Ulazeći u sjajno novo predvorje Nacionalnog muzeja afroameričke povijesti i kulture, moglo bi se pomisliti da je to sjajan izlog suvremene umjetnosti.
Povezani sadržaj
- Kako su kustosi Smithsonian spakirali 200 godina afroameričke kulture u jednu izložbu?
- Nova izložba o crnoj glazbi mogla bi drugim muzejima doraditi novac
Preko stropa se prostire apstraktna skulptura od bronce, bakra i mjedi u Chicagu Richard Hunt. Na jednom zidu je djelo petokrakog djela iz umjetnika polja u boji Sama Gillija. S druge strane, reljef recikliranih guma iz tvrtke Chakaia Booker, koja je prošle godine probudila Washington instalacijom u prljavom ponovnom otvaranju galerije Renwick, američkog muzeja umjetnosti Smithsonian.
Sve to unutar upečatljive, kritički razgrađene zgrade, koju su dizajnirali David Adjaye i njegov tim, s troslojnim oblikom korone, prekrivenim pločama nadahnutim ogradama od željeza koje su napravili porobljeni majstori u New Orleansu i Charlestonu, Južna Karolina.
Umjetnički, možda, glavnina muzeja veličine 540 milijuna dolara, površine 400.000 četvornih metara, pripala je povijesti Afroamerikanaca, predstavljena u četiri podzemne galerije. Dva od pet nadzemnih katova, između ostalog, dodijeljena su kulturnim i zajedničkim događajima u sportu, glazbi i vojsci.
Ali jednom kad uđe u Galeriju vizualnih umjetnosti, ton se mijenja.
Više nije gusta informacijama, arhivskim slikama i tekstom, neopterećeni zidovi galerije stvaraju prostor sjajnoj umjetnosti koja ima prostora za disanje i utjecaj. Ne tako blistavo kao obližnja izložba Musical Crossroads, ima miran autoritet, ne treba učiniti slučaj afroamerikancima u umjetnosti, već ga samo izložiti.
Nezidani zidovi galerije stvaraju prostor sjajnoj umjetnosti koja ima prostora za disanje i utjecaj. (Jason Flakes) Prvi predmet koji će privući pažnju prilikom ulaska je Jefferson Pinder upečatljiv Majčinski brod (kapsula) iz 2009. godine, koji poziva na repliku parlamenta / Funkadelic Mothership u obližnjoj galeriji - i originalne Mercury kapsule na drugom kraju Nacionalnog tržnog centra, u Smithsonianov nacionalni muzej zraka i svemira.
Povrh toga, replika Merkurove kapsule povezuje se s težinom povijesti drugdje u muzeju jer je građena od spasenog drva s platforme prvog ustoličenja predsjednika Obame. (Sve to i ima zvučni zapis: Stevie Wonder "Živjeti za grad" i Sun Space Ra "Prostor je mjesto").
Na izložbi je predstavljeno nekoliko istaknutih afroameričkih umjetnika, od gipsane gipsa Rodina-štićenika Meta Vaux Warricka iz 1921. skulpture Etiopije do Poprsje Charlesa Alstona iz 1970. velečasnog Martina Luthera Kinga, jr.
Dvije slike Jacoba Lawrencea protežu se dva desetljeća. Postoji živopisni sažetak Romare Bearden i primjer utjecajnog Davida Driskela. Njegov upečatljivi Evo Tvog sina prikazuje Emmitt Tillinu majku predstavljajući tijelo svog linčanog sina. Tillin je stvarni kovčeg jedan od najmoćnijih artefakata u muzeju povijesti pet katova ispod.
Umjetnica Lorna Simpson predstavljena je nenatkrivenim srebrnim tiskom iz 1989. godine poznatim i kao Laž nije zaklon, jedan od nekoliko aforizama ispisanih na majici oko nekih presavijenih crnih ruku (između ostalih, "diskriminacija nije zaštita" i " izolacija nije lijek “)
Umjetnička aktivnost velik je dio djela u galeriji, a djela su nacrtana od prije pola stoljeća do današnjeg vremena koja odražavaju vrstu ustanka kroničnih u drugim kutovima muzeja.
Grand Dame Queenie Amy Sherald iz 2012. godine prikazana je na novoj izložbi vizualnih umjetnosti u Nacionalnom muzeju povijesti Afroamerikanaca. (Jason Flakes) Bethe Saar-ov mješoviti medijski triptih Let Me Entertain You iz 1972. prikazuje tranziciju izvođača minusa iz banjoa iz 19. stoljeća, viđenog na drugoj slici nametnutog nad fotografijom linča, na isti lik iz 20. stoljeća koji proizvodi pušku umjesto toga.
Barbara Jones-Hogu podebljana 1971. Unite prikazuje niz figura, uzdignutih pesnica - poput kipa Johna Carlosa i Tommiea Smitha u prirodnoj veličini koji su podizali šake kad su uzimali medalje na Olimpijskim igrama 1968. u sportskoj galeriji.
Čak se i najastraktnija djela, poput slike Gillijama iz 1969., čije je umjetničko djelo također naručeno u predvorju, često pozivaju na ključne datume u afroameričkoj povijesti. Njegov 4. travnja označava dan atentata na Martina Luthera Kinga.
Jednostavno financiranje možda je spriječilo galeriju da ima možda najpoznatije afroameričke umjetnike - Jean-Michel Basquiat, Kehinde Wiley, Martin Puryear, Glenn Ligon ili Carrie Mae Weems, koji se na današnjem tržištu prodaju za nevjerojatne iznose novca.
Ipak, postoje lekcije koje treba naučiti, posebno u nekim od najstarijih djela umjetnika koji su u taj dan radili nejasno, a datiraju još od Joshua Johnsona, portretnog slikara u Baltimoru za kojeg se misli da je prva osoba u boji koja zarađuje za život kao slikar u SAD-u Zastupljen je svojim radom iz 1807-08. Portret Johna Westwooda, proizvođača scenskih kola čija su djeca također slikala ( The Westwood Children trenutno visi u blizini Nacionalne umjetničke galerije).
Bio je tu i Robert S. Duncanson, afroamerički slikar povezan sa školom rijeke Hudson, čije je izlaganje 1856. godine " Pljačka orlova" .
Renesansna umjetnica iz Harlema Laura Wheeler Waring, koja je 1927. godine uvrštena na prvu izložbu afroameričke umjetnosti u zemlji, predstavljena je savršeno privlačnim portretom iz 1935. godine u crvenoj haljini .
Nekoliko umjetnika predstavljeno je autoportretima, uključujući nastavnika sa sveučilišta Howard Jamesa A. Portera u studijskom radu iz 1935 .; Fredericka Flemisterova slika nalik Rennaisanceu iz 1941. godine; Earle W. Richardson autoportret probijajući i proganjajući iz 1934. godine poklonila obitelj; i Jack Whitten jeca, miješani mediji apstrakt 1989.
Jedno od najupečatljivijih djela u galeriji je kolekcija Whitfield Lovell-a od 54 portreta s drvenim ugljenom s kartama za igranje, Round Card Series, 2006-11 koji zauzima cijeli zid (pri čemu je svaki portret uparen s karticom s palube, uključujući šaljivače).
Kako odraz Afroamerikanaca, tako i snažno istraživanje umjetnika prošlosti i sadašnjosti, Galerija vizualnih umjetnosti planira posvetiti barem jedan dio toga promjenjivim izložbama, pokušavajući prikazati bezbroj talenta u polju koje si ne može priuštiti, poput velik dio ostatka muzeja, koji će se popraviti za desetljeće.
"Vizualna umjetnost i američko iskustvo" nova je otvorena izložba u Nacionalnom muzeju povijesti i kulture Afroamerikanaca. Vremenske propusnice za ulaz sada su dostupne na web stranici muzeja ili pozivom ETIX centra za korisničku podršku na (866) 297-4020. Vremenske propusnice potrebne su za ulazak u muzej i trajat će ih još neodređeno.
