Negdje ranih 1970-ih, ogromne američke tvrtke poput IBM, General Foods i Union Carbide napustile su grad i odnijele se zelenijim pašnjacima predgrađa. Novi korporativni kampusi izgrađeni za to vrijeme prostirali su se modernistički kompleksi, dizajnirani za efikasnost nekih od najboljih svjetskih arhitekata. 1970. godine, kao što su ispaljeni prvi pucnji u ratovima protiv kola, PepsiCo se pridružio ovoj korporativnoj dijaspori, premještajući se iz njihove skromne i obožavane zgrade od 13 spratova na Manhattanu, u kompleks od 450 000 četvornih metara na bivšem polovicu od 168 hektara polje u Purchase, New York. Za dizajn svog novog doma Pepsi je zaposlio "populističkog arhitekta modernizma" Edwarda Durell Stonea.
Ime Stonea danas nije dobro poznato, ali nekada je bio jedan od najpoznatijih arhitekata na svijetu. Kad je započeo svoju karijeru u tridesetima, Ed Stone je bio mladi perspektivni dizajner i dobronamjerni čovjek koji je, kako se navodi, "mogao izvući bilo što osim trezvenog daha." Prvo je ime dao sebi u četrdesetim godinama, radeći na dizajnu. za Centar Rockefeller i Radio City Music Hall, što je dovelo do povjerenstva za novu zgradu Muzeja moderne umjetnosti (1939.) - Stoneov prvi korak u moderni moderni stil. Stone je nastavio raditi u modernističkom idiomu tijekom četrdesetih godina prošlog vijeka, dok je također bio glavni kritičar Yale škole za arhitekturu, a tijekom Drugog svjetskog rata bio je glavni u zračnim snagama Sjedinjenih Država. Nekoliko godina prije rata sprijateljio se s Frankom Lloydom Wrightom, koji je ohrabrio novog arhitekta da propituje propise internacionalnog stila, i uveo ga u znak zahvalnosti za ornamentiku i vernakularnu arhitekturu. Wrightov utjecaj dramatično bi se pokazao početkom pedesetih godina prošlog vijeka kada je Stoneu naređeno da dizajnira američku ambasadu u New Delhiju.
Stoneov dizajn američke ambasade u New Delhiju pomogao mu je lansiranju u zvijezdu (slika putem WNYC-a)
Moderni dizajn veleposlanstva crpeo je jednake dijelove iz klasičnih hramova, europskog modernizma i lokalnih tradicija. Najistaknutija i najkontroverznija karakteristika joj je bio betonski ekran s uzorkom koji je minimalizirao toplinu i odsjaj, a istovremeno je pustio mnogo svjetla u zgradu. Američki institut arhitekata dobio je široku pohvalu i poštovao ga je izraz "spokojstva i moći u vladi, u smislu primjerenom zemlji u kojoj gostuje." Iako je zgrada bila ogroman profesionalni i popularni uspjeh, pokazao se prilično podjelom među arhitektonskom zajednicom. Dok su u njegovu uredu prolazile komisije, uporni modernisti i arhitektonski kritičari usredotočili su se na ekran s uzorkom, nazivajući ga ometajućim i dekorativnim - stigmom koja će pratiti Stonea tijekom ostatka njegove karijere. Ali Stone je razvio naklonost ukrasnim detaljima i klijenti su žudili za njegovim ukrasnim, romantičnim modernizmom. S uspjehom veleposlanstva i novom ženom koja se brine za odnose s javnošću, a koji su mu pomogli otresti se, Stone je brzo izbačen iz relativne nejasnoće na naslovnicu časopisa Time 1958. Bio je na mnogo načina proto-starchitect
Pogled s pristupa Pepsijevoj kupnji, sjedištu New Yorka (slika: "WhisperToMe" putem wikimedia commons)
Međutim, kad je krajem 1960-ih dobio komisiju za Pepsi, Stoneova je zvijezda blijedila. Sredinom šezdesetih konačno se odmaknuo od betonskog roštilja koji je tako dugo definirao njegov osobni stil, ali zgrade iza ekrana jednostavno nisu bile tako uzbudljive. Međutim, Stone nikad nije potpuno odustao od ljubavi prema dekorativnim detaljima, o čemu svjedoči njegov dizajn za Pepsijevo sjedište. Kompleks Purchase, New York, koji je i dalje dom PepsiCo-a, sastoji se od sedam gotovo identičnih obrnutih bijelih cik-cak građevina povezanih u njihovim uglovima i organiziranim oko križnog središnjeg vrta. Pretpostavljalo se da će se proširiti kako je tvrtka rasla, na način sličan, iako manje uspješnom od dizajna njegovog prijatelja Eera Saarinena za IBM-ovo postrojenje u Rochesteru. Prošle godine objavljeni su planovi da se objekt širi prvi put nakon izgradnje, mada nije sigurno hoće li Pepsi slijediti Stoneovu izvornu viziju.
Pažljiviji pogled na Stoneov dizajn sjedišta PepsiCo-a. Obratite pažnju na betonski blok s uzorkom. (slika: "WhisperToMe" putem wikimedia commons)
Novo sjedište susrelo se sa mješovitim pregledima. Architectural Record opisao je to kao „vješto spajanje” arhitekture i prirode, kombinirajući elemente urbanog i ruralnog. Pepsi je izvijestio da je nakon useljenja u zgradu podigao moral zaposlenika i poboljšale su se radne navike. Međutim, mnogi su kritičari još uvijek teško prihvaćali Stoneovo djelo. Paul Goldberger, za vrijeme svog mandata za kritičar arhitekture New York Timesa, nazvao ga je "svijetom krajnje bezbrižnosti", "bez većih vulgarnosti, ali i bez ikakvih uzbuđenja." Veliki dio bijesa prema njegovoj arhitekturi vjerovatno se može pripisati Goldbergerovoj prethodnica The Timesa, časna Ada Louise Huxtable, čija je odbojnost prema Stoneovom djelu zaslužila dva paragrafa u osmrtnici.
Pejzaž je, s druge strane, široko prihvaćen. Prvobitno dizajniran od Stoneova sina, Edward Stone mlađi, kako bi dopunio očevu strukturu, vlasništvo PepsiCo je sjajan, luksuzni vrt skulptura ispunjen radovima poput Brancusija, Alexandera Caldera i Claesa Oldenburga. I najbolje od svega, otvoren je za javnost.
Edward Durell Stone povukao se iz prakse 1974. godine i pao u relativnu nesvjest - iznenađujući preokret bogatstva za čovjeka čije je lice jednom krasilo naslovnicu Vremena . Iako se njegovo ime nalazi u knjigama povijesti za rani rad na Rockefeller Centru i MOMA-u, o njegovim kasnijim projektima rijetko se raspravlja. Možda zato što nije lako razgovarati; Stoneovo djelo prkosi kategorizaciji. Neki su Stonea zvali proto-postmodernistom; neki su ga smatrali čovjekom prije svog vremena, dok su drugi mislili da se on trudi održati korak. U oba slučaja, njegov dizajn za Pepsijev ured nije bio prilagođen zeitgeistu poput njihovih ureda na Manhattanu. Stone je možda bio mnogo stvari, ali sigurno nije bio čovjek Pepsijeve generacije - što god to moglo biti.
Posljednji dio ove kratke serije pogledat će Pepsijev radikalni paviljon na svjetskoj izložbi u Osaki 1970. godine.
