Nikad se ne raspravljajte o politici ili religiji, upozorenje ide, posebno u baru. Naša su uvjerenja toliko usađena da često smatramo suprotne stavove kao osobne uporišta. Možda je i zato toliko lako raspravljati o filmovima. Svi su filmovi politički na najmanje jednoj razini jer svi filmovi imaju stajalište. I svi su filmovi potrebni vjere da bi uspjeli: da bismo mogli gledati film, moramo obustaviti nevjeru i prihvatiti da se pojedini kadrovi (ili, sve češće, digitalni bitovi) koji sadrže vizualne informacije mogu vidjeti kao kretanje.
Redovni filmski tvorci ustraju se od otvorenih političkih ili religijskih filmova, bojeći se uvrijediti namjeravanu publiku ili svoje protivnike. Naravno da iznimke ima na pretek, ali oni rijetko zaokupljaju maštu gledatelja na način na koji to čine zabavniji filmovi orijentirani. To je ako ne pogledate dublje u njih. Koliko se filmova Star Wars bave, primjerice, politikom ili filmovi Indiana Jones s vjerom? Bivša obilježja pobunjenika koja se stoljećima bore protiv zlih tirana; potonji otkrivaju Kovčeg saveza i Sveti Gral tijekom njihovih avantura.
Nema određenog redoslijeda, evo pet filmova izgrađenih gotovo isključivo oko vjere. To je, s uvjerenjem, a ne dogmom, isključivanje očito religioznih filmova poput Kralja kraljeva ili Dnevnika seoskih svećenika . Postoji još nekoliko primjera, u rasponu od Petera Pan-a i ET-a Extra-Terrestrial do prekrasnog francuskog filma Ponette, ali započnimo s pet kojih možda niste pomislili na sljedeće u smislu vjere.
1. Skok vjere (1992.): Steve Martin glumi Jonasa Nightengalea, zavjernika koji se maskira kao evanđelista iz šatora i koji je testiran kada se njegov kamion razbije izvan malog grada Kansasa. Suša je osakatila ekonomiju, ostavljajući građane podložnim iscjeljivanju vjere Nightengale. Ali ispunjen samozatajnošću stiže u krizu koja prijeti njegovom identitetu. Radnja duguje mnogo The Rainmakeru, predstavi snimljenoj s Burtom Lancasterom i Katharine Hepburn 1956. godine, ali Leap of Faith je tvrdoglav i manje prašta posljedice vjerovanja. Kritičara Rogera Eberta posebno je zadivila Martinova izvedba kao "sjemenit, očajan, vedar, pohlepan čovjek bez nade." Film je adaptiran u mjuzikl koji će se na Broadwayu probno otvoriti 2012. godine.
2. Devi (1962): Film izvanrednog bengalskog filmaša Satyajita Raya, Devija ili Boginje postavljen je u Chandipur 1860. Bogati zemljoposjed sanja da je njegova kći Doyamoyee (Sharmila Tagore) reinkarnacija božice Kali, i kao takav se mora klanjati. Seljaci joj donose darove u nadi da će ona zastupati za njih. Doyamoyeev suprug Umaprasad (Soumitra Chatterjee) pokušava se boriti protiv onoga što on smatra zastarjelim vjerovanjima, ali čudesni lijek zaustavlja njegovo razmišljanje. Devi ima osjećaj iz bajke, onaj s oštro bodljikavim moralom. Ray je režirao i Apu trilogiju (Tagore je debitovao u Svijetu Apua ), Dani i noći u šumi, Udaljena grmljavina i još nekoliko zapaženih filmova. Tagore, koja pokazuje nezemaljsku kompoziciju i gravitacije, imala je samo šesnaest godina kad je snimala Devi .
3. Zemlja iza zalaska sunca (1912.): Istaknuti povjesničar filma Kevin Brownlow grupirao je ovaj film, snimljen suradnjom Fonda za svježi zrak, s ciklusom filmova o „društvenoj savjesti“, popularnih u to vrijeme, poput Života u kući Hull ( 1911.) ili Djeca koja rade (1912.). Zemlja iza zalaska Sunca tiče se Joea (Martin Fuller), novinara koji živi u očajnim uvjetima u New Yorku. Poziv na piknik Fresh Air Fund-a u Bronxu otvara svijet za koji Joe nikad nije shvatio da postoji. Kroz pripovjedača Joe pronalazi nešto u što može vjerovati, ali platit će strašne troškove za svoju vjeru. Filmski povjesničar William K. Everson nazvao je ovo "prvim istinski lirskim filmom na ekranu", a iako je zasigurno lijep, on zvuči na neočekivan način.
4. Zvijezde u mojoj kruni (1950.) Temeljen na popularnom romanu Joea Davida Browna, zvijezde u mojoj kruni imaju oblik memoara dok se dijete prisjeća svog oca, ministra poslije građanskog rata koji sigurnosnim oružjem potkrepljuje svoja uvjerenja., Redatelj Jacques Tourneur ( Mačji ljudi, van prošlosti ), film je topao, nostalgičan pogled na život u malom gradu Zapadu - sve dok ne testira uvjerenja ministra (kojeg glumi zapadni veteran Joel McCrea) i njegova obitelj na iznenađujuće brutalan način.
5. Ordet (1955) u režiji Carla Theodora Dreyera, ovo bi mogao biti test za kiseline za filmove o vjeri. Prilagođen iz predstave Kaj Munk, Ordet ("Riječ") odvija se na seoskom imanju gdje tri sina slijede različite staze vjerovanja s tragičnim rezultatima. Malo je filmskih stvaralaca shvatilo moć medija kao i Dreyer. U filmovima poput Dana gnjeva i Strasti Joan of Arc, koristio je intenzivno emotivan materijal kako bi se povezao s gledateljima na duboko osobnim razinama. Možete se prepustiti snazi Dreyerove slike, njegovom hipnotičkom koračanju i gorljivim uvidima ili se možete u potpunosti oduprijeti njegovom radu. Deset filmova odbacuje ga kao dosadu; stvarni filmaši, s druge strane, shvaćaju koliko je teško duplicirati njegova ostvarenja. Nema sumnje da je Ordet zahtjevan, ali isplati se na načine što jednostavniji i lakši filmovi ne mogu.
