Povezani sadržaj
- XXX Olimpijada: Smithsonianov vodič za igre
Piktogrami za olimpijski klub u Tokiju 1964., koji je dizajnirao Katsumi Masaru (slika: Muzej virtualnih olimpijskih igara)
Od svih slučajeva u kojima je grafička komunikacija potrebna za prevazilaženje jezičnih barijera, Olimpijske igre su, ako ne i najvažnije, vjerojatno najvidljivije. Mi uzimamo male ikone plivača i sprintera kao jedan aspekt olimpijskog dizajna, ali piktogrami su bili izum sredinom 20. stoljeća - prvi zaposleni, u stvari posljednji put kada je London bio domaćin igara, 1948. (napravljene su neke piktografske geste na igrama u Berlinu 1936., premda im je trag u međunarodnom sjećanju bio dopušten da izblijedi zbog povezanosti s ideologijom Trećeg Reicha).
Londonski piktogrami iz 1948. nisu bili toliko sustav komunikacije, koliko niza ilustracija koje prikazuju svaki od natjecateljskih sportova, kao i likovno natjecanje koje je postojalo od 1912. do 1952. godine, a uključivalo je arhitekturu, književnost, glazbu, slikarstvo i skulpturu. 1964. godine, tokijske su igre podigle piktogram na novu razinu stvorivši cjelovit sustav tipografije, boja i simbola koji će se primijeniti na olimpijskim komunikacijskim platformama.
U radu o povijesti olimpijskog dizajna i nacionalnoj povijesti, Jilly Traganou, izvanredna profesorica u Novoj školi, piše:
Budući da Japan nije prihvatio načela međunarodnih prometnih znakova, uvedenih na Ženevskoj konferenciji Ujedinjenih naroda 1949. i prihvaćenih od strane većine europskih zemalja, grafički dizajneri smatrali su Olimpijske igre priliku da uspostave jedinstveniji i međunarodno čitljiv simbolički jezik zemlja. Po tom pravcu, u potrazi za općenito razumljivim vizualnim jezicima, piktogrami ( ekotoba, na japanskom, riječ koja je korištena prije dizajniranja piktograma) prvi su put dizajnirani za olimpijske igre, istodobno utjelovljujući težnje baruna deCoubertinova. univerzalnosti ... Glavni zadatak japanskog dizajnerskog tima šezdesetih bio je de-tradicionaliziranje japanskih vizualnih jezika pretplaćivanjem na apstraktne, ne-ikonične principe modernog pokreta, koji su također bili prikladniji za izražavanje novih korporativnih identiteta poslijeratnog Japana.
Japanski piktogramski sustav osmislio je tim dizajnera na čelu s Katsumi Masaru, a dijelom je nadahnuo i razvoj dizajnerskog jezika koji se odvijao u Beču, koji su izumili Otto Neurath i Gerd Arntz. Neurath i Arntz poznati su po stvaranju izotipa, ranog (i još uvijek aktualnog) infografskog oblika.
Piktogrami za Olimpijske igre u Meksiku 1968., dizajnirao Lance Wyman (slika: Muzej virtualnih olimpijskih igara)
Jednostavnost i standardizacija jezika izotipa u potpunosti se našla u areni olimpijskog piktograma s Olimpijskim igrama u Münchenu 1972. godine, ali između njih su uslijedile igre u Meksiku 1968. godine, gdje se, kako je rekao kritičar dizajna Steven Heller, grafički jezik upoznao s tradicionalnim meksičkim oblicima narodne umjetnosti i 60-ih op-art psihadelija. Piktograme za igre iz 68. godine dizajnirao je Lance Wyman, američki grafički dizajner koji je također izradio kartu metroa u Washingtonu, DC, koja se i danas koristi, kao i nacrte za razne grane Smithsonian Institution-a.
Otl Aicher piktogram, osmišljen za Olimpijske igre u Münchenu 1972. godine, ispisan na kutiji sa šibicama (flickr: toby__)
Godine 1972. njemački dizajner Oli Aicher rafinirao je olimpijske piktograme u koncizan, čist sustav koji danas većina ljudi smatra simbolima igara. Portugalski profesor dizajna Carlos Rosa napisao je u svojoj knjizi Pictografia Olímpica :
nacrtao je opsežni niz piktograma na modularnoj rešetki podijeljen vodoravnim, okomitim i dijagonalnim linijama. Vrlo dobar primjer njemačke hladne geometrije koja se pojavila kao cjeloviti standardizirani vizualni jezik zbog svih njegovih crteža dizajniranih pod strogim matematičkim nadzorom. Aicherovi piktogrami bili su neizbježna prekretnica u dizajnu piktografskih sustava.
Blago modificirane verzije (a u nekim slučajevima i točne replike) dizajna Aicher korištene su na kasnijim Olimpijskim igrama kao standard univerzalnog vizualnog jezika, no početkom 1990-ih neki su se dizajneri počeli udaljavati od pojednostavljenog standarda dodajući ukrase koji upućuju na kulturu grada u kojem su se odvijale igre. Igre u Sydneyu igrale su se bumerang, slike iz Pekinga bile su nejasno kaligrafske, a ove godine, kako se igre vraćaju na mjesto gdje su piktogrami prvi put ušli u uobičajenu olimpijsku upotrebu, vizualni jezik iz Londona 2012. uzima dva pristupa: skup jednostavnih silueta za svrhe utilitarne komunikacije i "dinamičnija" alternativna verzija za upotrebu u dekorativnim aplikacijama.
Piktogram iz Londona 2012. instaliran na zid (flickr: World of Good)
Dizajnirana od strane tvrtke s odgovarajućim univerzalnim imenom SomeOne, slike se odmiču od izotipa i natrag prema ilustraciji, prenoseći i pokret i emociju kroz boju i osjećaj skiciranja ruku. Carlos Rosa se u svom eseju pita: "Ako piktogrami imaju apstraktne karakteristike, hoće li orijentacija biti ugrožena za mnoge posjetitelje?"
Izgubi li se korisnost vizualne komunikacije kad ponovno uložimo očitu složenost ljudske interpretacije? On sugerira da mobilni uređaji i digitalna tehnologija mogu umanjiti potrebu za eksplicitnim piktografskim vodstvom, u kojem se slučaju vješt izraz i kulturni okus mogu vratiti u spoj. Od sada do 2016. godine, aplikacije i GPS nastavit će nam biti bolji kada nam govore gdje smo i kamo idemo, što znači da dizajneri koji su najvjerovatnije već iskorišteni za dizajn olimpijskog jezika u Rio de Janeiru mogu imati kreativniju licencu od svojih prethodnika u proteklih 60 godina.
Piktogrami Otla Aichera u obliku grafita
