Izmišljena prije gotovo 200 godina, fotografija je postala važan umjetnički medij, uglavnom zbog svog jedinstvenog kapaciteta za hvatanje i očuvanje efemernih. To je ono što nam omogućava da se držimo svjesnog pogleda između prijatelja, stabla uhvaćenog u naletu vjetra ili suze u oku stoika. Fotografija nam daje sredstva da trenutno uzmemo neki beskonačno mali aspekt postojanja i učinimo ga besmrtnim. Gledajući naše živote ugurane na fotografijama, ne možemo si zamisliti svoje malo mjesto u nepreglednom svijetu koji se stalno mijenja i nasljeđe koje ćemo jednog dana ostaviti iza sebe.
Bavljenje temama u rasponu od pokreta za građanska prava do Obamine bijele kuće, Vijetnama do zaljeva Guantánamo, skrivenih čuda od insekata do plastike koja zagađuje naše oceane, ovih deset knjiga prisiljava nas da se suočimo s relativiziranim, neudobnim i nadahnjujuće - ponekad sve odjednom. Pozivaju nas ne samo da razmotrimo slike na stranici, već da razmotrimo vlastitu situaciju u nijansiranim svjetovima koje prikazuju.
Slijepa točka
U svojoj najnovijoj knjizi nigerijsko-američki pisac i fotograf Teju Cole, poznat po svojoj mjesečnoj kolumni „On Photography“ u časopisu New York Times Magazine i cijenjenom romanu Otvoreni grad, traži nesavršene slike s pjesničkom prozom kako bi zauzeo snagu mjesta u svom život. Strastveni putnik, Cole vodi svog čitatelja širom svijeta, opisujući svoje iskustvo s lokalima različitim kao Poughkeepsie, New York; Brazzaville, Republika Kongo; i Berlin, Njemačka. U svakoj fazi putovanja Cole postavlja sliku izravno nasuprot svojim napisanim ruminacijama, postavljajući riječ i fotografiju u dijalog jedan s drugim.
"Kad nisam tamo", kaže Cole iz Švicarske, "čeznem za tim, ali ono za čim čekam je osjećaj da sam tamo autsajder i, ubrzo nakon toga, osjećaj da odlazim ponovo, tako da mogu i dalje čeznuti za Pomisao se postavlja na fotografiju skulpture kopitara u vrtu koji poziva Lugano. Poput Colea, napeta, smrznuta zvijer čini se da je uhvaćena između pokreta i odmora. Preko knjige Cole ostavlja na desetke tih malih rezonansa neizgovorene, ostavljajući ih čitateljima da crpe poveznice između mjesta i emocije.
Naslov knjige Sljepo mjesto je korisna temeljna metafora. Kao što naše oči prevladavaju slijepe točke kako bi stvorile iluziju savršenog vida, Coleova tvrdnja - koju je Siri Hustvedt artikulirala u svom predgovoru - jest da na mjesta koja posjećujemo dovedemo više nego što priznajemo. Njegov rad pokazuje spletku tog odnosa i poziva nas da istražimo vlastite složene interakcije sa prostorima koje naseljavamo.
Obama: Intimni portret
Bez obzira na nečiju stranačku pripadnost, postoji nešto čudno i divno u pogledu na to da predsjednika Baracka Obame gledaju u prizemnu, humanu perspektivu fotografa iz Bijele kuće Pete Souza koji nam predstavlja u svojoj novoj knjizi. Souza kronika podsjeća na trenutke računanja i političkog takta, svakako - Obama je u pratnji pape Franje duž cijele Kolonade u Bijeloj kući; Obama je preradio tekst važnog govora; Obama i njemačka kancelarka Angela Merkel obraćaju se jedna drugoj, obje ispružene ruke, na slikovitom šumskom pozadini. No možda su najupečatljivije i najupečatljivije slike koje govore o ljubaznosti, humoru i emocionalnoj borbi našeg bivšeg vođe.
U jednom kadru, snimljenom neposredno nakon odgađanja foruma o otvaranju novih radnih mjesta, Obama lupka udarcem osobljem u zatvoru u zgradu izvršnog ureda Eisenhower. U drugoj, predsjednik se vraća iz omiljenog dućana sa sendvičima sa DC-om na dnevnom svjetlu, okružen sastojcima koji imaju užaren bljesak, širokim osmijehom na licu. Vidimo Obamu kako sjedi, zatvorenih očiju, nagnute glave natrag u bolnoj kontemplaciji tijekom recesijskih dana; Obama se igra s djetetovom kćeri svog zamjenika savjetnika NSA; Obama izgovarajući vatru u očima obljetnicu Krvave nedjelje u Selmi; i Obama dijele neprocjenjiv pogled s Michaelom Jordanom, primateljem Medaljske slobode.
Souza je Obama daleko od monolitnog. Vidimo Obamu očinski, Obamu bijesan, Obama bijesnu, Obama radosnu, i da, Obama pravednog blesavog (predsjednik je okarakterisao sliku njega i uskrsnog zeca s „Dva najpoznatija para ušiju u Washingtonu“ ). U biti, Obamu vidimo kao ljudsko biće.
Dalje od driftinga: nesavršeno poznate životinje
Predstavljeno u stilu rukopisnog znanstvenog časopisa za 19. stoljeće, istraživanje Mandy Barker o "nesavršeno poznatim životinjama" otvara se opisima blistavog oceanskog planktona i njihove uloge u održavanju biosfere. Kriptičan citat morskog biologa Johna Vaugana Thompsona postavlja pozornicu za Barkerovu fotografiju: „Zamijećen je primjerak primjera iz uvale Corke kako umire zbog promjene svoje kože i prelaska u novi oblik, ali nimalo sličan što se i očekivalo. "
Ono što slijedi čini se na prvi pogled zbirka slika opskurnih novih planktonskih vrsta pod mikroskopom - organizama s imenima poput Centroplages typicus i Maprola stipicros . Fotografirani uzorci toliko su raznoliki koliko su i tajanstveni, a čini se da svi kombiniraju strukturu sintetike s ljepotom prirodnog. Tek pred kraj časopisa padnu peni (upozorenje o spojleru): svi ti egzotični „oblici života“ su u stvari neživi plastični krhotine (riječ „plastika“ skrivena je u imenu svake vrste).
Slike uopće nisu snimljene mikroskopom - samo su uokvirene i osvijetljene kako bi se stvorio takav dojam. Od ogrlice od krunice do slomljenog vješalica za kapute do plastične školjke mobilnog telefona, Barkerovi su predmeti doista raznoliki, ali destruktivni su za okoliš, a ne štetni kako se u početku čitatelj vjeruje. Šok ovog otkrića leži u srcu Barker-ove kaustične satire, koja nas podsjeća da plastični "život" nije vrsta života koju bismo trebali širiti u našim oceanima.
Smithsonian Rock and Roll: Live and Unseen
Crtajući fotografije koje su Smithsonian-u dostavili ljubitelji glazbe širom zemlje, šarena knjiga Billa Bentleyja - u obliku rukava ploče veličine 12 x 12 inča - šapće čitatelje na vrtložni pregled rocka i njegovih izdanaka, kronološki nastavljajući od blistavog Chucka Berryja do znojni, orao Billy Joe Armstrong. Svako prikazano solo djelo i bend dobivaju vlastiti tekst, stilski raspoređujući svoj brand rocka među vršnjacima i primjećujući utjecaje i utjecaj njihovog jedinstvenog zvuka.
Fotografija ovog sveska je vatrena i u vašem licu, baš kao i njegova tema - živopisne slike su glasne koliko i glazba koja pulsira ispod njihove površine. Jimi Hendrix nosi zube i ispire oči dok na električnu gitaru odlazi u grad. Kiss zvijezda Paul Stanley zvjezdanih očiju puzao je usne na bini, obilna prsa u prsa pred punim pogledom fanovima. Janis Joplin prazni se u mikrofon, a zatim čupa kosu i ogrlicu s mjesta naprijed.
Ova neprocjenjiva resurs za one koji su fascinirani ličnostima rokenrola kao i njihov glazbeni proizvod, ova je knjiga ljubavni počast umjetnicima i umjetnosti koji nas nastavljaju animirati više od pet desetljeća. Raskošan i nepologetski, to je topao podsjetnik na simbiozu koja se može pogoditi između napornog rada i zabave bez vožnje.
Isti san drugi put
Ovom kolekcijom živopisnih, živahnih, neupadljivo američkih fotografija umjetnik Jay Wolke želi oživjeti Las Vegas, Nevadu i Atlantic City, New Jersey iz 80-ih i 90-ih. Snimljeni u doba kad su vruće točke za kockanje bile malo i daleko između, i kada su dva profilirana grada bila pravi mekaš za ljude gladne novcem širom zemlje, Wolkeove slike zasipaju željom: želja za novčićem, želja za društvom, želja za pamćenjem. Iako prikazana mjesta zasigurno imaju svoje osobnosti, Wolkeovi ljudski subjekti - koji su u središtu gotovo svake slike - su kuka, koji komuniciraju svojim govorom tijela i stilom, kao i osjećajem smrznutim na njihovim licima.
Stariji muškarac u košulji s pletenom košuljom sjedi sam za stolom u crnačkoj kući, očiju gotovo zatvorenih, dok razmišlja o svojoj desetici i sedam. Mršav lovac na blago pomiče detektor metala iznad neplodne partije prljavštine, kao što se plakati "Single Coin $ 1 Slots Pay $ 1000" plakati nad glavom. Crnka u vrućoj ružičastoj boji počiva na peraje sportskog automobila dok rep duge gura iznad stražnjeg dijela garaže za auto.
Svaka scena podsjeća nas na kontradikcije koje postoje u tim bizarnim mjestima: obećanje i siromaštvo, trijumf i razočaranje, uzbuđenja i uživanja, zajednica i izolacija. Svojim slikovitim korakom dvaju gradova u Americi, koji najviše zasijavaju i koji najviše padaju, Wolke dolazi do oštrih istina o samom američkom snu, čiji se istančani optimizam i vesela tvrdoglavost neugodno zrcale u kromiranim pročeljima njegovih kockarnica.
ugrožena
Cilj koji je bio temelj za svezak fotografija prirodne fotografije visoke rezolucije Tima Flacha je jednostavan: otkriti čitateljima zapanjujuće ljepote najgorih životinjskih vrsta Zemlje. Kroz niz golemih, raznobojnih slika - od kojih neke prikazuju pojedine životinje izbliza, a druge se fokusiraju na masivne skupine - dopunjene sažetim tiskanim odlomcima koji pružaju detalje o izazovima očuvanja, knjiga uspijeva u špicu.
Teško je ne zapriječiti na dvije cijele stranice koje prikazuju zamućeno meksičko nebo koje su skoro pakleni šišmiši u letu ili slično širenje na kojem su na desetke plutajućih kornjača upucanih odozgo, a školjke su ugravirane od strane zaštitnika koji žele odvratiti hodočasnike. Ljubitelji leptira mogu uživati u trećoj takvoj slici, pokazujući legije narančastih monarha kako lete na ceruleanskom polju.
Međutim, najupečatljivije slike mogu biti slike samotnih životinja, čija jedinstvenost i ranjivost odskaču od stranice. Od neprestanog, izbliza pogleda zamagljenog crvenog pande do spuštenog, plavo zatamnjenog lica zlatnog majmuna slinavog nosa, Flachove slike jako nas podsjećaju na opasnost koju ljudi predstavljaju našim zemaljskim sugrađanima - i čudesnu raznolikost u kojoj stojimo izgubiti ako nastavimo niz sadašnji put.
Eddie Adams: Veći od Frame
To je 1967. godine u Detroitu u Michiganu, a dječak koristi slomljeni crveni zid bombardirane zgrade kao snopa ravnoteže. To je 1973. godine u New Yorku, a osnivač Penthousea Bob Guccione vodi sud sa Hells Angelsom dok žena iz sjedećih pozadina gleda u pozadini. Takvi nabijeni prizori američkog života su kruh i maslac fotografa Pulitzera, Eddieja Adamsa, čija je višedecenijska karijera predmet ove sveobuhvatne kolekcije.
Nakon ilustriranog biografskog pregleda Adams-a kojeg je urednica i kustosica fotografije Anne Wilkes Tucker napisao, knjiga je duboko ušla u njegovu fotografiju, počevši od srednjoškolskog nogometa u Battle Creeku u Michiganu 1950-ih, a kronološki je nastala kroz Adams-ovu dokumentaciju plemena Papue Nove Gvineje u ranih 1980-ih. Završava odjeljkom o njegovom portretu - oni profilirani uključuju Arnolda Schwarzeneggera i Bette Davis.
Adamove fotografije možda najviše smetaju one oko sukoba u Vijetnamu. Na jednoj slici iz 1966. godine, majica bez rukava škljocala je prema suncu, puška M16 u ruci i pseće oznake oko vrata, dok se on sprdao od snajperske vatre Viet Conga i na sigurno čekajući helikopter. Na Adamosovoj najpoznatijoj fotografiji, Saigon Execution, vojnik na Južnom Vijetnamu bezrezervno puca u sjevernog vijetnamskog zarobljenika kroz glavu u Saigonu usred kaosa ofenzive Tet.
Bez obzira na njegovu temu, Adamov rad neizmjerno osjeća opušteno čovječanstvo izgubljenih trenutaka iz povijesti - kvaliteta koja uistinu bilježi odlične fotografe.
Dobrodošli u Camp America: Inside Guantánamo Bay
Fotografska studija Debi Cornwalla iz pritvorskog centra u Guantánamou oslikava objekt u nadrealnom svjetlu, ističući njegove kafkaške suprotnosti i ostavljajući čitatelju osjećaj da je posjetio iskrivljeni izvanvansudski svijet Disneya. Na jednoj slici jednostavna stolica poziva na stražnji dio zbijene, prljave ćelije; Zadržavanja gležnja vidljiva su na podu. U drugoj, u središtu plitkog bazena, na središnjem dijelu plitkog bazena, uzdižu se lijepa crtana kornjača u stilu vodenog parka. Pojačalo i par zvučnika u žutoj i plavoj podstavljenoj komori tiho nagovještavaju taktiku uskraćivanja sna, dok se tajanstvena tečna zavjesa u drugoj sobi čini kao nešto isklesano iz filma o Davidu Lynchu.
Osim samog kompleksa - kojem je neumorno pristupala - Cornwall pruža pogled na bizarnu robu koja se prodaje u suvenirnici Gitmo (dobro ste pročitali), uključujući šljokicu Fidel Castro i napunjenu iguanu “Guantánamo Bay”. Uključuje i kriptične portrete oslobođenih zatočenika - njihova se lica nikada ne prikazuju.
Sve ove slike sjedinjene su na neobičan način koji zbunjuje i užasava. Citati zarobljenika i vojnog osoblja također su ispucani, a tekst se pojavljuje i na engleskom i na arapskom jeziku. Cornwallova omalovažavajuća odiseja kroz zaljev Guantánamo neugodna je, ali vitalna - postavlja ozbiljna pitanja o tome što se zapravo zalaže za Ameriku i poziva na umu ono što je Hannah Arendt nazvala "banalnošću zla."
Neviđeno: Neobjavljena crna povijest iz New Arhiva fotografije New Arhiva
Ova nevjerojatna zbirka nikada prije viđenih fotografija New York Timesa pruža grozne, prizemne poglede na afroamerički život tijekom Pokreta za građanska prava. Na sprovodu ubijenog aktiviste Medgar Evers 1963. godine bijes žena promatrača vidljiv je čak i ispod velikih sunčanih naočala. U snimku iz 1967. godine snimljenom u Newarku u New Jerseyu, prijeteći bajoneti i vojne uniforme bijelih pripadnika Nacionalne garde grozno su kontrast cvjetnim kratkim hlačama, plavim trapericama i majicama crne djece okupljenim u obližnjem uglu ulice. Knjiga obiluje ovakvim ljudskim trenucima sitnih razmjera i kroz njih se otkrivaju osobni ulozi većeg konceptualnog pokreta za jednaka prava.
Svakodnevni građani imaju istaknute pozicije, ali zastupljene su i poznate ličnosti i poznati političari. U sceni iz 1971. godine sjedeća Aretha Franklin fiksirala je anketara neodobravajućim pogledom u noći emisije - radije bi pustila da njezina glazba govori sama za sebe, hvala. Jedna od najstarijih fotografija u zbirci prikazuje Harryja Trumana kako rukuje Williamu H. Hastieu, prvom crnom guverneru Djevičanskih otoka.
Bolje fotografije prate komentari osoblja Timesa, koji se prisjećaju okolnosti koje stoje iza svake slike i, u mnogim slučajevima, nagovještavaju zašto to tada nisu objavili u novinama. Ova razmišljanja, neumoljivo obojena idiosinkratskim osobnim sjećanjima na razdoblje, uranjaju vas u davni zeitgeist.
Mikroskulptura: portreti insekata
Ljubitelji insekata raduju se: suradnja Levona Bissa s Prirodoslovnim muzejem Oxforda donosi niz jezivih puzavaca toliko detaljno da je sva njihova zamršena mehanička i strukturalna elegancija lako uočljiva. Kao što kustos oksfordske entomologije James Hogan u svom predgovoru napominje, „Pri povećanju površina insekta prolazi transformaciju: iznenada se pojavljuju rubovi, jame i urezane mreže, često prekrivene strukturama drugih minuta poput dlaka i ljuskica.“
Biss povećava bezbrojne čekinje marmelade, viseću grudvicu crvenog i žutog lonca, guste ljuskice snježnobijelog kratkog nosa i smrtonosne nazubljene štipaljke zelene tigraste bube. drugi. Uz svaku sliku nalazi se kratak opis istaknutih crteža, kao i njihovo znanstveno ime. Svaki hitac postavljen je u polje duboke crne boje; boje na zaslonu su nevjerojatne koliko i teksture.
Iako očito mora biti neophodna za entomologe iz fotelje, privlačnost Biss-ove knjige je šira. Ovi razneseni pogledi na sićušne oblike života pod našim nogama podsjećaju nas da se čudesna umjetnost prirode može naći posvuda - čak i na naoko najniža mjesta.
