Ako je Prvi svjetski rat radikalno transformirao ratovanje i iskustvo borbe, to je također promijenilo umjetnost naručenu da ga prikaže.
Kad je eskadrona umjetnika poslana zajedno s trupama po prvi put kako bi kronirala američki ulazak u rat prije jednog stoljeća, više neće ostati kod kuće, generiraju generale u junačkim kipovima dugo nakon činjenice.
Umjesto toga, prikazali su usamljene trupe u stvarnom vremenu, hodajući do sljedećeg rova u napuknutom kraju nepoznate zemlje.
To su umjetnici američkih ekspedicijskih snaga - osam profesionalnih ilustratora poslanih kao oficiri američke vojske, ugrađeni u trupe u Francuskoj početkom 1918. Neki od najboljih djela prvi put su prikazani u 80 godina kao dio dvosatna izložba u Nacionalnom muzeju zraka i svemira Smithsonian u Washingtonu, DC, pod nazivom "Umjetnici vojnici: Umjetnički izraz u prvom svjetskom ratu", izložba je otvorena na stotu obljetnicu SAD-a koji je objavio rat Njemačkoj.
Zašto muzej zraka i svemira? Pa, sukob u zraku bio je još jedan prvi tijekom Velikog rata. (Također, u drugim se Smithsonijevim muzejima puni mnoštvo drugih stogodišnjih izložbi iz Prvog svjetskog rata).
Pored izložbe više od 50 radova profesionalnih AEF-ovih ilustratora i umjetnika - desetak građe je iz zbirki Nacionalnog muzeja američke povijesti - izložba Air and Space prikazuje i više od dva desetaka suvremenih velikih formata fotografije neobične rezbarije vojnika ostavljenih u velikim podzemnim bunkerima ispod francuske pokrajine.
Serija slika fotografa Jeffa Guskyja prikazuje širok spektar malo poznatih djela koje su vojnici isklesali kako bi obilježili njihov boravak ili boravak izvan vremena prije bitke. Uključuju kisele portrete, domoljubne štitove, vjerske ikone i uobičajeni niz djevojačkih snimaka. Oni pokazuju umjetnički izraz različit u vještini od profesionalnog umetanja, ali čiji je rad često jednako evokativan njihov trud.
Izvedene su dok su u blizini eksplodirale bombe, što je ujedno i radni uvjeti profesionalaca, koje je odabrao odbor na čelu s Charlesom Dana Gibsonom, poznatim ilustratorom koji stoji iza Gibson Girl's crteža današnjeg vremena.
"Ovo su stvarno bili prvi pravi borbeni umjetnici", kaže Peter Jakab, glavni kustos u Muzeju zraka i svemira koji je izložbu sastavio. "Ovo je prvi put da ste umjetnike prikazali rat u trenu, stvarali stvarni dojam o stvarima, a ne samo junački prikaz bitke nakon činjenice."
Doughboysi gurkaju se po dimu, magli i bodljikavoj žici u ulju na platnu On the Wire, Harvey Thomas Dunn, koji je bio jedan od najpoznatijih umjetnika. Uređaj koji je koristio na terenu, a na kojem je mogao crtati na svitku, uključen je kao artefakt.
Djelo Dunna i ostalih umjetnika - William James Aylward, Walter Jack Duncan, George Matthews Harding, Wallace Morgan, Ernest Clifford Peixotto, J. Andre Smith i Harry Everett Townsend - prikazalo je mnoge aspekte prvog industrijaliziranog, visoko mehaniziranog rata, od brodova i teške artiljerije do plinskih maski i terenskih telefona. Primjeri ova dva zadnja predmeta prikazani su i u emisiji.
I prazna invalidska kolica iz razdoblja stoji usred rada koja prikazuje ljudske troškove rata.
Njegov Bunkie, od William James Aylward, drveni ugljen, bojica i gouache na kartici, 1918. (NASM) 
Pomaganje ranjenom savezniku, Harry Everett Townsend, drveni ugljen na papiru, 1918. (NASM) 
Prisilno slijetanje u blizini Neufchateaua, autor Harry Everett Townsend | Ugljen na papiru, 1918. (NASM) 
Na žici, Harvey Thomas Dunn (ulje na platnu, 1918.) (NASM) "Veliki povijesni događaji događaju se zbog pojedinaca i pojedinačnih priča", kaže Jakab. "I mislim da je invalidska kolica vrlo moćan primjer toga."
Ali osim scena borbe, postoje i prikazi svakodnevnog života, počevši od mjeseci planiranja i logističke izgradnje. Umjetnici, naručeni za časnike američke vojske, bili su s inženjerskim korpusom vojske kada je započela opsežna izgradnja. Duncanovo djelo pranja olovaka i tinte i drvenog ugljena na papiru, Novopristigle trupe koje su skrenule u Brestu detaljno opisuju aktivnost.
Aylward's American Troops Supply Train mjesto je aktivnosti usred prepoznatljivog izgleda francuskog sela.
Smithov koncert koncerta u Neufchateauu, Duncan-ova brijačnica i stanica prve pomoći Crvenog križa u Esseyu i Morgan-ov Morning Washup, Neufmaison (potonji među konjima) prikazuju poznate trenutke usred nepoznatih postavki.
Smith's A Cell u samostanu u Rangevalu i Dunn's Off Duty prikazuju unutrašnjost života često drskih ili iscrpljenih vojnika.
Ovim djelima emisija dodaje primjere neobične "umjetnosti rova", u kojoj su vojnici izrezbarili predmete iz potrošenih čahura i metaka. Također, nedavno je stigla i oslikana oznaka 94. Aero eskadrile, simbol "šešira u ringu" pomoću šešira ujaka Sama, od letača koji je oborio tri neprijateljske zrakoplove i četiri promatračka balona. Njegove pobjede prikazane su željeznim križevima zarezanim na vrhu šešira.
Relativna sirovost insignije, u usporedbi s obrazovanom rukom ilustratora, podudara se s amaterskim rezbarijama u ogromnim, malo poznatim unutrašnjim špiljama koje su prikazane na Guskyjevim monumentalnim fotografijama.
"To su kamenolomi kamena koji su stoljećima korišteni za izgradnju katedrala i dvoraca", kaže Jakab. „Za vrijeme rata bili su poput malih podzemnih gradova. Tamo je bilo struje i stambenih prostora, svi potrebni zahtjevi za vojnike u kući. Ovo je bilo utočište od granatiranja i bitke. "
Podzemna nalazišta nisu bila dobro poznata, tada ili sada.
"Neki od njih uđete u šumu i tamo je rupa, pa uđete u osovinu 50-ak metara, a ovo se tek otvara ispod", kaže Jakab. "Sve su to na privatnim poljoprivrednim zemljištima u francuskim regijama Pikardija, gdje su se vodile bitke. Lokalni zemljoposjednici i poljoprivrednici različito štite ove prostore. "
Fotograf, Gusky, upoznao je vlasnike i stekao dovoljno povjerenja da se sruše i pogledaju ih ”, kaže Jakab. "Stropovi i zidovi bili su svi kameni, a vojnici su stvorili ove kamene rezbarije."
Među njima je portret Paula von Hindenburga, načelnika njemačkog generalštaba tijekom rata; simboli raznih jedinica, vjerske reference, sjećanja na poginule drugove i neke zloslutne slike, poput lubanje na kojoj je bila plinska maska.
Jedan autoportret potpisan je olovkom. "Ime mu je bio Archie Sweetman. Živio je vrlo dug život - živio je da ima 100 godina. A 1993., u dobi od 98 godina, diplomirao je na Massachusetts College of Art, “kaže Jakab.
Još jedan rezbarij imao je vezu s Massachusettsom i odnio se budućnosti: Bio je to rezultat velike lige bejzbola između Red Soxa i Yankea 1918. Ne samo da je označio suparništvo koje će nastaviti još jedno stoljeće, već se igralo u sezone Boston je osvojio svoju posljednju Svjetsku seriju do 2004. godine.
"Sigurno će osobi koja je urezala onu koja nije poznavala Red Soxa biti uskraćeno prvenstvo toliko godina", kaže Jakab.
Kao rijetke rezbarije, profesionalni rad nije izložen već nekoliko generacija.
"Klesarske rezbarije su potpuno nepoznate, a uglavnom su nepoznate", kaže Jakab o umjetnosti AEF-a, "tako da većina materijala koji ovdje vidite nije ranije viđena."
Zajedno stvaraju vrlo osobni portret jednog od najsmrtonosnijih sukoba u svjetskoj povijesti.
"Umjetnički vojnici: Izraz umjetnika u Prvom svjetskom ratu" nastavlja se do 11. studenog 2018. u Nacionalnom muzeju zraka i svemira Smithsonian, Washington, DC
