Čak je i za Broadway bio sjajno otvaranje - i velika igra. Dok su se publike 7. listopada 1982. u kazalište zimskog vrta ulivale u američku premijeru Mačke Andrewa Lloyda Webbera, znale su da su prvi put pogledale vrući novi plesni mjuzikl koji je preplavio London. Mnogi su čak znali da se show otvara najvećoj unaprijed prodaji u povijesti Broadwaya - 6, 2 milijuna dolara. Mjesecima ih je javnost bombardirala, a logotip mačjeg oka zagonetno je gledao iz majica, satova i panoa. "Ne radi li te radoznalost?" - pitao je glas preko televizijske reklame prije nego što se emisija otvorila. A odgovor je bio da.
Povezani sadržaj
- pisma
Ipak, nisu imali pojma da je predstava koju su trebali vidjeti već spasio Lloyda Webbera od financijske opasnosti i da će ga pretvoriti u prazno kazališno carstvo koje je u svojoj visini zapovijedalo pozornicama od Londona do New Yorka do Hamburga u Beč do Tokija. Kad su se Mačke zatvorile, 10. rujna 2000., nakon 13 pregleda i 7.485 izvedbi, „megamuzički“ se rodio, a domena Andrewa Lloyda Webbera postala je današnji ekvivalent starog Britanskog Carstva, na koje sunce nikada nije zašlo,
Dvadeset i pet godina kasnije, čudo Mačke i dalje odjekuje. U svom pogonu, Lloyd Webber postao je prvi skladatelj koji je istodobno imao tri predstave u West Endu i na Broadwayu, a podvig je ostvario dva puta. Zajađen 1992., pet godina kasnije dobio je počasni životni pete kao Pravi časni barun Lloyd-Webber iz Sidmontonskog suda, njegovo imanje oko 90 minuta zapadno od Londona. U osobno je bogatstvo uvelike pomračio svog idola iz dječaka, Richarda Rodgersa, bogatstvom procijenjenim na više od milijardu dolara, domovima u Londonu i Sydmontonu, dvorcem i farmi konja u Irskoj, stanom u Trumpovom tornju u New Yorku i vilu na Majorci.
(Napomena o crtici: kao mladić, William, otac Lloyda Webbera, Williamu je dodao "Lloyd" kako bi se razlikovao od WG Webbera, suparničkog orguljaša na Royal College of Music. I dok je mladi Andrew povremeno citirao njegovo ime u prepisci, njegov baronski naslov jedino je mjesto na kojem je danas crtljeno, jer britanski titularni običaj mandatira crticu kad postoji dvostruko prezime.)
Dan megamuzike blockbustera - koju je definirala Jessica Sternfeld u svojoj izvrsnoj studiji „Megamusical“, koja će obuhvatiti takve emisije veće od života kao Mačke Lloyda Webbera, Starlight Express i Fantom iz opere ; Boublil i Schönbergova Les Misérables i Miss Saigon ; i Chess, Benny Andersson i Björn Ulvaeus iz ABBA-e, i Tim Rice-a - napokon je moguće završiti, ali transmogrifikacija Lloyda Webbera od mršave, dugodlake ikone kontrakulture na dobro nahranjenog i umiljatog Toryjevog vršnjaka personificira trijumf baby boomer-a nekoliko drugih karijera.
No kako su se gomile maškarale te jesenske večeri u New Yorku, većina toga je još uvijek ostala u budućnosti. Nitko nije mogao predvidjeti da će se Mačke, koje su život započele vrlo skromno kao ciklus pjesama izveden u skladateljevom privatnom kazalištu u pretvorenoj kapeli u Sydmontonu, pokazati kao najdugovječniji show u povijesti Broadwaya (kasnije ga je nadmašio Phantom ). Nitko također nije mogao predvidjeti da će predstavljati takav sukob između umjetnosti i trgovine - Hobsonov izbor koji je od tada oživljavao Lloyda Webbera.
Sudbina emisije bila je daleko od sigurne. Plesni mjuzikl temeljen na manjim pjesmama TS Eliota? A što su Britanci znali o plesu u stilu Broadwaya? To je američki rezervat, nad kojim su upravljali Gower Champion i Bob Fosse i Jerome Robbins. Što se tiče Lloyda Webbera, on je bio najpoznatiji kao druga polovica partnerstva Tim Ricea. Imali su hit ploču - i Broadway flop - više od desetljeća ranije s Isusom Kristom Superstarom i uspješnim vremenom, pod čvrstom rukom Hal Princea, s Evitom, koja je također započela život kao rock album.
Dakle, izgledi za Mačke nisu bili veliki, kao što je znao i Lloyd Webber. "Mogu vam dati prigovore, a oni zvuče uvjerljivo puno", prisjetio se. "Andrew Lloyd Webber bez Roberta Stigwooda [vatreni impresario koji je stvorio Superstar ], bez Tima Ricea; rad s mrtvim pjesnikom; s čitavim hrpom pjesama o mačkama; moli nas da vjerujemo da će ljudi obučeni u mačke ići na posao ; surađujem s Trevorom Nunnom iz Royal Shakespeare Company, koji nikada u životu nije radio mjuzikl, radeći u Novom Londonu, kazalištu s najgorim rezultatima u Londonu, tražeći od nas da vjerujemo da 20 Engleza može napraviti plesnu predstavu kada Engleska nikada prije nije uspjela sastaviti bilo kakvu mondenu plesnu zabavu. To je bio samo recept za katastrofu. Ali, u prostoriji za probe znali smo da, čak i da izgubimo sve, pokušali bismo nešto što ranije nismo napravili. „.
1980. godine, godinu prije otvaranja Mačke u Londonu, Lloyd Webber je drugi put hipotekom svog voljenog Sydmonton Courta (kupio ga je s plodovima uspjeha albuma Superstar ) kako bi prikupio gotovo 175.000 dolara za vlastiti nastup. Mladom producentu Mačke, Cameronu Mackintoshu, bilo je potrebno 1, 16 milijuna dolara za njegovo postavljanje, ali nitko to nije želio podržati. Tako je Mackintosh oglašavan u financijskom tisku, tražio male investicije - 750 funti (gotovo 1.750 USD) bio je minimum. Na kraju je 220 ljudi plasiralo novac za predstavu, uključujući i čovjeka koji je uložio ušteđevinu u životu nešto više od 11.000 dolara. Svi su lijepo profitirali, najviše od svega, Lloyd Webber.
Krenuvši u londonske probe, Mačke su nedostajale ključni sastojak svih uspješnih mjuzikla: hit pjesma. Mackintosh je trebao. Nunn, redateljica, tražila je to za Grizabellu, zakopčanu mačku Mary Magdalene koja postiže apoteozu dok se uspinje na Sloj Heaviside na vrhuncu predstave. Lloyd Webber, skladatelj, bio je na njemu napisati, posuditi ili ukrasti - čak i samo od sebe. Tako se rodila "Sjećanje".
Skladatelji nikad ne bacaju ništa vrijedno, pa čak i kad neki mjuzikl umre mrtvorođeni, njegovi dijelovi pronalaze put u druge emisije. (Rossini se toliko svidio uvertira za La gazza ladra da ga je koristio u barem dvije druge opere.) Prije nekoliko godina, Lloyd Webber igrao se s pisanjem opere o konkurenciji između Puccinija i Ruggera Leoncavalla, koji je napisao različite verzije La Bohème . (Puccinijevi su na pozornici držali svoju premijeru, 1896.; Leoncavallo, koja je premijerno prikazana sljedeće godine, gotovo je iščeznula, a njen skladateljev ugled danas ovisi gotovo isključivo o njegovoj jednočlanoj operi, Pagliacci, najčešće viđenu s Cavallerijom Pietra Mascagnija Rusticana - "pršut s jajima" legende s dvostrukim računima.) No, projekt Lloyda Webbera o projektu Bohème ipak se nije dogodio, a glazba koju je nacrtao za njega zavrtala je u donjoj ladici.
Sada je to izašlo u obliku melodija za „Sjećanje“. Prvi lik za koji je Lloyd Webber igrao bio je njegov otac Bill, poznati crkveni orguljaš i maloljetni britanski skladatelj sredine 20. stoljeća. Lloyd Webber s nestrpljenjem je čekao očevu presudu: "Jesam li je ukrao?" upitao je, bojeći se da bi upečatljiva melodija, poduprta osebujnim skladom treće trećine, možda nastala iz nekog drugog skladateljeva djela, napola zapamćena i sada, ma koliko nesvjesno, ponovno regurgirala.
Bill je samo odmahnuo glavom i rekao: "Budalo će to vrijediti dva milijuna dolara." Ubrzo nakon toga, Lloyd Webber igrao je za Nunn, koja ga je pitala što je to. "To je vrlo ekstravagantna, emotivna tema", rekao mu je Lloyd Webber. "Učinite to emocionalnijim, ekstravagantnijim, a mi ćemo ga imati u Mačkama ", rekla je Nunn.
I tako su i uspjeli. Kad ga je Lloyd Webber igrao za glumačku ulogu, Nunn se obratila izvođačima i rekla: "Koji je datum? Sat? Sjetite se, jer ste upravo čuli strašan pogodak Lloyda Webbera."
U dirljivom primjeru onoga što bi moglo biti, Tim Rice je puknuo pisanje riječi, dijelom i zato što je njegova ljubavnica, Elaine Paige, iznenada zamijenila Judi Dench kao Grizabella, a u stvari su se njegove riječi dugo koristile istezanje u probi. (Iako je bila u braku, Rice je vodila vrlo javnu aferu s Paige.) Ali na kraju je njegovu liriku zamijenila ona koju je napisao Nunn (koja je koristila Eliotovu rapsodiju u vjetrovitoj noći kao svoje polazište), a Rice je morala gledajte kako milioni u objavljivanju autorskih naknada odmiču. Odbijanje je samo još više umanjilo Ricev ionako nesiguran odnos s bivšim partnerom.
A što je s samom melodijom? Standardna kritika Lloyda Webbera, posebno dramskih kritičara, jest da je njegova glazba izvedenica - sjaj njegovih kladionica kada nije uistinu krađa. Budući da je većina dramskih kritičara, korisno rečeno, nemusmična, ovo je neobična kritika i ona koja sputava primljeno mišljenje: "Puccini-esque" je pojam koji se često susreće u kritiziranju glazbe Lloyda Webbera, ali osim "Growltigerove" Last Stand ", koji parodira ljubavni duet prvog čina Madame Butterfly, u Mačkama je dragocjeni mali Puccini.
Doista, Lloyd Webber uvijek je bio više cijenjen od strane glazbenih kritičara, koji ne samo da poznaju repertoar za kojiga on tvrdi da ga krali, već ga mogu i ispravno smjestiti u dramatično-operni kontekst. Daleko od toga da je dijete ljubavi Puccinija i Barryja Manilowa, kao što bi neki to smatrali, Lloyd Webber ispravnije se doživljava kao svojevrsni potonje Giacomo Meyerbeer, kralj pariške Opere sredinom 19. stoljeća, čije je ime bilo sinonim za spektakl. Ali malo neznanja ide jako dugo, a sa "Sjećanjem" se pojavila ideja da je Lloyd Webber višestruki umjetnik pastike - ako ne i izravni plagijator -.
To je dijelom vlastita krivnja Lloyda Webbera. Njegove melodije ponekad suknju opasno bliske ranijim klasičnim i broadwayskim izvorima, a iako se dobro može primijeniti aksiom showbiznisa koji "dobri pisci posuđuju, veliki pisci kradu", također je istina da neke njegove melodije, i velike i male, dočaravaju ranije izvore, Kao što je dramski kritičar John Simon napisao nakon premijere Fantoma : "Nije toliko da Lloydu Webberu nedostaje uho za melodiju koliko da ima previše onoga za melodije drugih ljudi .... predviđam da će Gershwin i Rodgers pustiti sami Puccini i Ravel (još jedan od njegovih magneta), od njega se nemaju čega bojati. " Drugi su kritičari bili manje istančani: "Webberova glazba nije tako bolna za slušanje, ako vam ne smeta to što je toliko zaprljana od prethodne uporabe", napisao je Michael Feingold iz Village Voicea .
Dakle, jesu li kritičari u pravu? Je li Lloyd Webber vrsta glazbenog ragpikera, koji nudi rabljene melodije po prvorazrednim cijenama? Dakako, postoji više nego dovoljno slušnih dokaza koji podržavaju takvu tvrdnju. Melodija u Fantomskoj operi riječima: "I u njegovim očima / sva tuga svijeta" usko je povezana s Liuovom samoubilačkom glazbom u posljednjem činu Puccinija Turandota . (Da, ovo je djelo „Puccini-esque.“) Tema otvaranja revidiranog Josepha i nevjerojatnog Technicolor Dreamcoat-a ima upečatljivu sličnost klavirskoj melodiji. Magnolia prakticira na krovu pamučnog cvijeta u Show Boat Jerome. Grmljavinski kromatični akordi koji otvaraju Fantom duhovni su nasljednici prvih nota Londonske simfonije Ralpha Vaughan Williamsa.
Ali daleko je suviše lako odbaciti Lloyda Webbera kao imitatora. Plagijarizam podrazumijeva mnogo više od pukog dopisivanja bilješki; test stvarne krađe uključuje da li isti slijed bilješki (ima ih na kraju svega 12) funkcionira na isti način kao u izvornom materijalu. Odnosno, ima li istu dramatičnu i emotivnu funkciju?
Ni glazba ni melodije ne nastaju i ne postoje u vakuumu. Irvinga Berlina optužio je nitko drugi nego Scott Joplin da je ukrao temu "Alexander's Ragtime Band" iz konačnog broja Joplinove opere, Treemonisha, duboko dirljivi "Stvarni usporeni vuč". (Berlin je vjerojatno bio nevin.) Rani Richard Rodgers duguje očigledan dug ragtimeu, kao i glazba Harryja Warrena, velikog skladatelja i tekstopisaca Warner Bros. Slučaj Lloyda Webbera još je složeniji.
Od oca je apsorbirao čitav spektar britanske umjetničke glazbe, od Thomasa Tallisa do Sir Edwarda Elgara i Ralpha Vaughan Williamsa. Njegov mlađi brat Julian imao je uspješnu karijeru klasičnog violončelista. I Andrew-ove vlastite sklonosti dovele su ga, nakon izloženosti filmu Južni Pacifik u mladosti, koji je promijenio život, na Broadway. Došavši u šezdesetim godinama (rodio se 22. ožujka 1948.), Lloyd Webber duboko je pio uz korito rock 'n' rola, ispreplićući njegove harmonije i ritmove i ponovo ih pljunuo u Isusa Krista Superstara . Lloyd Webber glazbena je spužva, promiskuitetno upijajući utjecaje koji uključuju ne samo glazbu, već i viktorijansku umjetnost i arhitekturu. Politički konzervativan, on je glavni srž Toryja, udubljen u cunami kulturnih i demografskih promjena, očajnički se držeći onoga što je Britaniju učinilo velikom.
Ali čini li ga to plagijarom? Apsolutno ne.
"Memory" se pokazao velikim hitom i najprodavanijim singlom za Barbra Streisand. Međutim, među proizvodima Lloyda Webbera anonimno je iz jednostavnog razloga što Lloyd Webber ne piše pjesme, piše emisije. Naravno, emisije se sastoje od pojedinačnih brojeva, ali vrlo oskudna "hit" pjesama iz produkcije Lloyda Webbera - brzo, nazovite drugu osim "Ne plači za mnom, Argentina" - postavlja svoje emisije osim onih Irvingovih Berlin i Rodgers i Hammerstein. Dugo je (otkako je Superstar, zapravo) protestirao da ne piše mjuzikle, on piše opere, a krajnje je vrijeme da ga kritičari smatraju njegovom riječi.
Kroz godine, najistaknutiji američki kritičar i glavni antagonist Lloyd Webber bio je Frank Rich, bivši dramski kritičar New York Timesa . U njegovo vrijeme na dramskom stolu, "Mesar sa Broadwaya", kako je bio poznat, bio je zloglasan po obrađivanju političkih referencija na svoje kritike; danas radi na referentima showbizza u svojoj tjednoj političkoj kolumni. Poput većine dramskih kritičara, Rich je imao minimalne kvalifikacije za izricanje presuda o glazbenim stvarima, što ga nije spriječilo u pokušajima. (O aspektima ljubavi : "[T] svoje je doba skladateljeve uobičajene pucinije izmijenio golom Sondheimovu zavist.") Vremenom su odnosi između Lloyda Webbera i Richa postali toliko oštri da su, kada je skladatelj stekao trkačkog konja, imenovao zvijer po piscu. "Na taj način, ako padne, nećemo smetati", objasnila je lady Lloyd-Webber.
Stoga se može iznenaditi da je Rich dao mačkama, s druge strane, povoljno upozorenje, onoga koji ima sve veze s kazališnim vrijednostima predstave i nema nikakve veze s njegovom glazbom: "[ Mačke ] prevoze svoju publiku u potpuni svijet mašte koja bi u kazalištu mogla postojati, a ipak se to danas rijetko događa. Bez obzira na ostale mačke i ekscese, čak i banalnosti, Mačka vjeruje u čisto kazališnu magiju i u tu vjeru to neupitno donosi. "
Ipak, pripisati početni uspjeh i postojanu snagu Mačke njihovoj postavci smeća i levitacirajućim gumama je propustiti pomisao. Publiku je oduševio rušenje lustera koji završava prvi čin Phantoma, ali nitko ne šuška za luster koji se ruši ili zbog njega kupuje originalni album. Glazba Lloyda Webbera ostaje u popularnoj mašti usprkos podrijetlu u megamusicima, a ne zbog njih. Kao što je napomenuto, i Superstar i Evita započeli su život kao rock dvostruki albumi (kao i Riceov šah ) i u tom će obliku nadživjeti svoje kazališne inkarnacije i "originalne" albume.
Ali nitko ne ostaje zauvijek na vrhu, a potpuno je moguće da je dugo stajalište Lloyda Webbera na visinama West Enda i Broadwaya gotovo. Njegov posljednji međunarodni hit - Sunset Boulevard (1993) - prethodio je relativnom neuspjehu Aspects of Love (glazbeno, njegov najljepši rad) i praćen nizom flopa, uključujući Whistle Down the Wind, The Beautiful Game (od kojih nijedan nije napravio to do Broadwaya) i Žena u bijelom . Čak ni Sunset, koji se otvorio najvećom prodajom unaprijed u povijesti Broadwaya i osvojio sedam nagrada Tony, nije uspio nadoknaditi svoje ulaganje.
Što, naravno, nameće pitanje: Je li završio?
Čini se gotovo, ali sigurno da je megamusičan završen. Izuzetno skup za montiranje, žanr je imao veliku seriju koja je trajala gotovo četvrt stoljeća, ali uprkos nedavnom oživljavanju Les Miz-a, čini se da se uskoro neće vratiti. Boublil i Schönbergova novija djela - Martin Guerre i Gusarska kraljica - nisu preslikali uspjeh svojih ranijih djela. Nakon kratkog naleta zanimanja, emisije Frank Wildhorna ( Jekyll & Hyde, Scarlet Pimpernel ), ponekad nazivane "Lloyd Webber Lite", izblijedjele su sa scene. Iako se izvješća o smrti Broadwaya neizbježno ispostave, čini se da je njegova kreativna energija još jednom otišla, ostavljajući trag oživljavanja - ne samo Les Miz, već i Grease, Sondheim's Company, Kandera i Ebb-a u Chicagu i Marvina Hamlisch-a A Chorus Line - i takve zajedničke emisije poput Mamma Mia! (utemeljen na pjesmama ABBA iz 1960-ih i 70-ih) i Jersey Boys (Frankie Valli i Four Seasons), dizajnirani da privuku starije boomeri željne ponovnog uživanja u glazbi svoje mladosti. Jedini duhovni nasljednik Lloyda Webbera koji još uvijek kleči je Walt Disney Company, čiji scenski spektakli Tarzan, Kralj lavova i Ljepotica i Zvijer duguju mnogo tome tragovima Lloyda Webbera.
Andrew Lloyd Webber u ožujku će navršiti 60 godina. Nakon dva neuspjela braka - sa Sarah Tudor Hugill, s kojom je imao dvoje djece, Nicholasa i Imogen, i Sarah Brightman, prvobitnu Christine Daaé iz Fantoma, koja je, nakon što se rastala, nastavila karijeru pop dive - skladatelj je pronašao stabilnost i sreću u braku 1991. godine s bivšom Madeleine Gurdon, konjanicom koja mu je rodila troje djece, Alastaira, Williama i Isabellu. Za razliku od spokojne Sarah I ili plamene Sarah II, bezobzirna Lady Lloyd-Webber iz Sydmontona odjednom je ljubavnica, supruga, pomoćnica i poslovni partner. Bivše oproštaje njenog supruga, posebno u finim vinima, uglavnom su stvar prošlosti, a njegovu staru posadu bibuloznih vješalica zamijenili su pametni poslovni ljudi i oštri osobni pomoćnici koji upravljaju Carstvom iz ureda tvrtke Lloyd Webber, Stvarno korisna grupa u londonskoj Tower Streetu. Sasvim je moguće da je stara glad odavno ublažena, kreativni požari pukli.
I još., , već godinama Lloyd Webber govori o odbacivanju pukih komercijalnih razloga i prihvaćanju umjetnosti kao svoje jedine prave ljubavnice. Obično se to dogodi u naručju snajgera od onih koji ne razumiju ni čovjeka ni glazbu, ali ne može biti sumnje da bi, kad bi se predomislio, Andrew Lloyd Webber ipak mogao napisati predstavu ili operu neospornog umjetničkog stvaralaštva vrijedan.
U određenom smislu, on to već ima. Oni koji imaju dovoljno sreće da budu prisutni u Sydmontonu da čuju prvu emisiju Aspekti ljubavi u srpnju 1988. godine, nikada neće zaboraviti čistu, neodoljivu ljepotu glazbe (koja se svirala na dva klavira); tamo je na svom prvom nastupu predstava već pronašla svoju idealnu formu. Međutim, predstava jednostavno nije uspjela. Djelomično je bila kriva scenografkinja, pokojna Maria Björnson, čija se sjajna estetika za Phantom ovdje činila olovnom, zemaljskom, depresivnom. Djelomično je kriva i redatelj, Trevor Nunn, koji je romanu Davida Garnetta o Bloomsbury-jevoj eri vidio kao seksualne visoke prilike kao priliku za društveni komentar. Djelomično je to i kriv Lloyd Webber; dobio priliku da napokon izađe iza maske Fantoma i pokaže lice kao ozbiljan umjetnik, kompromitirao je svoju glazbenu viziju izvodeći partiture s lažnim vrhuncima i upečatljivim završetcima.
Andrew Lloyd Webber približava svoj 60. rođendan kao nešto što je anomalan lik. Uspješan bilo kojom konvencionalnom mjerom, bogat, nositelj najvišeg priznanja svoje zemlje, postao je svojevrsni diletant u svojoj struci, provodeći vlastite pretrage zvijezda na britanskoj televiziji ("Kako riješite problem poput Marije?" I " Bilo koji san će se ostvariti ") za nepoznanice koje će se pojaviti kao vodeće spojeve u filmu" The Sound of Music and Joseph " od Lloyda Webbera. Lloyd Webber čak je prošle zime isplivao na američku televiziju kao sudac Grease-a: Ti si taj koji želim tražiti talent, iskustvo koje ga je toliko frustriralo - ili nadahnulo - da je u srpnju objavio da potpisuje s Hollywoodom William Morris Associates, agencija za talente, traži američku televizijsku mrežu za traženje zvijezda. Između Kuće lordova i pojavljivanja nalik na memorijalni koncert princeze Dijane u srpnju, on nikad ne mora napisati još jednu notu.
Ipak, mladić Bill Lloyd Webber nazvan je "Bumperom" zbog svog nemirnog - i povremeno nepromišljenog - radoznalost će se vjerojatno ponovo utvrditi, jer Lloyd Webber potjera za onim što ga je uvijek izbjegavalo: kritičkim poštovanjem. Jedno vrijeme najdraži favorit za njegov sljedeći projekt bila je alegorija sovjetske ere Michaela Bulgakova, Učitelj i Margarita, kultno djelo koje je jako obožavala državna tajnica Condoleezza Rice, a koja je čitala na izvornom ruskom i na Engleski. Predstavljajući Sotonu kao glavnog lika, roman je kružio pod zemljom u bivšem Sovjetskom Savezu, a objavljen je tek 1966., više od četvrt stoljeća nakon Bulgakove smrti.
Fantastični izvorni materijal i vjerski / alegorijski elementi možda su usmjerili put do novog početka ili barem povratak duhu Superstara i Evite . Pa što ako opskurni ruski roman nije osobito komercijalan? Godinama je Lloyd Webber govorio da gaji želja za stvaranjem istinske opere ili pisanjem knjige o viktorijanskoj arhitekturi - kako bi se što više udaljio od megamuzike i ponovno povezao sa svojim korijenima. Mjuzikl koji je sadržavao suvišnog prerušenog Sotonu koji se svađao s ljudima oko toga hoće li on ili Isus Krist ikada postojati Lloyd Webber puni krug, jer je otkup uvijek bio odgovoran u njegovim djelima, od Isusa do Evite do Grizabele do malog pokretača - -Moglo bi se u Starlight Expressu iskupiti Fantomsko izmirenje ljubavlju na Christinin poljubac.
Umjesto toga, njegova sljedeća emisija vjerojatno će biti Fantom na Manhattanu, temeljen na istoimenom romanu Fredericka Forsytha iz 1999. godine, koji je i sam napisan kao nastavak emisije Lloyda Webbera, a ne na izvorni roman Gastona Lerouxa. To je već otpočetka: prema izvješću u Daily Mailu u lipnju, mačka Lloyda Webbera, Otto, uspjela je uskočiti u skladateljev digitalni klavir i uništiti cijelu partituru. (Da, njegova mačka.)
Ipak, uvijek postoji donja ladica; izvorni Phantom je isprva zamišljen kao pastiche, a kasnije je sklopljen iz više ostataka. Bilo bi žao, ali ne šokantno, je li Lloyd Webber napokon podlegao najgorim zamislima svojih kritičara i na kraju se ipak pokazao kao umetnik pastike.
Daleko bi bilo bolje da se uzdigne od očekivanja i stvori nešto posve novo, svježe i živopisno. Učitelj i Margarita činilo bi se daleko većim i uzbudljivijim izazovom od fantomske reharije. Dugo oslobođen financijskih ograničenja, dugo je imao tu mogućnost, iako nije odlučio koristiti.
Ali zasigurno predstava koja ubija Isusa protiv Đavla, umjetnost protiv trgovine, opera protiv mjuzikla, tamo je Andrew Lloyd Webber vodio cijeli svoj život. Čak i ako to još nije shvatio.
Michael Walsh autor je Andrewa Lloyda Webbera: Njegov život i djela, Kritična biografija (1989.).
