Bilo da je vaša strast u azijskim ili američkim artefaktima; fotografija ili filatelija; mjesta zločina, mačke ili glavni zapovjednici; postmodernizam, grafika ili perzijska povijest, izložbe koje su ove jeseni otvorene u Smithsonian muzejima širom Washingtona i New Yorka sigurno su sadržane u vašoj uličici.
Freer | Muzej Sackler
Visoko na popisu događaja u Washingtonu DC ove jeseni bit će ponovno otvaranje Muzeja Freer | Sackler 14. listopada, koje je na vidiku dvogodišnje obnove Galerije Freer. U čast revitalizacije galerije i kustoskog preispitivanja njezina izložbenog prostora, ponovno otvaranje bit će popraćeno vikendom proslave. "IlluminAsia: Festival azijske umjetnosti, hrane i kultura" pohvalit će se azijskim tržištem hrane, umjetničkim radionicama, performansima i spektakularnom video-projekcijom koja je predstavljena na ulazu u muzej.
Ponovnim otvaranjem obožavatelji mačjih ptica obradovat će se velikom kolekcijom mačjih egzotika iz drevnog Egipta u novoj izložbi "Božanstvene mačke: Mačke drevnog Egipta", s najstarijim primjercima koji datiraju prije otprilike 4.000 godina. Od statua, grobnih oznaka i sfinge do doslovne mačje mumije, 70-ak predmeta na vizualni će način prenijeti duhovni i kulturni značaj egipatskih mačaka. Kostur čak baca kost na pseće ljude - nekoliko šakala - i inače likovna djela tematske tematike dobit će svoje malo uglati prostor u većem prikazu.
Sackler će također pogledati nevjerojatnu kolekciju zvona brončanog doba iz Kine, a posjetiteljima će omogućiti da sintetiziraju vlastitu glazbu iz autentičnih snimljenih zvukova instrumenata na priručnim računalima osjetljivim na dodir. "Susret sa Budom: umjetnost i praksa širom Azije" nudi panazijsku perspektivu na prikazima religiozne ikone, a u "Blagdan vašim očima: ukus luksuza u drevnom Iranu" bit će osvijetljeni životi tisućljetnih plemića kroz malo vjerojatni prozor njihovog raskošnog posuđa od zlata i srebra.
Cooper Hewitt, muzej dizajna Smithsonian
U međuvremenu, u New Yorku, Muzej dizajna Cooper Hewitt u međuvremenu će prikazivati bogatu japansku kulturnu baštinu. U „Strasti za egzotičnim: japonizam“, grnčarija, namještaj i drugi predmeti iz kraja 19. stoljeća inspirirani japanskom tradicijom, ali izrađeni na zapadu, svjedočit će globalnom estetskom utjecaju otočke države.
„Strast za egzotikom“ dobro nadopunjuje uglađenost glatkoće „Joris Laarman Lab: Dizajn u digitalnom dobu“, čiji 3D stolice i stolovi dizajnirani algoritmom usmjeravaju organske forme kroz malo vjerovatni medij obrađenog metala. Za one koji su u manjoj mjeri zainteresirani za avangardnu umjetnost, „Nakit ideja: Pokloni iz kolekcije Susan Grant Lewin“ izlaže inovacije na razini naušnica, ogrlica i ostalog šik pribora tijekom posljednjih šest desetljeća. S oštrom geometrijom i podebljanim kombinacijama boja, nakit u kolekciji sigurno ostavlja dojam.
Smithsonian American Art Museum
Umjetnik Rufino Tamayo, rođen u Oaxaci, tema je muzejskog muzeja „Tamayo: New York Years“ koji će posjetitelje uroniti u nadrealnu interpretaciju američkog urbanog krajolika u prvoj polovici 20. stoljeća. Iako pod utjecajem pretkolumbijskih meksičkih narodnih utjecaja (Tamayo je imao krvne veze sa stanovnicima Zapoteca), njegova je umjetnost izrazito moderna u svojoj geometriji, melankoliji i atmosferi iz snova. Nijansirana mješavina europskih i meksičkih tradicija, Tamayoov će rad poprimiti drugačiji značaj za svakog pojedinca koji ga pogleda.
U Kara Walkeru, Harper-ovu je Slikovita povijest građanskog rata, nalijepljene siluete Afroamerikanaca proganjale su prizore Starog Juga. Eterične svjetlosne kompozicije Thomasa Wilfreda nude intenzivno, kozmičko iskustvo. Posjetitelji američkog umjetničkog muzeja koji traže poticajno i originalno djelo ne mogu pogriješiti.
Prepustite se svojoj morbidnoj znatiželji i proučite diorame s mjesta zločina Frances Glessner Lee u Renwicku ove jeseni. (Renwick) Galerija Renwick
Najuzbudljivija bizarna izložba koja ove jeseni stiže u DC je Renwickovo "Ubojstvo je njezin hobi: Frances Glessner Lee i Nutshell Studije neobjašnjive smrti", koji su posjetitelje vodili kroz lukavo selo talijanskih lutki, stvarajući složene američke zločine. Kad je Lee sastavljao minijature, mislila je na praktični kraj: obuku forenzičkih analitičara. Uistinu, modeli se i danas koriste u poučavanju, 55 godina nakon Leeova prolaska. Ali ono što je možda najzanimljivije u prikazima diorame jest njihova mješavina nevinosti i hirovitosti sa smrću i strahom od nepoznatog. Za ljubitelje detektivskih priča i jezive Americane, ovo je obavezan materijal.
Ide ruku pod ruku s djelima Frances Glessner Lee je uznemirujuća instalacija Rick Arulacea "Final Stop" koja poprima oblik atmosferske, purgatorske platforme podzemne željeznice na kojoj su zvuk i svjetlost u stalnom toku, ali vlakovi nikada ne stižu.
Nacionalna galerija portreta
U jeku praznika rada, znoj njihova lica podsjeća nas na raznolikost, čvrstoću i otpornost američke radne snage tijekom godina. Izložba obuhvaća raspon od zrnatih fotografija tvorničkih ruku djece i doba depresije do toplo obojenih vizija rada u američkom prirodnom svijetu Winslow Homer. Kako pojedinačne priče radnika sve više odstupaju u ekonomiji suvremenog doba, "Znoj njihova lica" stavlja u prvi plan čovječanstvo koje je u osnovi potkrijepilo proizvodnju materijala u SAD-u.
Pored toga, izložba klasičnih američkih predsjednika Nacionalne galerije portreta - preuređena radi uključivanja dodatnih informacija i monitora osjetljivih na dodir prilagođena istraživanju - trijumfalno će se ponovo otvoriti 22. rujna, zajedno s portretom Georgea Washingtona Lansdownea Gilberta Stuarta. A sredinom studenog Galerija portreta otkrit će 27 svojih novih akvizicija, udahnuti svjež život u čvorove i krunice američkog iskustva.
Hirshhorn muzej i skulptura vrt
Da biste pogledali kako umjetnici i svakodnevni ljudi pronalaze smisao u vakuumu, potražite Hirshhornovu izložbu "Što se stvara odsutnost". Djela unutar sebe primjenjuju zbog inventivne uporabe negativnog prostora i namjernih propusta, što pokazuje da ono što nema često može biti jednako utjecajno kao i ono što jest. Ova vrsta umjetnosti po svojoj prirodi zahtijeva aktivno sudjelovanje gledatelja, stoga pripremite se za mentalni trening.
Na Hirshhornu će biti i "Utopijski projekti", zbirka ćudljivih maketa iz misli konceptualnih umjetnika Ilije i Emilije Kabakov. Naivna, gola radost ovih prizora pružit će finu ravnotežu zagonetnim prazninama "Čime se stvara odsutnost."
