Kad sam imao 8 godina i na odmoru u Francuskoj s roditeljima otišli smo u katedralu Chartres, južno od Pariza. Otac me uzeo za ruku dok smo oboje zurili u odljeve plavog stakla po cijelom vapnenacu u velikoj srednjovjekovnoj crkvi.
Iz ove priče
Sjajna povijest boja u umjetnosti
Kupiti"Ta je plava rađena prije 800 godina", rekao je. "I to više ne možemo učiniti takvim."
Od tog trenutka bio sam fasciniran - opsjednut mogli biste reći - bojama. Ne samo po učinku koji imaju na oko (premda se za mene svaki susret s novim umjetničkim djelom gotovo uvijek prvo odnosi na boje), već i njihovom poviješću i, naravno, načinom na koji su i kako nastali. Jer, kako sam saznao, boje su nevjerojatne i složene stvari. Čak su i najčišće i najsvjetlije prirodne boje poput narančaste korijen boje zapravo mješavine mnogih boja ako se promatraju pod mikroskopom: žuta, crvena, čak plava i bijela. Kemijske boje (toliko manje ugodne!) Često su samo jedna.
Nedavno sam proveo pet tjedana u muzeju Getty, šetajući galerijama s velikim lupom u ruci i razgovarajući sa stručnjacima o različitim bojama i postupcima. Sjajna Povijest boja u umjetnosti, knjiga koju sam upravo napisao Muzeju, prati boje i boje i pigmente kroz vrijeme, od manganove crne boje koja se koristila u pretpovijesnim pećinskim slikama u Lascauxu u Francuskoj, do sitnih točkica svjetla, piksela, stvoriti boju na našim računalnim ekranima.
Moja potraga za bojama sletila me u sve vrste avantura. Dva tjedna u studenom putovao sam u istočni Iran kada je krajolik ljubičasta sa šafranovim krokusima ubranim za njihove mirisne
crvene stigme. Dva puta sam bio u Afganistanu tijekom ratnog vremena, drugi put dosegavši udaljene planine gdje su tijekom 6000 godina ljudi minirali kamen lapis lazuli koji daje zadivljujuću purpurno plavu boju Ticianovih neba i haljine Djevice Marije.
Sveti George i Zmaj, oko 1450.-55., Gospodar Guilleberta de Metsa. Tempera boje, zlatna boja listova i tinta na pergamentu, 7 5/8 x 5 1/2 in. (Muzej J. Paul Getty, gđa. 2, slika 18v, zlato) Tijekom godina vidio sam svoj udio srednjovjekovnih vitraja u crkvama, katedralama i muzejima. Našao sam i pokupio sitne obojene komade stakla na zemlji izvan crkava u mojoj rodnoj Engleskoj. Te su krhotine ležale u prljavštini još od mračnih dana onoga što mi prilično dobro nazivamo reformacijom iz 1530-ih, kada su neki od najljepših predmeta svete umjetnosti u zemlji srušeni u poslušnosti kralju Henriku VIII.
Ali nikad prije nisam proširio komad vitraja prije nekoliko tjedana, kada sam posjetio Studio vitraža u katedrali Canterbury u Kentu u južnoj Engleskoj. Konzervatori u Katedrali skinuli su ovo okno s biblijskim likom Metuselaha u njegovoj slavi iz 12. stoljeća, zajedno s 42 druge slike Kristovih predaka kao dio opsežnih obnova katedrale. Ovaj rad postao je potreban kada je staklo na prozoru transepta na jugoistoku počelo ispadati nakon vremenskih nepogoda od 800 godina od vjetra i kiše. Pet od ovih staklenih figura prevelike životne dobi nalazilo se na slavnoj izložbi u Getty centru 2013. godine.
Pogled na instalaciju vitraža iz katedrale Canterbury u Canterburyju i St. Albansu (u Getty centru, 20. rujna 2013. do 2. veljače 2014.). (Dekan i kapiten iz Canterburyja ljubazni vitraži) Mislio sam da je „vitraž“ dobio ime jer je tako šareno. Ali saznao sam tijekom ranih godina mog istraživanja da je to umjesto toga što su neke staklene ploče u boji prekrivene metalnom mrljom kako bi prikazali lica, nabor tkanine i druge detalje, a zatim pekli u peći. Mrlje se mogu oštetiti i najmanjim dodirom.
Međutim, nije svako obojeno staklo uistinu zaprljano. "Želite li dotaknuti jedan od neobojanih komada?" Upita Leonie Seliger, voditeljica odjela za zaštitu vitraža, pokazujući na ploče u kojima boja dolazi od samog stakla, a ne od mukotrpne i ranjive, površinske mrlje.
Oprezno sam ispružio prste na komadu čaše - u plavom, naravno. Zatvorio sam oči. Površina je bila poput glatkog vala. Zamislite da dodirnete daleki krajolik valjanih brežuljaka i provlačite prstom preko horizonta. Na daljini je čaša izgledala ravna, ali bila je daleko od nje.
Pokazala mi je zamjensko ručno staklo koje je pripremila za restauraciju, organizirano u hrpe po boji. Plahte su bile ravne.
"Očajnički smo pokušavali pronaći nekoga ko može nejednako bacati čašu", rekla je. "Ali svi su predobri. Još nikoga nismo našli. "
Ipak, ta neravnina na površini i nečistoće pomiješane s elementima boje - kobaltom za plavu, manganom za ljubičastom, zlatom za čisto crvenim - čine svjetlucavi koji su me godinama očarali, vraćajući se na taj dan u Chartres.
Priče o bojama obasjane su nevjerojatnim detaljima. Živa crvena potječe od kohinealnih vrsta, izvađenih iz južnoameričkih bugova čiji je sjajni crveni pigment nekad bio toliko vrijedan da su ljudi plesali na ulicama kada su dvaput godišnje dolazili u luku Seville. Olovo bijelo - sada zabranjeno toksičnost u SAD-u - dobiveno je iz olova korodiranog kontaktom s kiselinom i stajskim gnojem. Pruska plava boja nastala je slučajno kada ju je alkemičar pokušao učiniti crvenom. I sve "ugljenske" boje sa
koju je većina naše odjeće obojena danas otkrio je tinejdžer koji je pogriješio u domaćim zadacima iz kemije.
U čitavoj je povijesti umjetnosti boja zajednička nit, što sam vidjela u prozorima katedrale koji su me prvi pokrenuli na ovom cjeloživotnom putovanju: vitalnu ulogu koju igraju nesavršenost, nesreća i ranjivost u težnji za savršenstvom. Prozore Chartresa napravili su prije 800 godina putujući majstori koji su putovali od katedrale do katedrale, živeći u neposrednoj blizini šume kako bi imali dovoljno zaliha drva i koji su bez sumnje ispričali priče dok su izrađivali svoje kvrgavo staklo, puno moljaca i prašine lišće - nesavršenosti zbog kojih je sve sjajnije.
Victoria Finlay autorica je Briljantne povijesti boje u umjetnosti , koju je Getty Iris objavila u studenom 2014. Živi u Engleskoj i još uvijek je opsjednuta bojama (i bojama). Napisala je ovo za javni trg Zocalo .
