Kad je Renwick, najstarija umjetnička galerija u zemlji, korak od Bijele kuće, ponovno otvorena nakon dvogodišnje obnove u iznosu od 30 milijuna dolara 2015. godine, prirodne su se oči privukle njenim arhitektonskim detaljima, sve do ukrašenih stropova.
Posjetitelji su i dalje gledali kad je strop galerije Renwick na katu Bettie Rubinstein Grand Salon oplemenio šarenom mrežom Janet Echelman s naslovom 1, 8 Renwick . Bila je to jedna instalacija s popularne izložbe galerije "Čudo" koja se najduže zadržala. Gledatelji su, naime, pozvani da se prostiru po tepihu i pogledaju gore.
Rasprostranjenost poda nastavlja se trenutnom galerijskom instalacijom Parallax Gap - drugom komisijom za zračni prostor Grand Salona koja se, poput prvog, igra s tkaninom, bojom i percepcijom, kao i nudi perspektivu stalnog mijenjanja ovisno o mjestu gdje stoji (ili leži) tepih ispod njega.
FreelandBuck, arhitektonska praksa dizajniranja sa sjedištem u New Yorku i Los Angelesu, osvojila je komisiju među osam pozvanih prijedloga za instalaciju na mjestu na natječaju pod nazivom "IZNAD Renwicka". Ideja je bila da budući da je Grand Salon bio glavno mjesto muzejskih događanja i predavanja, prostor je trebao biti čist, ostavljajući samo nadzemni prostor za komad koji je usklađen s Renwickovom neprestanom misijom za predstavljanje zanatskih i ukrasnih radova.
„Definitivno smo pozvali arhitekte izazovan skup ograničenja, “ kaže Helen B. Bechtel, neovisna kustosica koja je koordinirala instalaciju. Osim stropnog ovjesa, kaže da su postojali tijesni vremenski rokovi i vrlo ograničen proračun.
Elegantan ulaz stubišta u veliki salon galerije Renwick dramatično uokviruje novo umjetničko djelo Parallax Gap. (© FreelandBuck, foto Rae Giard) "Tradicionalno, arhitekti se obučavaju da nose takvu vrstu ograničenja, poznato je teritorij za njih. Ali bilo je uzbudljivo vidjeti širinu pristupa koju su svi uzeli “, kaže ona.
Arhitekti su uvijek željni mogućnosti eksperimentiranja ili igranja s idejama takvih razmjera, posebno one koja pokriva 4.300 stopa. "Tražili smo komade ili prostorna iskustva koja bi zaista aktivirala sobu i stvorila trajnu kulturu društvenog prostora i poseban doživljaj u sobi", kaže ona. "Bila je to izvrsna prilika za izložbu nekih tekućih istraživanja suvremene arhitektonske prakse, koje se lijepo povezuju s Renwickovom proširenom definicijom zanata i traženjem dokaza o zanatu u poljima koja nadilaze samo tradicionalna shvaćanja zanata."
"Kao i svi ljudi koji su zatražili da predlože projekt, i od nas se tražilo da ograničimo sve što smo učinili da bude viša od 15 stopa iznad poda", kaže partner FreelandBucka Brennan Buck. „Stoga je bilo prirodno da razmišljamo o stropovima i razmišljamo o našem projektu kao o načinu izrade novog stropa i uvrštavamo ga u tradiciju stropova. T rompe l'oeil mi je padao na pamet. "
Njihova ideja bila je odati počast devet ikoničnih američkih stropova predstavljanjem svojevrsnog 3D nacrta u mnogim bojama koji sugerira oblik i dubinu originala pomoću slojeva rešetkastog platna.
Parallax Gap - Freeland Buck, 2017. (© FreelandBuck, foto Kevin Kunstadt) 
Parallax Gap (detalj) Freeland Buck, 2017. (© FreelandBuck, foto Kevin Kunstadt) 
Parallax Gap (detalj) Freeland Buck, 2017. (© FreelandBuck, foto Kevin Kunstadt) 
Parallax Gap (detalj) Freeland Buck, 2017. (© FreelandBuck, foto Kevin Kunstadt) 
Parallax Gap (detalj) Freeland Buck, 2017. (© FreelandBuck, foto Kevin Kunstadt) Predstavljene jedna pored druge, one se kreću od četvrtastog dizajna sobe Indijskog ugovora iz zgrade izvršnog ureda Eisenhower iz 1879. godine smještene preko puta ulice, do kupole 1914-15. Palače likovnih umjetnosti San Francisco, udaljene gotovo 3000 milja.
Tu su i krugovi savezne dvorane New Yorka (1833.-1842.), Pol-kupola Art Deco terminala Unije u Cincinnatiju (1931–33) i talijanski renesansni preporod stropa blagovaonice na Chateau-sur- Mer lansion u Newportu, RI, (1873-1880).
"Prvotno smo bili inspirirani poviješću zgrade Renwick", kaže Buck. "Bila je to zgrada sagrađena u vrlo eklektičnom razdoblju kada je izmišljeno mnogo specifičnih stilova arhitekture. Ovo je prvo u ovom stilu - Drugo carstvo - izgrađeno u Sjedinjenim Državama. Dakle, to je za nas bilo prilično fascinantno. "
Doista, narodni muzej umjetnosti koji je u zemlji izgrađen, danas je nazvan po svom arhitektu Jamesu Renwicku mlađem, koji je prethodno dizajnirao dvorac Smithsonian i katedralu svetog Patrika u New Yorku.
Kad se nakon građanskog rata otvorila kao prva američka zgrada koja je izričito dizajnirana kao muzej umjetnosti, nazvali su je neki „Američki Louvre“.
Ulazeći u ukrašene američke stropove tog doba, "postojao je afinitet između vrlo uređene, ukrasne artikulirane arhitekture toga doba i uzoraka koje smo stvarali crtežima", kaže Buck.
Tvrtka je prikupila 40 različitih primjera ukrašenih stropova s kraja 19. stoljeća prije nego što su je počeli spuštati, imajući na umu kako rade zajedno i predstavljaju cijelu SAD-u „To je dijelom bio kompozicijski izbor, a dijelom izbor o odakle dolaze ti stropovi i u kojim su stilovima nastali ", kaže on.
To je značilo da moraju ići neki omiljeni stropovi, kaže Buck. "Jedno smo željeli uključiti, ali na kraju je zapravo uklonjen, Union Station u Washingtonu", kaže Buck. "To je zaista sjajan plafon", rekao je, ali njegove proporcije nisu djelovale s ostalim odabranim.
Zapravo, u početku je bilo teško pogoditi koji će se stropovi na kraju najbolje uklopiti.
"Ono što se činilo poput stropova koji bi u početku mogli najbolje funkcionirati na fotografijama, nisu nužno bili stropovi koji su u konačnoj instalaciji najbolje izašli", kaže on. "Oni se prevode u crtež i ono što čine u tom obliku razlikuje se od načina rada kao slika ili u prostoru."
Crteži su izvedeni u križnim otvorima nalik na rešetke. Rad se povlači u prostor s dvije do četiri razine posebno izrezane tkanine koju Bechtel opisuje kao "za razliku od Tyveka, plastične tkanine u koju se građevina omota za hidroizolaciju."
"To je vrlo jaka plastična tkanina. Vrlo je lagan. Cijeli je komad spakiran vrlo, vrlo malo ", kaže ona. „Rolovan je, za razliku od gomile tepiha. Izveli smo ih stepenicama muzeja i odmotali ih u prostoru za ugradnju. "
Čvrsto stisnuti između aluminijskih cijevi, dijelovi su ispisani bojama koje su potjekle iz viktorijanske ere - doba kada su ljudi još uvijek izmišljali nove nijanse raznih zelenila, rupica i vermiliona.
"Danas boju mislimo kao vrstu beskonačnog spektra bilo koje moguće boje", kaže Buck. "Ali to je bila tada vrlo ograničena paleta, tako da smo uzeli neke od novonastalih boja iz tog vremena i započeli stvarati paletu boja oko njih."
Oni dijelom sjaju zahvaljujući svjetlucavom LED svjetlosnom vrpcu utkanom u slojeve. "Pokušali smo stvoriti sjaj koji bi vam skrenuo pažnju na svaki od stropova", kaže Buck. "To je nešto što nismo mogli učiniti prije 10 godina. Tehnologija LED traka bila je presudna za projekt. "
Iz kutova svjetlucaju i akcentna svjetla - ostatak Echelmanovog glavnog projekta.
I gledatelji reagiraju na Parallax Gap kao što su učinili s prethodnim.
"Nastavljamo neočekivane tradicije koje je postavila prethodna skupina Janet Echelman koja ulazi i leži na podu da bi samo zastala i pustila da komad potone", kaže Bechtel. "Što je bilo predivno. Oko muzeja se može osjećati formalno i kad se ljudi osjećaju dovoljno ugodno za to, to može biti čudesan testament okoliša koji stvarate. "
„Kad sam bio tamo, “ kaže Buck, „par je razgovarao o tome tko zna što, ali to je radio dok sam ležao na tepihu i satima gledao u strop. Mislim da je ovo djelo sjajno i bilo je uzbudljivo vidjeti kako se ljudi bave njim i koliko su zainteresirani da ga pokušaju razumjeti. "
Parallax Gap promoviran je kao vrsta vizualne slagalice koja se otkriva dok se krećete kroz sobu radi pregledavanja različitih linija vida. "Mislim da je to privlačno da ljudi pokušaju shvatiti iz koje su točke slojevi svakog stropa poravnati", kaže Buck. „Ali također smo vrlo zainteresirani za stvaranje nečega što ljudi mogu vidjeti i protumačiti na različite načine. Nema te jedinstvene solucije za ovu slagalicu. Riječ je o nečemu što bi trebalo biti otvoreno i protumačeno na mnogo različitih načina. "
"To nije zagonetka u tradicionalnom smislu", kaže Bechtel. Ali dodaje, "po prirodi iskrivljenih perspektiva korištenih u stvaranju crteža, stropovi se svi preklapaju i raščlanjuju na slojeve na takav način da, s određenih vidikovnih mjesta, stropovi pružaju pojam prostorne iluzije iznad vašeg glava tamo gdje se perspektiva zaustavlja. "
Što se tiče njegovog mjesta u muzeju zanata, Buck kaže kako je ideja pokazati da se "zanat ne odnosi samo na autentičnost nečega što je ručno izrađeno, ali postoje i drugi načini zanata koji mogu uključivati tehnologiju i nove načine vršenja stvari i izrade stvari. ”
"Renwick nastavlja širiti svoje poimanje suvremenog zanata", kaže Bechtel. Parallax Gap i njegov prethodnik "dva su primjera kako iskoristiti cijelu količinu prostora Velikog salona, i mislim da se Renwick nada da su to dva primjera onoga što može biti redovna ponuda na ovoj ljestvici koja istražuje teme zanat i izrada u arhitekturi i dizajnu. "
Parallax Gap nastavlja se u galeriji Renwick u Washingtonu, DC, do 11. veljače 2018. godine.
