U kaminu svijetlo gori trupce, snježne pahulje trepere na prozoru, a sluge pohađaju gospoda i dame okupljene oko velikog klavira koji je svirao mladi Cole Porter, na odmoru s pravnog fakulteta u Harvardu. Carolers, pridružio mu sestrična, pjeva:
U mirnoj noći, Dok je svijet u snu, Oh, vremena bez broja, Draga, kad ti kažem: „Voliš li me onako kako volim? Jesi li moj životni vijek, moj san obistiniti?"
Porter gleda kroz sobu u Lindu Lee, rođakinju rođakinju koja je došla proslaviti Božić na farmu obitelji Porter u Peruu, skromnom gradu na ravnicama sjeverne Indiane. Porter i Lee tek su se upoznali, ali intenzitet u njihovim očima sugerira da su sjemenke duboke strasti već ukorijenile u njihovim srcima.
Čisti Hollywood. Film Noć i dan iz 1946. godine, u kojem glumi Caryja Granta kao Portera, bila je velika obmana. Nakon pogleda filma, Porter je s očitim zadovoljstvom izgovorio: "Ništa od toga nije istina."
Za početak, Porter, koji je napustio pravni fakultet s Harvarda 1914. bez diplome, napisao je "U još jednu noć" do 1937. A Lindu Lee upoznao je sve do 1918. - u Parizu. Daleko od toga da je debitantkinja koja je radila zajedno s Porterovom rođakom, Linda Lee, 8 do 14 godina Porterova starijeg brata (računi se razlikuju), bila je bogata razvodnica. I iako je bilo istina da će se Linda i Cole vjenčati, njihov je bio nekonvencionalan odnos. Porter je bio homoseksualan, a neki biografi misle da je "U tišini noći" napisan za jednog od njegovih ljubavnika. "U starom Hollywoodu bila je tradicija crtati istinu - savijati se, uvijati se i izmišljati novu istinu koja je učinila bolju, homogeniziraniju zabavu", kaže filmski kritičar i povjesničar Leonard Maltin iz " Noći i dana" .
Promjenom običaja postavili smo pozornicu za točnije kinematografsko prikazivanje života Colea Portera. De-Lovely, u glavnoj ulozi Kevina Kline i Ashleyja Judda, objavljenog prošlog mjeseca, više je glazbeni nego biopski, što je samo onako kako treba biti za priču o tekstopiscu pjesama koji se rutinski navodi s Irvingom Berlinom, Georgeom Gershwinom i Jeromeom Kernom kao najvećim američkim skladateljima, U Porterovom životnom vijeku - umro je 1964. u 73. godini - napisao je više od 800 originalnih pjesama. Njegovi su radovi pokazali zadivljujuću raznolikost i dubinu, počevši od duhovitih borbenih pjesama koje je napisao za nogometni sastav Yale i odrastao u stihovima i glazbi za klasične mjuzikle poput Kiss Me, Kate i Can-Can, kao i takvim trajnim standardima kao " Sve se događa ", " Počnite s begom ", " Vi ste vrh "i" Od ovog trenutka. "
Producent filma, Irwin Winkler, doživotni je poklonik Porterove glazbe, a udario je na ideju da glumi Elvisa Costella i Alanisa Morissette u sporednim ulogama, kao način da mlađu generaciju upoznaju sa Porterovim genijem. No Winkler, oskarovski producent ( Rocky ) koji je i režirao De-Lovely, želio je ispričati ljubavnu priču. "Glazba je fenomenalna", kaže, "ali odnos Colea Portera i njegove supruge Linde srce je i duša filma."
Porterov brak s Leejem bio je prepun kontradikcija, a film komplicira stvari prikazujući događaje koji su više nagađanja nego provjerljiva činjenica. (Na primjer, film kaže da je Lee pobacio dijete koje je rodilo Porter.) No koliko god bio nekonvencionalan njihov odnos, pokazao se da je Porterov životni put. "Što god drugo mogli reći o njihovom braku, " kaže Margaret Cole Richards, rođakinja, "njihov odnos bio je ljubavna, nježna, brižna, odana veza."
Prva ljubav Porterovog života bila je njegova modna i dobro obrazovana majka Kate koja se nasladila na svoje jedino dijete rođeno 9. lipnja 1891. i potakla njegovu strast prema glazbi. Napisao je svoj prvi komad, nazvan "Pjesma ptica, " kad mu je bilo 10 godina. Nasuprot tome, njezin suprug Samuel Fenwick Porter, šutljivi farmaceut koji je umro u dobi od 69 godina 1927. od meningitisa ili od komplikacija nervnog sloma, posvetio je oskudnu pozornost svom sinu.
U početku je Cole bio blizak svom djedu JO Coleu, obiteljskom patrijarhu i pametnom poduzetniku koji je bogatstvo investirao u vodovod, pivovarstvo, drvo, hladnjaču i druge poslove. Mladi Porter poslan je u WorcesterAcademy, priječasni internat iz Massachusettsa, projurio je kroz Yale i odmah ušao na pravni fakultet u Harvardu. No kad se Cole 1913. vratio kući na božićnu pauzu, najavio je da se prebacuje u glazbenu školu na Harvardu. JO je predavao Coleu o važnosti novca, robe koja je mladić uživao trošiti na žurku, ali nije razmišljao o tome da zarađuje. U godinama koje su izgledale, činilo se da je mladi Porter odmakao sve dalje i dalje od svoje obitelji. "Cole se osjećao kao da je njegova priroda", kaže Margaret Cole Richards. "Nije bilo da ga nije briga. Mislim da mu je bilo neugodno. Bilo mu je ugodnije u okruženju međunarodnog društva nego što je bio kod kuće."
Porter se preselio u New York City 1915. godine kako bi riskirao na Broadwayu. Njegov prvi mjuzikl, 1916., See America First, bio je slanje vrsta patriotskih emisija koje je popularizirao George M. Cohan. Jedan kritičar nazvao ga je "najgorom glazbenom komedije u gradu."
Ne napuštajte Ameriku, samo se držite oko nas Cheer for America i ubacite taj stari stari sok Yankee Doodle u svoj rezanci. , , ,
S tek stečenom averzijom prema njujorškim kazališnim kritičarima, Porter je krenuo prema Europi 1917. Kasnije će tvrditi da je vidio djelovanja s francuskom vojskom u Prvom svjetskom ratu, ali to ostaje neizvjesno.
Žudio je za pripadanjem visokom društvu, ali njegov srednjozapadni rodovnik i mjesečna naknada od 500 USD mu je grubo omogućio da JO nije bio dovoljan da se stekne užeg kruga starog novca i oštrih kraljevskih kraljeva. U početku je bio vješalica, drhtavi mladi grablje koji je zaslijepio svojim elanom, duhovitošću, sviranjem klavira i dobrim izgledom. Paula Laurence, koja će biti glumljena godinama kasnije u Porterovoj knjizi Nešto za dječake, rekla je da je "mali čovjek, vrlo jahač, s vrlo okruglom glavom poput lutke i ogromnim očima koji kao da isključuju ostatak svijeta kad pogledala te, što je bilo vrlo laskavo. " Porter je predstavljen u pariškom krugu stranke upravo na ruku Bessie Marbury, producenta koji je podržao film " See America First" .
Na svadbenom domjenku u siječnju 1918. u pariškom hotelu Ritz, Porter je upoznao Lindu Lee Thomas, ljepoticu iz Kentuckyja koja je pretrpjela nesretni brak s Edwardom R. Thomasom, borbenim nasljednikom noviteta New York Morning Telegram . Kao dio njihovog razvoda dvije godine ranije, Thomas je pristao platiti joj milijun dolara kako bi šutjela o svojoj surovosti i nevjernostima. Linda, dobro odgojen i duhovit Cole vjerojatno se činio okretnim dijelom svog machovog bivšeg muža. U Ritzu su te večeri nastupali Cole i Mimi Scott, njegova prijateljica, a očarana Linda pozvala ih je u svoju kuću na večeru sljedeće večeri. Većina računa kaže da su se Porter i Scott uvrijedili, misleći kako ih je Linda pogrešno prihvatila zbog unajmljene pomoći. Ali s obzirom na Porterovu ljubav prema praktičnim šalama, lako je i zamisliti da se on samo zabavlja kad su on i Scott stigli ukrcani kao zabavljači u glazbenoj dvorani, ona u jet haljini i šeširu s velikim obodom, Porter s raspuštenom kosom, nosio je grozan kaput s visokim ovratnikom. Kakva god bila namjera, Linda je bila očarana.
Malo se zna o njihovom udvaranju. Bračni se obitelj bez pratnje vjenčala u Parizu 18. prosinca 1919. godine, otprilike u vrijeme kada je Porter napisao "Sama s tobom".
Želim ići letjeti Ovdje, tamo, svugdje. Plesajte do svijetlih svjetala, držite se izvan noćnih svjetala. , , , Osjećam se ostavljen na polici, potpuno sam sa sobom, kad bih mogao biti sam s tobom.
Porter je u Lindi vidio sofisticiranost, sigurnost i nekoga tko će mu pomoći da zadovolji njegov glasni društveni apetit. Vidjela ga je kao kartu za svijet jednako udaljen od nje. "Ono što je Linda željela bila je zaštitnica umjetnosti", kaže povjesničar glazbe Stephen Citron, koji piše roman o Porterovim danima u Veneciji. "Očajnički je pokušala nagovoriti Colea da sklada klasičnu glazbu, što je smatrala ulaskom u slavu. Konačno je odustala od te potrage. Stvarno ga je voljela i držala ga se, jer je on bio njena putovnica neke vrste trajne slave."
"Zajedno su napravili veću cjelinu", kaže William McBrien, autor biografije Cole Porter iz 1998. godine. "Imali su sjajan društveni život u prvim godinama svog braka. Netko mi je jednom sugerirao da bi Cole Porter možda dobro odgovarao Lindi jer žene velike ljepotice ne žele da ih muškarci gnjave."
Poput Coleove majke, Linda je duboko vjerovala u Coleovu glazbu. "Budući da je bila tako svjetovna, mnogo ga je naučila", zaključila je Brooke Astor, doajena visokog društva New Yorka, zaključena u usmenoj povijesti Davida Graftona iz 1987. Red, Hot and Rich! "Nikad nije mogao napisati vrstu pjesme koju je napisao bez nje. Pokrenula ga je u taj set ... Nije to bila brza traka, bio je šik, interkontinentalni, europski skup. Tako je to i kada je sve počelo „.
JO je umro 1923. godine, a Porter je dobio udio povjerenja u obitelji i milion dolara u gotovini. Preko noći njegovo se bogatstvo podudaralo sa suprugom. "Ljudi uvijek kažu da toliko novca pokvari nečiji život", rekao je Porter godinama kasnije. "Ali to nije pokvarilo moje; jednostavno ga je učinilo predivnim."
Par je postao čvršći krug društvenog kruga koji je nadzirala kolumnistica tračeva Elsa Maxwell, za koju je gotovo svaka prilika bila dostojna ekstravagantnog slavlja. Prije dugo vremena, nerazdvojne Linda i Cole postali su poznati kao les Colporteurs . "Više su bili kao par iz predstave na Broadwayu, nego kao pravi par", kaže biograf McBrien. Pronašli su prostrani dom na ruhu Monsieur nedaleko od EiffelTower-a, koji je Linda ukrašavala u zapanjujuće raskošnom stilu - kineski stolovi s lakiranjem, namještaji Art Deco, veličanstvene orijentalne prostirke i velikodušne zdjele svježe rezanog cvijeća, mnogi iz vlastitog bujnog vrta. Donijela je bijeli veliki klavir i zamijenila zid okrenut vrtu listovima zaleđenog stakla kako bi muž mogao raditi na prirodnom svjetlu.
"Njihova je kuća u Parizu bila izvrsna, jedan od najljepših domova koje sam ikad vidio", prisjetio se tekstopisac Moss Hart u filmu Red, Hot and Rich! "I sama Linda Porter, legendarna ljepotica, posudila je svoj zajednički život i sjaj, tako da sve i svi u njihovoj kući kao da su blistali i blistali."
Proljeći su Porteri rezervirali nekoliko željezničkih vagona i prevezli svoj okoliš u Veneciju, gdje su unajmili palače i organizirali plesne zabave na kanalima. Ruski baletni majstor Sergej Diaghilev, tada u rezidenciji u Veneciji, bio je omiljeni gost na zabavama Portera, možda zato što ga je Linda udvarala da angažira svog supruga za postizanje jednog od njegovih baleta. Kroz Diaghilev, Cole je upoznao mladog pjesnika i baletnog zaljubljenika po imenu Boris Kochno, za koga neki biografi vjeruju da je skladatelj napisao jednog od svojih najhrabrijih paena koji vole:
Opet sam zaljubljen I proljeće dolazi, opet sam zaljubljen, čuj kako mi se žice zabijaju u srce, opet sam zaljubljen, a himna u kojoj sam humman 'Je li' zgrči se, zagrli se Blues!”
Linda je neizbježno saznala da je Kochno bila mnogo više od poznanstva muža, otkrivenja koje je dovelo do prvog značajnog testa njihovog braka. Linda je, navodno trebajući sama, nagovorila Colea da napusti Veneciju i nakratko se vrati u New York. Par je prijateljima rekao da ju je iscrpio socijalni vrtlog, što je dijelom moglo biti i istina. Linda je od svoje mladosti patila od raznih respiratornih problema koji su se s vremenom samo pogoršavali. U svakom slučaju, hiatus je djelovao, a par je ubrzo ponovno ujedinjen.
Većinu 1920-ih Porterovi su nastupi bili ograničeni na pisanje povremene pjesme ili neugodnog mjuzikla ili zabavu prijatelja na glasoviru. "U Parizu, Veneciji i Londonu pronašao je oduševljenu privatnu publiku svojim duhovitim pjesmama na međunarodnom setu u kojem su sudjelovali Noël Coward, Gerald i Sara Murphy i Elsa Maxwell", napisao je Philip Furia u svojoj knjizi 1990. Poets of Tin Pan Alley . Maxwell se sjetio Furiji da je Porter izveo neke "iste pjesme koje su bombardirane u filmu" See America First "pred" zarobljenom "publikom, " trudeći se uhvatiti nijanse svojih stihova. " "
Linda se nadala da će Porter svoje poklone staviti u ozbiljnije svrhe i nagovarala ga da studira formalnu orkestraciju - uz malo uspjeha. Ali još jedna njezina gesta pomogla mu je. Godine 1926., dok su bili u Parizu, pozvala je nedavno oženjenog prijatelja da ostane kod njih. Prijateljev novi suprug Irving Berlin postat će jedan od Porterovih najjačih poticaja. A kad je sljedeće godine Berlinu pristupio snimanje mjuzikla o Parizu, producenta je uputio Porteru, rekavši da ga njegova ljubav prema gradu čini boljim izborom. Kritičari su bjesnili o Parizu, hvaleći pohvale autoru pjesama "plamene zvijezde" i plakali su da je noćnom životu posvetio više pažnje nego njegovoj glazbi. Emisija je uključivala "Let's do it", jedan od najvećih Porterovih hitova. "Porterova zvijezda bila je u usponu", piše William McBrien.
No kako se Porterov ugled povećao u 1930-ima, njegove pametne melodije i duhoviti, često sugestivni tekstovi nisu dobro sjedili s cenzorima i često se nisu mogli emitirati na radiju:
Ljubav na prodaju, Apetična mlada ljubav na prodaju. Ako želite kupiti moju robu, slijedite me i popnite se stubama, Ljubav na prodaju. "U svom je radu preuzeo rizik", kaže Robert Kimball, urednik The Complete Lyrics of Cole Porter .
"Bio je vrlo iskren prema ljubavi i seksu u svojim tekstovima i protivio se cenzuri svog doba. Olakšao je ostalim piscima da slijede njegovu primjeru." Povjesničar glazbe Citron se slaže. "Ostali veliki skladatelji nisu imali dubinu mašte u pogledu glazbe", kaže on. "Porterova glazbena izvedba bila je toliko avangardna da je još uvijek svježa. Nikad se neće sukobiti; bez obzira koliko loše igrala, nikad neće postati bahato. Pisao je tekstove o ljubavi i romantikama, ali je pisao i o homoseksualnosti, kokainu, brutalnosti, žigoli - predmeti koji su u to vrijeme bili defendu, ali stvari o kojima danas cijelo vrijeme govorimo. Zato publika i danas pronalazi uzbuđenje i novinu u Porterovom djelu. "
Porterova nasljedna djela hitova i blockbustera uključivala su pedeset milijuna Francuza (1929), The New Yorkers (1930), Gay Divorcee (1932), Anything Goes (1934), Jubilee (1935) i Red, Hot and Blue! (1936). U New Yorku, Linda je svake večeri u njenom stanu koji se nalazio uz njegov, na 41. katu Waldorf Towers na Park aveniji, bila večera. Dolazak para u kazalište bio je tempiran tako da ih je zujala gužva dok ih je koračala niz hodnike, prije nego što su se svjetla ugasila. Za svaki debi, Linda je suprugu predstavila jedinstvenu kutiju za cigarete s upisanim imenom i datumom produkcije. Njezina predanost Coleovoj karijeri možda nigdje nije bila vidljivija nego u golemim bilježnicama koje je čuvala, čuvajući šarene karte, kritike, fotografije, kazališne programe i druge prikazivačke potrepštine. (Sada se odmaraju na Yaleu.)
U prosincu 1935., Cole i Linda otišli su u Hollywood, gdje su s Bingom Crosbyjem i Ethel Merman te Born to Dance s Eleanor Powell i Jamesom Stewartom napisali glazbu za filmove poput Anything Goes (1936). Tamo je Porter postao neskriveniji u svojim poslovima. Imao je i vlastiti coterier iz kojeg se Linda osjećala isključeno. "Osjećala je da je on ugrozio njegovu nevjerojatno divnu, nadarenu karijeru", kaže Peter Felcher, povjerenik iz Cole Porter Trusta.
Ako vam se sviđaju niske šipke, ako vam se sviđaju stare himne, ako volite udove, ako vam se Mae West sviđa, ili me se skidate, zašto, nitko se neće protiviti. Kad svake večeri nastupi skup koji je pametan. Trudi se u nudističkim zabavama u Studios-u, Sve ide.
1937. godine, nakon što nije uspjela uvjeriti Colea da napusti Hollywood, Linda je pobjegla u njihovu parišku kuću i prvi put razmišljala o razvodu. Cole ju je slijedio, ali prijatelji su njihovo okupljanje okarakterizirali kao ledeno. Tog je pada, očajni Porter otplovio sam u New York.
Posjetivši prijateljevu farmu na Long Islandu, nedugo nakon povratka, uputio se u obližnji jahački klub. Konj mu je pao i kotrljao se nad njim, srušivši obje noge. Kasnije je Porter rekao prijateljima da je dok je piskao u prljavštini čekajući pomoć, u glavi sastavljao tekstove.
Linda je uredila prolaz prema Sjedinjenim Državama i požurila na svoju stranu. Kad joj je jedan liječnik rekao da treba amputirati Porterovu desnu nogu, a možda i lijevu, ona je preuzela slučaj i dovela drugog liječnika, koji je također preporučio amputaciju. Linda je rekla ne. Ironično je da se prije sličnih dilema suočila godinama prije. Njezin je prvi suprug doživio prometnu nesreću koja mu je pogodila nogu, a liječnici su je tražili da mu se amputira. Ona i suprug su je odbili, nadajući se najboljem, a noga mu je na kraju zacijelila.
Cole i Linda sada su bili bliski kao i uvijek. "Njihov je brak bio na klizalištu, " kaže Margaret Cole Richards, "ali nakon što se dogodila njegova nesreća, Linda je došla na njegovu stranu i nikad nije otišla. A kasnije, kad se razboljela, stao je pored nje."
Unatoč čestim operacijama na nogama i gotovo stalnim bolovima, Porter je nastavio pisati neke od svojih najdržavnijih broadwayskih mjuzikla: Ostavite to meni (1938), u kojima je show show "Moje srce pripada tatu" napravio preko noći zvijezda pjevačice Marije Martin; Can-Can (1953.), koji bi bio prepravljen u ulozi popularnog filma u kojem igraju Shirley MacLaine, Frank Sinatra i Louis Jourdan; i Poljubi me, Kate (1948), spoof na Shakespeareovo ukroćivanje ranja . Široko prihvaćena kao Porterovo najpopularnije djelo, Kate je imala takve melodije nokta kao "Mrzim muškarce", "Još jedan op'nin", još jedan show ", " Tom, Dick ili Harry ", " Previše je vruće "i" Uvijek istina Tebi u mojoj modi ", složenom markom vjernosti za koju se kaže da izražava Coleovu predanost Lindi:
Postoji bogati hinduistički svećenik Tko je vuk, u najmanju ruku, Kad svećenik ode predaleko na istok, također sam zalutao. Ali ja sam uvijek vjeran tebi, dragi moj, na moj način, Da, uvijek sam ti vjeran, dušo, na svoj način.
Linda je odustala od savjetovanja s Porterom o svojim poslovima, možda iz saučešća zbog njegove fizičke nevolje. Zatvorila je i njihovu voljenu parišku kuću i, kao utočište od Manhattana, u kojem su oboje mogli uživati, kupila imanje u zapadnom gradu Massachusettsu, Williamstownu. Preuredila je glavnu kuću i kuću s kolicima pretvorila u vikendicu u kojoj je Porter mogao nesmetano raditi.
Linda je Portera prisustvovala najbolje što je mogla, ali su joj sve pogoršane respiratorne tegobe otežavale služenje. Iako ponekad nije mogla putovati sama, ohrabrivala je svog supruga da se upušta u njegovo cjeloživotno lutanje. 1939. godine, nakon što je vidio članak iz časopisa o ruševinama peruanskog Machu Picchua, Porter je odlučio posjetiti to mjesto, unatoč tome što je morao pregovarati o nesigurnim planinskim stazama. Veliki dio putovanja vozio je na konju, a na posebno teškim terenima prevozili su ga valeti i Ray Kelly, bivši mornar, kojeg su Porteri upoznali na krstarenju, a kasnije je unajmio da bude Porterov pomoćnik. Prema biografu McBrienu, "Kelly je Colea smatrala osobom velike fizičke hrabrosti, koja se ponekad temelji na gluposti."
Početkom 1949. Linda, koja je do sada već invalida, razvila je pleurizam i utočište je potražila u Arizoni. Porter je nastavio svoj posao u Hollywoodu i često je putovao u Arizonu kako bi se brinuo za nju.
Kad se dovoljno oporavila, vratili su se u New York i njihove susjedne stanove u Waldorfu. Osim ručka sa suprugom (utješni ritual), Linda je rijetko ostavljala svoj apartman, koji je sličio bolničkom odjelu, upotpunjen šatorom s kisikom. Kad se bližio kraj, činilo se da je zamalo dočekala njezino oslobađanje od gušenja. Umrla je u svibnju 1954. godine.
Porter je bio opustošen. "Imao sam dvije sjajne žene u svom životu, " rekao je kasnije, "moju majku, koja je mislila da imam taj talent, i moju ženu, koja me i dalje vodila, usprkos onom općem osjećaju da se nisam mogao žaliti široj javnosti. " Iako je Linda željela biti sahranjena na njihovom imanju Williamstown, Porter je tijelo odnijela u Peru, Indiana, i smjestila na obiteljskoj parceli. Kimbalball je, na svojoj pogrebnoj službi, plakao kao dijete. "
U slijedećim mjesecima Porter je zadužio hortikulturiste da razviju hibridnu ružu koju je patentirao i nazvao ružom Linda Porter. Ali više se nije zakoračio u glavnu kuću u Williamstownu, koju je oduvijek smatrao Lindinim domom. Umjesto toga, ostao je u svojoj vikendici, i ako mu treba nešto od glavne kuće, čekao je dok ga sluge dohvate. Kad se Porter vratio u Waldorf, preselio se na donji kat i svoj je stan ukrasio jedan od Lindinih prijatelja. Rečeno je da samo jedna slika krasi zidove stana: portret Linde.
Porter je nakratko nastavio užurban društveni raspored, organizirajući večere za večere poput Franka Sinatre, Garyja Coopera, Judy Garland, Janet Leigh i Tonyja Curtisa, Orsona Wellesa, Georgea Cukora i Claudette Colbert. Ali nedostajala mu je bivša izdržljivost. "On bi možda imao simpatičnu večeru, ponašao se savršeno šarmantno, odjednom bi to bilo kao da bi se preko lica spustila zavjesa", prisjeća se Patricia Morison, koja je igrala glavnu ulogu u originalu Kiss Me, Kate . "Neki ljudi su rekli: 'Oh, može biti tako hladan." Nije to bilo, boli ga. Tada će njegova službenica reći: "Vrijeme je, gospodin Porter mora ići u krevet." Lako bi se umorio, mada se u kazalištu činilo da je uvijek neumoran. "
1958. napokon je izgubio desnu nogu od bolesti kostiju. Odbijao je biti viđen bez proteze, a depresija, koja ga je sjenila više od desetljeća, nastanila se nad njim poput tamnog vela. "Nismo vidjeli bol o kojoj sam kasnije čitao", prisjeća se Joey Cole Kubesch, sestre Margaret Cole Richards. "Nismo vidjeli patnju ili prigušivanje boli alkoholom i pilulama. Sakrio je to. Ali amputacija ga je učinila. Osjetio je da nema razloga živjeti bez te noge." U šest godina nakon operacije nije napisao nove pjesme. Nakon što je slomio kuk i patio od infekcije mokraćnog mjehura, upale pluća i drugih bolesti, Cole Porter umro je 15. listopada 1964. godine.
Više od 30 godina Linda i Cole Porter bili su suputnici, nadahnuće, udobnost, zaštitnik i svjetlost vode. Na neki način njihova veza je bila toliko konvencionalno "uspješna" da su čak i članovi obitelji teško prihvatili Porterovu seksualnu orijentaciju. "U početku mi je otac negirao da je Cole gej", kaže Margaret Cole Richards. "To je bilo samo razdoblje moga oca."
Iako je Porter možda najpoznatiji po duhovitim tekstovima koji su pjenušavi poput šampanjca, čini se da u svojim najpromišljenijim pjesmama stoji strahopoštovanje, i zbunjeno i očarano, emocijom koja prkosi razumijevanju:
Kako se ta stvar zove ljubav? Ova smiješna stvar koja se zove ljubav? Samo tko može riješiti njegovu tajnu? Zašto bi me pravio budalom?
