Gledajući skulpture Juana Muñoza (1953-2001), uvijek imam osjećaj da sam iznenada postao gluh. Likovi u djelima upleteni su u tako intenzivne i zaokupljene drame da bi njihova brbljanja i mrmljanja trebali odjeknuti, ali nikad ih ne čujem. Pojedinosti razgovora zauvijek su bez riječi.
U tijeku je retrospektiva Muñozovog djela u Tate Modernu divan je posao davanja glasa opusima pokojnog umjetnika. Pohvalio ga je kao prvi značajniji umjetnik koji se uspio uspostaviti u postfrankovskoj Španjolskoj, Muñoz je bio nevjerojatno učen i promatran umjetnik. Renesansni procjenitelj, on je u svoje djelo uključio načela humanizma i često uspostavio suptilne slojeve značenja, referencirajući poznate umjetničke i književne presedante, poput Diego Velázqueza Las Meninas, Degasove plesačice ili TS Eliota The Wasteland.
Svoju je individualnost također uspostavio radeći figurativno 1980-ih, vrijeme kada su konceptualni i apstrahirani asketizam zavladali. Oblikovao je skromne, smanjene figure i uspostavio situacijsku neizvjesnost i napetost na način koji lako privlači gledatelje, jer je vidno polje slično onome u kojem postojimo svaki dan. Za razliku od toga, planetarni mamuti Richarda Serre, s kojim je Muñoz svojedobno radio tokom karijere. Djela oba su privlačna, ali Muñoz je reagirao i poštovao snagu ljudske ljestvice, bez obzira koliko složena postavka mogla biti.
