Bilo je pet sati i lagano je padao snijeg kad je limuzina uzela Andyja Warhola i odvela ga u galeriju Heiner Friedrich na 393 West Broadway u SoHo-u. Ranije u tjednu, Warholovi pomoćnici, Ronnie Cutrone i Stephen Mueller, ondje su objesili svoj najnoviji rad, seriju odvažno obojenih slika pod nazivom Sjene . U noću kasne siječnja 1979. u galeriji se nalazio i pregled.
Warhol je u svom dnevniku opisao kako su "sva uobičajena maštarija djeca koja idu na otvore" kružila galerijom kamerama, tražeći da fotografiraju slavne osobe koje su se motale oko umjetnika. Truman Capote je bio tamo. Ali jedina misao koju je Warhol želio škripati dolje oko 83 slike - svaka dimenzija 52 na 76 inča i koja sadrži jednu od dvije sjene - bila je samodopadna. "Emisija izgleda samo dobro jer je tako velika", napisao je.
Dvije večeri kasnije, u subotu, oko 3.000 ljudi, ukoliko Warholov dnevnik služi ispravno, odletjelo je u galeriju Heiner Friedrich na službeno otvaranje izložbe. Ipak, opet, Warholov odgovor bio je zastoj. "Netko me pitao jesu li umjetnost, a ja sam rekao ne", napisao je Warhol u svojoj jedinoj izjavi o djelu, objavljenom sljedećeg tjedna u New York Magazine . "Vidite, zabava na otvorenju imala je disko. Valjda im to čini disko dekor. "Igrajući na toj ideji da je njegov rad bliži pozadini nego visokoj umjetnosti, Warhol je kasnije upisao modnu reviju za Interview, vlastiti časopis, koristeći Shadows kao pozadinu.
No unatoč najboljim naporima Warhola da potkopi njegovu umjetničku vrijednost, gledatelji su bili zadivljeni onim što je nazvao njegovom "jednom slikom u 83 dijela". Richard Koshalek, trenutni direktor Hirshhornovog muzeja i vrta skulptura, imao je dovoljno sreće da bude na prvoj instalaciji. „Nikada prije nisam vidio nijedan muzej ili galeriju koja bi prikazivala grupu djela poput ovih, čiji je kumulativni učinak postigao tako postojanu silu“, kaže on. Koshalek se posebno sjeća, među umjetnicima u sobi, "postojalo je neizrečeno, ali opipljivo jasno priznanje da je nešto istinski novo i utjecajno."
U Shadowsu, napisala je Lynne Cooke, bivša kustosica u Dia Art Foundation, "Warhol se suočio s sjenama kao subjektom." Mnogi tvrde da je bio uspješan. (Foto © 1979 Arthur Tress. Galerija ljubaznih trezora. Djela Andyja Warhola © 2011. Fondacija Andyja Warhola za vizualnu umjetnost, Inc./Artističko društvo za prava (New York)) 
Prvi put ikad sve 102 Warholove sjene instalirane su zajedno u vrtu muzeja i skulptura Hirshhorn do 15. siječnja. (Warhol, "Sjene", 1978. - 79. Dia Art Foundation. © 2011. Fondacija Andyja Warhola za vizualne sadržaje Arts, Inc. / Društvo za zaštitu umjetnika (ARS), New York. Foto: Bill Jacobson) Način na koji su izložene Sjene uvijek je ovisio o prostoru galerije. Za nastupnu izložbu, 67 platna bilo je obješeno od ruba do ruba u pravokutnoj galeriji, a 16 ostalih bilo je u stražnjoj sobi. Fondacija Dia Art, koja je seriju kupila 1979. godine, već je odavno imala 72 panela na Dia: Beacon u njujorškoj dolini rijeke Hudson. Ali sada, prvi put ikad, sve 102 Warholove sjene instalirane su zajedno, na Hirshhornu do 15. siječnja.
Također se događa da se prvi put serija prikazuje na zakrivljenom zidu. Dizajniran od strane Gordona Bunshafta, Hirshhorn je oblika krofne, a instalacija se proteže na impresivnih 450 stopa ili otprilike dvije trećine oko jedinstveno zaobljenog oboda zgrade. Šetajući uz blistavu panoramu, hipnotički niz reproducira se poput filmske trake, a sjene su u pokretu.
Godine 1979, Koshalek i ostali mogli su osjetiti "tajanstvenu, neobičnu rezonancu" Sjena . No, s prednošću koju vrijeme ima u razumijevanju umjetničkog djela, danas povjesničari umjetnosti mogu bolje shvatiti zašto je to toliko monumentalno. Serija je jedna u grupi djela iz 1970-ih koja obilježavaju pomak od Warholove poznatije pop umjetnosti, s poznatim osobama i limenkama za juhu, do apstrakcije koja definira njegovu kasnu karijeru.
Warhol je eksperimentirao sa sjenkama u svojim serijama Skulls and Hammer and Sickle sredinom 70-ih. Ali ovo je bilo drugačije. U Shadowsu, napisala je Lynne Cooke, bivša kustosica u Dia Art Foundation, "Warhol se suočio sjenama kao subjektom." Mnogi tvrde da je bio uspješan. "Na njima gotovo ništa. Pa ipak, izgledaju kao da su slike nečega i pune su slika kao i Andyjeve druge slike ", napisao je umjetnik Julian Schnabel.
Ljubitelji umjetnosti i glazbe koji su prisustvovali premijerskom događaju muzeja obradovali su Andyja Warhola "Sjene" i glazbu uživoCutrone, Warholov slikarski asistent, jednom je uzeo zaslugu za ideju Sjene . "Andy je imao goruću želju za bavljenjem apstraktnom umjetnošću., , a ja sam rekao: 'Ti si Andy Warhol; trebali biste slikati nešto što je nešto, ali nije., , obojite sjene ", rekao je. Cutrone je prikupio 150 fotografija sjena, a Warhol je odabrao dvije koje će biti pregledane svilom na platnima spužvastim akrilima. Postoji neka rasprava oko toga što je stvorilo sjene - sve što je Warhol rekao bilo je da se serija temelji na "sjeni u mom uredu". Ali jedna je teorija da su koristili makete ili male modele izrađene za bacanje sjena u apstraktne oblike. Obje slike ponovljene u Sjenama izgledaju kao mrlje na elektrokardiografu. Viši, vitkiji, nazvan "vrhunac", reproduciran je u crnoj boji kao pozitivna slika, na pozadini obojenoj od više od desetak boja - "patlidžan, šareni karmin, crveno karmin, žuto, ponoćno plavo., , i bijelo ", kao što je primijetio Cutrone. Kraća, čepasta „kapa“ pojavljuje se obrnuto, kao negativna slika, u boji, na crnom platnu.
Budući da su sve 102 slike jedna od dvije sjene, "vaš instinkt je da mislite da se radi o ponavljanju i serijskoj", kaže Evelyn Hankins, suradnica kustosa u Hirshhornu. Zasigurno, Warholovi otisci ponovljenih slika Marilyn Monroe, na primjer, ili njezine usne, postavljaju presedan za ovo razmišljanje. "Ali mislim da će veliko iznenađenje posjetitelja biti da se zapravo radi o razlikama između platna", kaže Hankins. Način pozicioniranja sjenki varira. Neke su površine mat, a druge imaju debele pruge po kojima je Warhol jasno povukao svoj spužvasti mop. Odlučno za razliku od Warholove pop umjetnosti, koja budi osjećaj masovne produkcije, "oni imaju pravu ruku i dodir s njima", kaže Hankins. "Kad bih se igrao psihoanalitičara, rekao bih ovdje umjetnik koji je konačno bio ugodan u svojoj koži i reputaciji i uporištu i spreman je apstrahirati."
Sjene su, zbog toga, prekretnica u Warholovoj višestrukoj karijeri. "Nije bio samo čudo samo sa jednim pogotkom ili s jednom idejom", kaže Hankins. "Bio je stvarno inovator na više različitih razina."
Ikad sam medijski gadar pop umjetnik bio je fasciniran novinama, posebno tabloidima, kako je istraženo u novom izlogu u Nacionalnoj umjetničkoj galeriji
