Meksička slikarka Frida Kahlo danas je zapamćena po svojoj osobnoj borbi i izvanrednoj životnoj priči koliko i po svojim živopisnim i intimnim umjetničkim djelima. Kahlo je bila pogođena bolešću još od mladosti, a autobusna nesreća sa 18 godina razbila joj je kralježnicu i slomila zdjelicu, mjesecima je držala u krevetu i ostavljajući je doživotnim komplikacijama.
Povezani sadržaj
- Frida Kahlo
Iako nikad nije planirala postati umjetnica i vodila je medicinsku karijeru u vrijeme svoje nesreće, Kahlo je pronašla prirodnu utjehu tijekom oporavka. To bi postala gotovo terapijska praksa koja bi joj pomogla u prevladavanju fizičke boli kao i emocionalne boli turbulentnog braka s muralistom Diegom Riverom i, godinama kasnije, nekoliko pobačaja i pobačaja.
Unatoč otvorenosti svog rada, Kahlo je u svom javnom životu uvijek održavala sliku pozira, snage i čak prkosa. Izložba u Nacionalnom muzeju za žene u umjetnosti (NMWA), "Frida Kahlo: Javna slika, privatni život. Izbor fotografija i pisama", izložena do 14. listopada, ispituje dihotomiju između Kahlove samokultivirane javne osobe i tmurne stvarnosti njezina života. Obilježavajući Kahlov 100. rođendan, izložba je suradnja između NMWA, Smithsonian Latino Centra i Meksičkog kulturnog instituta.
Izložba je bila inspirirana nedavno prikupljenom kolekcijom Kahlovih neobjavljenih pisama obitelji i prijateljima iz 1930-ih i 40-ih godina prošlog vijeka, a većina njih dokumentira četiri godine koje su Kahlo i Rivera proveli u Sjedinjenim Državama. Pisma pružaju uvid u Kahlove misli, njezine dojmove o novim i egzotičnim mjestima i njenim odnosima s voljenim osobama.
"U ovo bi pismo izlila svoje srce", kaže Henry Estrada, direktor javnih programa u Smithsonian Latino Centru, koji je koordinirao prijevod pisama. "Učinila bi sve kako bi prenijela ta nova iskustva iz San Francisca ili New Yorka. Zapravo bi nacrtala slike stana u kojem je boravila i opisala plaže na zapadnoj obali. Rekla bi stvari poput" mil besos ", što znači "tisuću poljubaca" i poljubi slova. "
Izložba u Nacionalnom muzeju za žene u umjetnosti (NMWA), "Frida Kahlo: Javna slika, privatni život. Izbor fotografija i pisama", ispituje dihotomiju između Kahlove samokultivirane javne ličnosti i tmurne stvarnosti njenog života, (Frida Kahlo s idolom br. 11, Coyoacán, Meksiko, oko 1940.) 
Zašto bi umjetnica koja je toliko eksplicitna u svojim umjetničkim slikama pokušala stvoriti javnu sliku koja, čini se, maskira njen privatni život? "Mislim da se kad je bila pred kamerom osjećala vrlo drugačije nego kad je bila ispred platna. Izrazila je nešto drugačije", kaže Jason Stieber iz su-kustosa izložbe. (Frida Kahlo, Coyoacán, Meksiko, 1941.) 
Meksička slikarka Frida Kahlo danas je zapamćena po svojoj osobnoj borbi i izvanrednoj životnoj priči koliko i po svojim živopisnim i intimnim umjetničkim djelima. (Frida Kahlo s idolom br. 11, Coyoacán, Meksiko, oko 1940.) 
Izložba je bila inspirirana nedavno prikupljenom kolekcijom Kahlovih neobjavljenih pisama obitelji i prijateljima iz 1930-ih i 40-ih godina prošlog vijeka, a većina njih dokumentira četiri godine koje su Kahlo i Rivera proveli u Sjedinjenim Državama. (Frida Kahlo sa starcem i dječakom, Meksiko, 1946.) 
Slikanje je postalo gotovo terapeutska praksa za Kahlo koja joj je pomogla da prevlada fizičku bol kao i emocionalnu bol iz burnog braka s muralistom Diegom Riverom. (Frida Kahlo i Diego Rivera kod kuće, 1941.) Pisma koja su popraćena izborom poznatih fotografija Kahloa poznatih fotografa poput Lole Alvarez Bravo i Nickolasa Murraya i nikad prije viđene fotografije Kahlove privatne kupaonice u Casa Azul u Coyoacànu, Meksiko, djeluju kao most između slike stiliziranih meksikanista obloženih u tradicionalnim tehuantepecovim haljinama i pretkolumbijskim nakitom te onim medicinskim potrepštinama i korzetima koji su naglasili Kahlovo mučno postojanje.
Ali zašto bi se umjetnica koja je toliko eksplicitna u svojim umjetničkim slikama trudila izgraditi javnu sliku koja, čini se, maskira njen privatni život? "Mislim da se kad je bila pred kamerom osjećala vrlo drugačije nego kad je bila ispred platna. Izrazila je nešto drugačije", kaže Jason Stieber iz su-kustosa izložbe. "Izrazila je svoj glamur, meksičko nasljeđe, svoje komunističke naklonosti. Izražavala je svoju snagu, dok na slikama izražava svoju bol."
Više nego samo poveznica dviju strana Kahlove persone, pisma mogu ponuditi i značajne nove informacije za Kahlo učenjake. Iako biografi često opisuju Kahlove odnose s majkom kao napete i sukobljene, pisma pokazuju izuzetnu nježnost i naklonost između majke i kćeri i mogu potaknuti znanstvenike da preispitaju način na koji gledaju na utjecaj svoje majke na Kahlov život i rad.
"Ljudi pripisuju njezinu ocu činjenicu da je bila snažna žena koliko i ona, ali moguće je da je i majka u tome velikim dijelom bila odgovorna", kaže Stieber. "Njezina je majka vodila domaćinstvo."
Pisma prate posebno emotivan trenutak u Kahlovoj vezi s majkom, jer se podudaraju s propadajućim zdravljem majke. Stieber vjeruje da je u zbirci NMWA posljednje pismo koje joj je Kahloova majka ikad napisala, gdje opisuje kako je bilo divno razgovarati telefonom - prvi put kad je izgovorila telefonom u svom životu.
Bez obzira na probleme s kojima je Kahlo možda bila suočena, njezina pisma otkrivaju životnu ljubav koja nikad nije propadala. "Stvarno me pogodilo je koliko je ovaj umjetnik uživao u životu i živio život u najvećoj mjeri", kaže Estrada. "Bila je samo živahna i artikulirana, bavila se svojim okruženjem, ljudima, ljubavnicima, prijateljima, obitelji. Komunicirala je i to činila sa strašću u svom srcu, ne samo u umjetničkim djelima, već i u svojim odnosima s ljudima. "
Julia Kaganskiy slobodna je spisateljica u Bostonu, Massachusetts.
