Scene prikazane u glasovitoj tiskarskoj seriji Katsushika Hokusai, „36 Views of Mt. Fuji "su obično spokojni - ribari, seljaci i zidari koji svakodnevno obavljaju posao u sjeni planine. Fuji je uvijek prisutan profil. Stvarnost je, međutim, bila nemirna. U Japanu iz 19. stoljeća, "politička prijestolnica je napeta s djelovanjem", objašnjava James Ulak, kustos japanske umjetnosti u Sackler Gallery. "Vlada se koleba, imali su svojevoljno-deset godina, ali stvari propadaju. U japanskoj vladi postoje dvije velike frakcije: jedna spremna za otvaranje prema zapadu, za modernizaciju, a druga za zapečaćenje stvari. "Ova napetost došla je do izražaja 1854., kada su komorci Matthewa Perryja" Crni brodovi "uplovili u Edo Bay zahtijeva od Japana da otvori svoje luke za trgovinu, čime se privodi kraju dvjesto godina sakokua, ili osamljenost od svijeta.
A kako se razvijala ta politička klima, japanska i zapadnjačka umjetnost počela su se probuditi u postojanju jednih drugih.
Izložba galerije Sackler iz Hokusajeva „36 pogleda na planinu. Fuji ”je označio početak ove veze. Izložba je dio stogodišnjeg proslave festivala cvjetanja trešnje japanskog izvornog poklona od 3000 stabala trešanja Washingtonu - i, u tom duhu, ističe kulturnu razmjenu koja se počela prelijevati u japansku umjetnost.
Katsushika Hokusai (1760.-1849.) Bio je jedan od prvih tiskanih umjetnika svog vremena koji je u svoj rad uključio strane utjecaje. Proučavajući zabranjene nizozemske pastoralne krajolike koje su trgovci krijumčarili u Japan, koristio je zapadne stilove realizma, perspektive i sjene kako bi stvorio novi japanski stil ispisa.
„Mislim da je ono što je donio u japanskom tisku kombinacija kineske, japanske i europske ideje. A njegove ideje su se uvijek mijenjale “, kaže kustosica emisije Ann Yonemura. Revolucionar u dobi od 70 godina, Hokusaijeva „36 prikazivanja“ bila je prva velika japanska serija tiska koja je prikazivala krajolike. Njegov interes za običaje bio je i značajan odmak od norme.
"Japanski tisak doista se fokusirao na slavne ličnosti, na kurtizane i kabuki glumce", objašnjava Yonemura. "Hokusaijev rad razlikuje se u tome što on uključuje obične ljude, seljake, ljude koji samo rade teško."
Hokusai obični ljudi nisu bili samo pasivni subjekti, već i mogući umjetnici. „Imao je ideju koju bi itko mogao izvući“, kaže Yonemura. „Dakle, učinio je gomilu ilustriranih priručnika za slikanje kako bi naučio amaterske umjetnike i umjetnike wannabes i Hokusai wannabes kako da rade metodu„ Hokusai “. Metoda Hokusai značila je treniranje sebe, kao što to definira Yonemura, „ kako biste vidjeli unutrašnju životnu snagu nešto i zarobiti. "
Kako je sam Hokusai rekao, „U sedamdeset i tri godine počeo sam shvaćati građe ptica i zvijeri, insekata i riba, te način na koji biljke rastu. Ako nastavim pokušavati, zasigurno ću ih razumjeti još bolje kad navršim osamdeset i šest godina, tako da ću do devedeset godina probiti u njihovu bitnu prirodu. Kad imam stotinu, mogu ih pozitivno božansko razumjeti, dok ću u stotinu trideset, četrdeset ili više stići do faze u kojoj će svaka točka i svaki potez koji slikam biti živ. "
"Stari čovjek lud za umjetnošću", kako je sam nazvao, nikada se nije kolebao u svojoj predanosti ovoj misiji. "36 pogleda" još uvijek živo živi čak 150 godina nakon njegove smrti u 88. godini 1849. Dugo nakon što je sakoku završio, Hokusaijev utjecaj na umjetnike koji su došli iza njega, istočni i zapadni, ostaje snažan. Mt. Otisci Fuji poznati su diljem svijeta (čini se da je "val" potreban ukras za svaku sobu u kojem se nalaze fakulteti). Ipak, malo ljudi je ikad vidjelo cijelu seriju ispisa na jednom mjestu. "Ovo je jedini put da sam odjednom odgledao seriju", kaže Yonemura. "To je izuzetno rijetka prilika. To je vjerojatno jednom u životu. "
"Hokusai: 36 pogleda na planinu Fuji" otvara se u Galeriji Sackler sutra, 24. ožujka, a bit će dostupan za pregled do 17. lipnja. Internetsku izložbu pogledajte ovdje.
