Američki muzej umjetnosti prepoznao je 15 izvanrednih suvremenih umjetnika, ali samo će jedan osvojiti glavnu nagradu u listopadu.
Smatrajte to Američkim umjetničkim muzejem 15 ispod 50 godina; 15 suvremenih umjetnika imenovanih kao ovogodišnji nominirani za nagradu od 25.000 dolara predstavljaju bogatstvo kreativnosti kojem bi se bilo koji umjetnik, mlađi od 50 godina, mogao diviti.
Odabrao je žiri koji će ostati anoniman dok pobjednik ne bude proglašen u listopadu, ovi umjetnici rade u raznim medijima od fotografije do keramike do skulpture. Za sve koji prosvjeduju što jednostavno ne dobivaju suvremenu umjetnost ili ne znaju gdje započeti, ovaj popis vas sigurno neće usmjeriti u pogrešnom smjeru. Pogledat ćemo pet umjetnika istodobno, u seriji od tri postova, prije nego što se proglase pobjednici kako bi vas ubrzali.
Prvih pet umjetnika i gdje možete pogledati neke njihove radove:
Matthew Buckingham: Rođen u Iowi, Buckingham je studirao na Školi umjetničkog instituta u Chicagu i nastavio na neovisnom studiju u Whitneyu. Koristeći se filmskom i video instalacijom, Buckingham se nježno igra s poznatim mjestima i povijestima. U svom djelu "Istina o Abrahamu Lincolnu" iz 1992. godine Buckingham pretvara Lincolnovu biografiju u niz istinitih / lažnih izjava isprepletenih s ponovnim reakcijama iz predsjednikovog života. Pogledajte jedan njegov komad u filmu "Svjetlo i pejzaž" u umjetničkom centru Storm King u New Yorku. Kroz 11. studenog.
Kathy Butterly: Poznata po svojim keramičkim skulpturama, Butterly donosi razigran pristup glini. Njezin autoportret iz 1997. godine, keramička posuda s četiri udova uzdizana na ukrašenom postolju, nosi naslov "Kao maslac", a koja igra na prezime umjetnika. Butterlyjeva djela bogato su obojena i čini se da postoje kao živi organizmi, oponašajući organske oblike. Jedan od njenih porculanskih komada možete vidjeti u stalnoj kolekciji u njujorškom Muzeju za umjetnost i dizajn, kao i djelo pod nazivom Royal Jelly u Smithsonian American Museum Museum.
Christina Fernández: Radeći fotografiju, Fernández je u stanju stvoriti portrete zajednice u jednom kadru, prekrivajući urbane krajolike i pojedince. I u boji i u crno-bijeloj boji stvara stvorene slike svakodnevnog života. Njena, primjerice, serija Lavanderija iz 2002. sadrži praonicu. Nekoliko njezinih djela prikazano je u stalnoj zbirci Latino muzeja u Los Angelesu.
Amy Franceschini: Još jedna predstavnica sa Zapadne obale, Franceschini radi preko medija, čak i uvode vrtlarstvo u svoju umjetničku produkciju. Kao osnivačica umjetničkog kolektiva Futurefarmers, ona stvara djela koja su interaktivna i privlačna dok promišlja modernost. Dobro poznati komad The People Roulette iz 2009. godine imao je gigantski drveni kotač koji se rotira. Gledatelji su pozvani da se pridržavaju ubrzavanja kotača ili da ih inače bace na rubove. Cilj akcije je ogledalo odnosa između jezgra i perifernih urbanih zajednica, posebno u ekonomskim zonama poput Hong Konga gdje je i bio izložen. Njezin se rad često prikazuje po zaljevu, još informacija potražite na njegovom mjestu.
Rachel Harrison: New Yorker je opisao Harrisonovo skulpturalno djelo nalik na totemske stihove, napominjući njezinu sposobnost da "ulaže grube građe u izrazito humor." Ponekad se nude kao portreti, njezine visoko postavljene strukture miješaju medije i često spominju pop-kulturu. Njezin je rad uključen u trenutnu izložbu Muzeja umjetnosti Carnegie u Pittsburghu, „Prirodna povijest: Forum 69“, koja traje do 14. listopada.
Još dolaze: Oliver Herring, Glenn Kaino, Sowon Kwon, Ruben Ortiz-Torres, Jaime Permuth, Will Ryman, Ryan Trecartin, Mark Tribe, Mary Simpson i Sara VanDerBeek.
