Film sa najviše zarade svih vremena, Avatar, započeo je prolaziti kroz svemir kablovske televizije. Nekoliko minuta toga vidio sam ovog tjedna na FX-u i bio sam iznenađen koliko je film izgledao drugačije nego kad sam ga vidio u kazalištu. Na TV-u je izgledao manji, manje karakterističan, običniji, teži za razlikovanje od znanstvenofantastičnih filmova i emisija koje ga okružuju. Avatar je film koji istinski možete cijeniti samo u kazališnom okruženju - nešto što redatelj James Cameron razumije kao i svi koji imaju posao. Snima filmove za kazališta, a ne za domove.
Iako se blagajna posljednjih mjeseci povećava, podaci Nacionalnog udruženja vlasnika kazališta govore da je posjećenost filmova na 20-godišnjoj razini. Primanja su pala za pola milijarde dolara. Suočavajući se sa sve većim brojem suparničkih zabava, filmska industrija mora pronaći način da gledatelje vrati u kina.
Hollywood se suočio s tim problemima i prije, širenjem radija krajem 1920-ih i porastom televizije nekih 30 godina kasnije. Da bi se borila protiv TV-a, industrija se okrenula procesima širokog ekrana, više boja (za razliku od B&W), prvim trajnim pokušajima 3D-a i kugi religioznih epa koji su se u kinima spuštali pedesetih godina prošlog stoljeća.
U novije vrijeme producenti filma pribjegavaju sličnim taktikama za razlikovanje iskustava od filma od TV-a, YouTubea i igara: veći proračuni, glasniji audiozapisi, 3D i priče čiji vizualni opseg ne može biti sadržan na iPadu i drugim ručnim uređajima. Čudno se događa da se ove taktike zbližavaju s filmovima koji potječu iz stripova.
Industrija se za nadahnuće uvijek oslanjala na stripove i crtane filmove. U određenom smislu filmovi i stripovi odrastali su zajedno i svaki je pomogao da napreduje. Edison Manufacturing Co. izdao je 1905. The Whole Dam Family i Dam Dog, iskoristivši popularnu seriju litografija. Godinu dana kasnije Edison je iznio Dream of a Rarebit Fiend, temeljen na stripu Winsora McCayja . McCay je animirao još jedan svoj strip za ono što je danas poznato kao Mali Nemo (1911). (Film je zapravo objavljen kao Winsor McCay, poznati karikaturist iz NY Heralda i njegovih pokretnih stripova .)
McCay je više nego itko učinio kako bi i stripove i filmsku animaciju pretvorio u oblike umjetnosti. Oslobodio je umjetnike iz vizualnog stila temeljenog na scenskim predstavama, a radnja se odvijala u ravnoj ravnini iza proscenija. McCay je otvorio svijet s dubinom, sa pomičnim horizontima, a njegov utjecaj i danas se može vidjeti u tehnikama presijecanja i u kutnim kompozicijama koje su pronađene u X-Men ili Transformers .
Jean Rogers i Buster Crabbe u Flash Gordonu.
U sljedećim godinama priče su se prebacile iz stripa u film i opet natrag. Blondie, Dennis Menace, obitelj Addams, Jim iz džungle, Li'l Abner, Popeye, Dick Tracy i mnogi drugi radili su i u stripovima i u filmovima. Zvijezda radija i ekrana, Gene Autry imao je i svoj strip. (Tako je učinio i njegov suparnik Roy Rogers.) Universal je toliko novca zaradio od serijala izvedenog iz stripa Tailspin Tommy, da je sklopio posao s King Features Syndicate za razvoj drugih filmova temeljenih na stripovima. Brzo su uslijedili Flash Gordon, Buck Rogers i Tajni agent X-9 (napisao Dashiell Hammett). Na temelju stripa Alexa Raymonda, Flash Gordon bio je toliko popularan da su vlasnici kazališta prikazivali epizode noću na glavnim projekcijama matineje za djecu. (Serija je kasnije ponovno uređena u verziji značajki.)
Prije nego što su ga ovjekovječili Christian Bale, George Clooney i Michael Keaton, čak i prije nego što je imao vlastitu televizijsku seriju, Batman je glumio u seriji Columbia Pictures iz 1943. godine. Superman je započeo u crtanoj seriji za Paramount prije nego što je glumio u TV seriji, a zatim je skočio na značajke 1970-ih i ponovno 2006 Povratak Supermana . Oba superheroja dio su stabilnog DC Comics-a, a sada je u vlasništvu Warner Bros-a (Posljednji Batmanov film, The Dark Knight Rises, bit će objavljen 20. srpnja.)
DC suparnik Marvel Comics isprva je pristupio filmu oprezno. Republic Pictures proizveo je seriju Captain America 1944. godine, a Cannon Pictures je 1990. objavio smiješni, niskobudžetni Captain America . No, nedavno su Marvel Studios počeli agresivno razvijati svoje likove - uključujući Spider-Man-a, X-Men-a, Fantastična četvorka, Iron Man, Thor i Osvetnici. (U glavnim ulogama Andrew Garfield i Emma Stone, The Amazing Spider-Man otvorit će se 3. srpnja.)
Unatoč djelima filmskih autora poput Stevena Spielberga ( Avanture Tin-Tin-a ) i Martina Scorsesea ( Hugo, utemeljen na ilustriranom romanu Briana Selznicka Invention of Hugo Cabret ), neki kritičari zabrinjavaju kako adaptacije stripa uništavaju kino kao umjetničku formu, Revizirajući Green Lantern, kritičar New Yorka, David Denby, upitao je: "Jesu li ti filmovi zaista zadovoljni bilo koga osim djece i odraslih dječaka?"
Ili uzmite današnju mlaku kritiku kritičara New York Timesa AO Scotta, koja je film nazvala "divovskim bankomatom za Marvel i njegove nove studijske nadmoćnike, Walt Disney Company." ili se poistovjećujući s Hulkom, Scott je zauzet baratanjem “brušenjem, užurbanom prazninom, nabujalim cinizmom koji je manje nedostatak ovog određenog filma nego li značajka žanra”.
Pohađao sam istu projekciju koju je imao i Scott i osjećao sam da je publika mnogo više oduševljena filmom. Da, velik je i tako glasan da su njegove eksplozije bile pozitivno perkusivne. Ali također sam ga smatrao živahnim, pametnim, duhovitim i brzim - ekvivalentnim bilo kojem akcijskom filmu godine do sada. Scott je stigao kasno i morao je sjediti u prednjim redovima i sa strane ekrana, što je možda obojilo njegovo iskustvo. (Joe Morgenstern iz The Wall Street Journal-a sjedio je tijekom prvih pola sata filma s neispravnim 3D naočalama, ali barem je to priznao u svom pregledu: „Tehnička zavrzlama je bila toliko uznemirujuća da je možda izvrgnula moju prosudbu o film u cjelini. ")
Nick Fury (Samuel L. Jackson) Foto: Zade Rosenthal © 2011 MVLFFLLC. TM i © 2011 Marvel. Sva prava pridržana.
Times kritičar nikada nije bio obožavatelj akcijskih blokade, pa ne bi trebalo biti veliko iznenađenje kad se ljuto odnosi na "precvjetane, napadačke akcijske sekvence lubanje" - precizan razlog zašto mnogi gledatelji vole stripove. Ono što je podiglo obrve je reakcija na Twitteru Samuela J. Jackson-a (režiser SHIELD-a Nick Fury u filmu), koji je zaključio da je "Scottu potreban novi posao!"
Predvidljivo, nekoliko kritičara branilo je Scotta, ako ne i njegova mišljenja. Ali ja sam ovdje kod Jacksona. Ako trebate navesti film Howard Hawksa iz 1959. godine, Rat Rat i nevažnu TV ulogu iz 1960-ih, vi ste se sasvim definitivno postavili izvan demografskog, na koji su Avengers . A ako najbolje o žanru stripa može reći da je "ušao u fazu maštovite dekadencije", možete jednostavno zanemariti sve elemente koji Osvetnike čine tako ugodnim.
Čitajte nove objave Reel Culture svake srijede i petka. A možete me pratiti na Twitteru @Film_Legacy.
