rajčice i sira, koju je pisac hrane Alan Richman nazvao "savršenom hranom", potječe iz Napulja, ali danas tvrdi da obožavatelji svijeta, nadahnjujući beskrajne varijacije, efuzne odise, pa čak i u Philadelphiji, muzej pizze. Bilo je samo pitanje vremena kada će skromna pita za pizzu dobiti umjetnički tretman.
"PIZZA TIME!", Nastupna izložba ulične galerije Marlborough Broome na Manhattanu, sadrži više od 25 djela umjetnosti inspiriranih pizzama. Razigrano je uzimati pizzu kao hranu, kao potrošačku marku, kulturnu ikonu i, možda najvažnije, kao zajednički nazivnik. Kustosica Vera Neykov naziva pizzu "metaforom za zajednicu", nešto što "nije previše bujno" i okuplja ljude.
John Riepenhoff, "Teorija fizičke mreže pica", 2013., pizza na pizzi u umjetničkom okviru za pizzu. Image ljubaznošću Marlborough Broome Street
Taj osjećaj zajednice animira konceptualni komad Johna Riepenhoffa, „Teorija fizičke pizze u mreži“, koji je debitirao u uvodnoj noći kao 38-inčna pizza prekrivena minijaturnim pizzama. Riepenhoff je unajmio lokalnu pizzeriju da skuha najveći kolač koji je mogla staviti njegova pećnica, a zatim je pripremio kutiju u kojoj se dostavljala pizza. U noći sa otvorenja posjetitelji su pozvani da se iskopaju u ovom jestivom umjetničkom djelu ostavivši praznu kutiju s pizzama u galeriji. Riepenhoff opisuje djelo kao rekurzivni „kolaž“ koji „govori o ontologiji društvenog kao o materiji u umjetnosti“, a Neykov je bio zadivljen svojom temporalnošću, kad su posjetitelji dolazili, vidjeli i pojeli umjetničko djelo - „tamo je bilo i sada ga više nema „.
Michelle Devereux, "Caveman on Pizza", 2012, olovka u boji i airbrush na papiru. Image ljubaznošću Marlborough Broome Street
“Caveman na pizzi” Michelle Devereux i “Dude on Pizza # 6” par pica s drugim ikonama pop kulture. Nepoželjni crteži u boji olovke zamišljaju svijet mrežastih mreža poput tronskih i lebdećih zanata za pizzu na kojima je surfan neandertalac i opušteni „frajer“. Signal šišmiša visi nad gradskim pejzažem u pozadini.
Ostala djela su evokativnija. "Slice 8/23/13" i "Piece / Peace" Andrewa Kuoa čine pizzu poznati trokutasti oblik u geometrijskim komadima i šarenim mrljama. Will Boone serija "Brothers Pizza" pokazuje sablasan ishod fotokopiranja pizze; ove slike imaju crne točkice, vjerojatno peperone, na crnoj pozadini.
Will Boone, "Braća Pizza", 2013., emajl, akril na platnu. Image ljubaznošću Marlborough Broome Street
Neykov, koji je počeo raditi na predstavi prošle jeseni, bio je iznenađen koliko je umjetnosti pizza vani. "Osjećam da se ovaj show može napraviti još tri puta, s potpuno različitim umjetničkim djelima", kaže ona. Raznolikost joj ima smisla jer je pizza sama po sebi "platno": "Postoji toliko različitih razina, od super jeftine narezane pizze do maštovite picerije u restoranu, do zamrznute pizze do same pizze. Možete ga prerušiti ili prerušiti. "
Neki od Neykovih favorita su fotografski mrtvaci Oto Gillena, „bez naslova (Vanitas)“, i Willem de Kooningov olovka, „Krug bez naslova“. Iako je nejasno je li De Kooning imao na umu pizzu, Neykov primjećuje da su sjenoviti krugovi na djelu sugeriraju da preljevi, a tanke linije izgledaju kao da ih režu na kriške.
Za Neykova, PIZZA TIME! nije toliko odgovor na foodie kulturu koliko je odraz globalizirane, digitalizirane, mash-up kulture općenito. Pizza je "ušla u kulturu na način da je ljudi više ne gledaju i misle da je to apsurdno", kaže ona; to je proizvod kulture jednako vrijedan proučavanja i umjetničkog istraživanja kao i bilo koji drugi. "Možda je blesavo", kaže Neykov iz emisije, "ali nije glupo."
Jonah Freeman i Justin Lowe, "Pizza Dog 2", 2013., mač iz papira. Image ljubaznošću Marlborough Broome Street
