POGLEDAJTE OVIH 10 OBAVEZNIH JESENSKIH EKSPONATA | PUTOVATI | SMITHSONIAN - ČLANCI, UMJETNOST I KULTURA, PUTOVANJA

Izađite i napravite jesen sezonu učenja širom Sjedinjenih Država. Ovih 10 muzeja naučit će vas, između ostalog, o povijesti viktorijanskih lutki, gravitaciji umjetnosti Billa Traylora i misterijama drevnog Egipta.

Muzej Driehaus - Legat ljepote: Portreti zlatnog doba u Americi
(Chicago, Illinois; 8. rujna 2018. - 6. siječnja 2019.)

Albert Abendschein (Amerikanac, 1859–1914?), Gđa Grenville Kane, ca. 1900. Akvarel na bjelokosti. Njujorško povijesno društvo, Poklon ostavštine Petera Mariéa, 1905.124 (Muzej Driehaus)

Théobald Chartran (francuski, 1849.-1907.). James Hazen Hyde, 1901. Ulje na platnu. Njujorško povijesno društvo, Poklon Jamesa Hazena Hydea, 1949.1. (Driehaus muzej)

Henry Augustus Loop (Amerikanac, 1831. - 1895.). Fannie Fredericka Dyckman i Mary Alice Dyckman, 1876. Platno ulje. Njujorško povijesno društvo, Zapovijest Fannie Fredericka Dyckman, 1951.374 (Muzej Driehaus)

Glavna izložba Muzeja Driehaus je suradnja s New York-ovim povijesnim društvom koja je usredotočena na formalni portret u SAD-u u kasnim 1800-ima i početkom 1900-ih. Beauty's Legacy prikazuje oko 60 portreta bogatih i elita koji su željeli pokazati svoj socijalni status naručujući poznate umjetnike da oslikaju njihov lik. Obitelji poput Vanderbiltsa, Astori i Bonapartes predstavljene su u portretima koje su slikali umjetnici poput Rembrandta Pealea, Eastmana Johnsona i Johna Singer Sargent. Uz Beauty's Legacy, Driehaus će istovremeno upravljati pozlaćenim Chicagom: Portreti jedne ere i blaga iz bijelog grada: Sajam svijeta u Chicagu 1893 . Obojica pripovijedaju priču o Chicagu nakon požara i o tome kako se ponovno osjećao kao glavni grad. Gilded Chicago ima deset portreta u zbirci poznatih čikaških imena poput Pullmana, Fielda i McCormicka.

Prirodoslovni muzej okruga Los Angeles i Umjetnički muzej US Fisher-a - Justin Brice Guariglia Earth Works: Mapiranje antropocena
(Los Angeles, Kalifornija; 18. rujna 2018. - 8. prosinca 2018.)

Od 18. rujna Prirodoslovni muzej okruga Los Angeles (NHMLA) i njegov susjedni muzej, USC Fisher Museum of Art, prikazat će zajedničku izložbu s naglaskom na antropocen, koji je geološko doba ljudskog utjecaja na planetu i na klimatske promjene. Earth Works sadrži 24 djela umjetnika Justina Bricea Guariglia, koji je letio s NASA-om na proučavanju topljenja glečera na Grenlandu. Dvadeset i tri djela bit će izložena u muzeju Fisher USC-a, pokazujući fotografije koje je umjetnik snimio u NASA-inim putovanjima kroz poseban akrilni postupak tiska koji spaja fotografiju i slikarstvo. NHMLA će prikazati Guariglijin komad Jakobshavn I velikog dimenzija, dimenzija 11 do 16 stopa. Prikazuje jedan od najbrže topljivih ledenjaka na Grenlandu.

Muzej povijesnog društva Južne Karoline - vatrootporna zgrada
(Charleston, Južna Karolina; otvara se 22. rujna)

Biblija velečasnog Archibalda Stoboa, oko 1658. Ova Biblija pripadala je velečasnom Archibaldu Stobou, škotskom prezbiterijanskom ministru koji je stigao u Charleston 1700. Biblija je bila jedno od rijetkih posjeda koji su preživjeli razaranje izlazećeg Sunca, broda na kojem se nalazilo Stobo i njegova obitelj otplovili su do Charlestona. Ubrzo nakon iskrcavanja obitelji Stobo brod je snažno uragan izbacio u more. (Muzej povijesnog društva Južne Karoline)

Domaćica Carolina, oko 1851. Povijesno društvo Južne Karoline u svojim zbirkama ima brojne rukopisne knjižice. Knjige recepata često su sadržavale recepte za lijekove i proizvode za čišćenje, uz kulinarske recepte. Recepte u tim knjigama kreirale su same žene, posudile od prijatelja ili ih prilagodile popularnim kuharicama poput Miss Leslie's ili The Carolina Housewife. Recept se često sastojao od malo više od popisa sastojaka, a pretpostavka je da će kuharica biti dovoljno iskusna da sama ostatak smisli. (Muzej povijesnog društva Južne Karoline)

Potresni pijesak iz Charlestona, 1886. Među društvenim kolekcijama nalazi se deset zamazanih, voskom zatvorenih bočica mineralnih pijeska koje su gejsersi bacili oko Charlestona u SC-u tijekom potresa 31. kolovoza 1886. Bočice su smještene u pravokutnu kartonsku kutiju sa etiketa koja sugerira da potječu iz trgovine koja je pripadala W. Kirkwoodu na uglu Ulica i proljetne ulice u Charlestonu. Popratna bočna strana glasi: "ZEMLJIŠTE PIJENJA!" Na dnu stranice nalazi se čitateljica napomena: "Kako mnoge boje pijeska postaju oskudne, bolje je da sada nabavite bocu ili kutiju!" (Jug Muzej povijesnog društva Carolina)

Vatrootporna zgrada. (Andrew Cebulka)

Nakon višemilijunske obnove, jedna od najstarijih zgrada u Južnoj Karolini, Vatrootporna zgrada, ponovno će se otvoriti u rujnu, kao interaktivni muzej koji dokumentira više od 30 godina povijesti države. Izlošci će biti prikazani očima povijesnih stanovnika Južne Karoline, a također će istaknuti uzbudljive dijelove iz zbirke Povijesnog društva Južne Karoline. Neki od primjeraka uključuju karte plantaža riže iz 1700-ih (koje su trenutačno posuđene od Smithsoniana), posude za prah roga i zdjelice iz cijelog praha iz 1700-ih. Posjetitelji će također uživati u interaktivnim tablicama karata i aktivnim portretima četiri lokalne povijesne ličnosti.

Muzej likovnih umjetnosti, Boston - Winnie-the-Pooh: Istraživanje klasika
(Boston, Massachusetts; 22. rujna 2018. - 6. siječnja 2019.)

Medvjedić, oko 1906-1910, proizvođača Margarete Steiff. (MVP Boston)

"Pčele postaju sumnjive", Winnie-the-Pooh, poglavlje 1, 1926, Ernest Howard Shepard. (MVP Boston)

Prvo izdanje Winnie-the-Pooh, 1924., u Londonu objavilo Methuen & Co. Ltd; tiskao Jarrold & Sons Ltd. (MVP Boston)

Šalice za Winnie-the-Pooh, otprilike 2014., koje je Hasami izradio za korporaciju Walt Disney. (MVP Boston)

Ljubiteljima Winnie-a-Pooha svidjet će se izložba Istraživanje klasika u Muzeju likovnih umjetnosti u Bostonu - dizajnirana je tako da prati povijest i privlačnost klasičnih priča od inklingiranja do književne moćnice. Izložba će predstaviti oko 200 artefakata iz AA Milne i EH Sheparda, uključujući originalne crteže, rana izdanja, fotografije i pisma koja prikazuju priče o stvaranju svih likova 100 Acre Wood i kako su izdržali test vremena, postajući djetinjstva omiljena generacijama. Ne propustite originalne crteže Pooha i Christophera Robina, medvjeda koji je sve to nadahnuo, kao i komplet modernih šalica sac.

Smithsonian American Art Museum - Između svjetova: Umjetnost Billa Traylora
(Washington, DC; 28. rujna 2018. - 17. ožujka 2019.)

Bez naslova Bill Traylor, ca. 1939.-1942. (Zbirka Jana Petryja i Angie Mills, foto © John A. Faier)

Bill Traylor, Bez naslova (Žuta i plava kuća s figurama i psom), srpanj 1939., obojeni karton od pencilona. Smithsonian American Art Museum; Kupnja muzeja kroz zadužbu Luisita L. i Franza H. Denghausena. Fotografiju Gene Young. (Američki umjetnički muzej Smithsonian)

Ekskluzivno za američki umjetnički muzej Smithsonian ove jeseni izložba je o prikupljenim radovima Billa Traylora, jedinog poznatog umjetnika porobljenog pri rođenju kako bi stvorio veliko tijelo crtanih i oslikanih djela. Između svjetova predstavit će se 155 djela Traylorova djela. Svoju umjetnost počeo je stvarati 1939. godine, kada je bio u svojim kasnim 80-ima. U to je vrijeme živio na ulicama u Montgomeryju u Alabami, gdje je rođen u ropstvo. Iako je živio samo još deset godina, iza sebe je ostavio više od tisuću umjetničkih djela. Njegovi jednostavni, ali živopisni crteži i slike prikazuju tadašnju bijelu i crnu kulturu u to vrijeme i političke tonove.

Muzej američke umjetnosti Whitney - Programirano: Pravila, Kodeksi i Koreografije u umjetnosti, 1965.-2018.
(New York, New York; 28. rujna 2018. - 14. travnja 2018.)

W. Bradford Paley (r. 1958), Code Profiles, rujan 2002. Java applet. Naručio je Muzej američke umjetnosti Whitney za umjetničku internetsku stranicu AP.2002.11. (Whitney muzej američke umjetnosti)

Casey Reas (b.1972), {Softver} Strukture # 003 B, kolovoz 2004/2016. Java, Adobe Flash Player. Naručio je Muzej američke umjetnosti Whitney za svoju umjetničku internetsku stranicu AP.2004.5. (Whitney muzej američke umjetnosti)

Sol LeWitt (1928-2007), crtež na zidu # 289, 1976. Voštani bojice, grafitna olovka i boja na četiri zida, dimenzije su promjenjive. Whitney muzej američke umjetnosti, New York; kupnja sredstvima od Gilman Foundation, Inc. 78.1.1-4. © 2018 Sol LeWitt / Društvo za prava umjetnika (ARS), New York. (Whitney muzej američke umjetnosti)

Nam June Paik (1932-2006), Fin de Siecle II, 1989. Video instalacija, 201 televizor s četiri laserska diska, dimenzija 168 x 480 x 60 inča (426, 7 x 1219, 2 x 152, 4 cm). Whitney muzej američke umjetnosti, New York; dar Laile i Thurstona Twigg-Smitha 93.139. © Nam June Paik Estate. (Whitney muzej američke umjetnosti)

Kompjutersko programiranje umjetnički se okreće u programu Programmed, novom izložbi u Whitney muzeju američke umjetnosti. Izložba istražuje umjetnost nastalu između 1965. i 2018., a sve slijedi određeni skup programiranih uputa, pravila, algoritama i kodova. Programirano slijedi dvije različite teme - jedna prikazuje kako programiranje može utjecati i mijenjati konceptualnu umjetnost, a druga prikazuje kako algoritmi i upute mogu manipulirati onim što vidimo na televiziji ili putem drugih slikovnih signala. Izložba koristi vlastitu kolekciju Whitney kako bi istražila kako se računalna umjetnost razvijala i mijenjala tijekom desetljeća na temelju tehnologije.

Wrightwood 659 - Ando i Le Corbusier: magistar arhitekture
(Chicago, Illinois; 12. listopada 2018. - 15. prosinca 2018.)

Unutra Wrightwood 659. (Tom Rossiter)

Skrivanje u Chicagu susjedstvu, u nečemu što izgleda poput još jedne stambene zgrade, novi je izložbeni prostor koji slavi arhitekturu i društveno angažiranu umjetnost. Wrightwood 659 nekada je bio kat s tri kata na sjevernoj strani grada, ali sada je prostor na četiri kata s vanjskim vrtom na gornjem katu. Uvodni će izložba biti Ando i Le Corbusier: Masters of Architecture, a otvara se u listopadu. Tadao Ando je Pritzker-ov laureat i osmislio je cijeli prostor. Izložba će istaknuti utjecaj švicarskog arhitekta Le Corbusiera na Ando i njegov rad. Na izložbi će biti više od 100 Le Corbusierovih modela, arhivskih slika i crteža, te 106 malih modela malih dimenzija koje su Andovi učenici napravili iz Le Corbusierova djela. Andovo djelo bit će izloženo na trećem i četvrtom katu prostora. Neki moraju vidjeti, poput Le Corbusierovog modela iz 1929. godine, Vile Savoye, modela kapele iz Ronchampa iz 1950. i modela umjetničkog otoka u Naoshimi, dugog 60 stopa, za Andoa. U Wrightwoodu 659 godišnje će se nalaziti dva izložena izloga, izmjenjujući fokus na arhitekturu i društveni aktivizam. Ulaznice moraju biti rezervirane putem interneta.

Minneapolis Institut umjetnosti - potopljeni gradovi Egipta
(Minneapolis, Minnesota; 4. studenog 2018. - 14. travnja 2018.)

Kip Arsinoë, Canopus, zaljev Aboukir, Egipat; 3. stoljeće prije Krista; crni granodiorit; Muzej antikviteta Bibliotheca Alexandrina (SCA 208); IEASM Iskopavanja; Foto: Christoph Gerigk © Zaklada Franck Goddio / Hilti. (Christoph Gerigk)

Stela Thonis-Heracleion podignuta pod vodom na licu mjesta u zaljevu Aboukir, Thonis-Heracleion, zaljev Aboukir, Egipat; Nacionalni muzej u Aleksandriji (SCA 277); IEASM Iskopavanja; Foto: Christoph Gerigk © Zaklada Franck Goddio / Hilti. (Christoph Gerigk)

Arheolog oči u oči sa sfingom pod vodom, Istočna luka, Aleksandrija, Egipat, 1. stoljeće prije Krista; Granodiorit; 27 9/16 x 59 1/16 inča; Nacionalni muzej u Aleksandriji (SCA 450); IEASM Iskopavanja; Fotografije: Jèrôme Delafosse © Zaklada Franck Goddio / Hilti. (Jèrôme Delafosse)

Poprsje kolosalnog kipa Hapy prekriveno je mrežicama prije opreznog podizanja iz uvale Aboukir u Egiptu. Foto: Christoph Gerigk © Zaklada Franck Goddio / Hilti. (Christoph Gerigk)

Kolosalni kip boga Hapyja, Thonis-Heracleion, zaljev Aboukir, Egipat, 4. stoljeće prije Krista; Kasno razdoblje-ptolemejsko razdoblje; crveni granit; visina: 17 stopa 8 5/8 x 35 7/16 inča, težina: 6 tona; Pomorski muzej, Aleksandrija (SCA 281); IEASM Iskopavanja; Foto: Christoph Gerigk © Zaklada Franck Goddio / Hilti. (Christoph Gerigk)

Buđenje Ozirisa; 26. dinastija (664-525. Pr. Kr.); gneiss, zlato, electrum, bronca; Egipatski muzej, Kairo (CGC 38424); Foto: Christoph Gerigk © Zaklada Franck Goddio / Hilti. (Christoph Gerigk)

Više od 1200 godina u prošlosti, egipatski gradovi Thonis-Heracleion i Canopus postali su žrtve planeta, potopljenog u oseku Sredozemnog mora. Ostali su skriveni više od tisućljeća, sve do 2000. godine, kada ih je podvodni arheolog Franck Goddio otkrio u zaljevu Aboukir u blizini Aleksandrije. Goddio i njegov tim pronašli su riznicu drevnih egipatskih artefakata, sve od statua i nakita do keramike i vjerskih ikona. Egipatski potopljeni gradovi dokumentiraju Goddiovu priču o otkrićima i povijesne dijelove koje je tim pronašao. Na izložbi će biti tri ogromne skulpture visoke 16 stopa, težine više od 8.000 funti, plus više od 250 komada drevne egipatske umjetnosti pronađene na tom mjestu i drugi komadi posuđeni od muzeja u Kairu i Aleksandriji.

Naselje u Jamestownu - TENACITET: Žene u Jamestownu i ranoj Virginiji
(Jamestown, Virginia; 10. studenog 2018. - 5. siječnja 2020.)

Izvezeno bodi oko 1610. bodi s dugim rukavima na posudbi od Shakespeare Birthplace Trust sadrži izvezen dizajn slijedećih stabljika i lišća izrađenih u obojenoj svilenoj i metalnoj niti, s metalnim šljokicama ili šljokicama. U posebnoj izložbi „TENACITY“ predmet se povezuje s guvernerovim ženama i ženama koje teže višoj klasi. (Ljubaznošću Shakespeareovog zaklade za rodna mjesta)

Povijesni tumač za naselja Jamestown u preuređenim šivaćim majicama u tvrđavi. (Zaklada Jamestown-Yorktown)

Stolica za patke, engleski, tradicionalni 17. stoljeće. Engleska stolica za patke, nedavno prikupljena u kolekciji Zaklade Jamestown-Yorktown, predstavlja uporabu javnog poniženja kao kazne koja je bila uobičajena u Engleskoj i Americi od početka 17. do 19. stoljeća. Prestupnici - obično žene - bili su prikovani za čvrstu stolicu koja je bila pričvršćena dugačkom drvenom gredom i umočena u vode. Sudski postupak iz 1634. godine u Virginiji zabilježio je da je Betsey Tucker na ovaj način kažnjena zbog "svađanja" ili ogovaranja. (Zaklada Jamestown-Yorktown)

Na početku Novog svijeta, kada su doseljenici prvi put stigli u Jamestown, žene su smatrane građanima drugog razreda. Kao rezultat toga, velik dio njihove povijesti nije zabilježen, osim nekoliko dokumenata koji su tu i tamo dokumentirali brakove, smrti ili sudske slučajeve. Sada se te žene stavljaju u prvi plan povijesti posebnom cjelogodišnjom izložbom u naselju Jamestown pod nazivom Tenacity . Izložba će imati više od 60 artefakata koji dokumentiraju borbe i doprinose žena u kolonijalnim danima. Neki od rijetkih predmeta na izložbi uključuju izvezen bodi iz 1610., stolicu za patke iz 17. stoljeća i Ferrar Papers iz 1621. koji su dokumentirali sve izvorne žene regrutovane da dođu u Virginiju.

Muzej umjetnosti Philadelphije - Male dame: viktorijanske modne lutke i ženstveni ideal
(Philadelphia, Pennsylvania; 11. studenog 2018. - 3. ožujka 2019.)

Tri haljine za lutke iz garderobe gospođice Fanchon, kasnih 1860-ih-1870-ih, možda i Francuske. Poklon Gardner H. Nicholasu u znak sjećanja na gospođu Gardner H. Nicholas, 1922.-58.-9a., C, 14a, b, 3. (Muzej umjetnosti Philadelphia)

Rukavice gospođice Fanchon, kasne 1860 -18., Francuska. Poklon Gardner H. Nicholasu u sjećanje na gospođu Gardner H. Nicholas, 1922-58-109a, rođ. Lutka torbica, kasnih 1860-ih-1870-ih, Francuska. Poklon gospođe William Hill Steeble i Marthe B. Newkirk u znak sjećanja na njihovu majku, gospođu I. Roberts Newkirk, 1977-189-4aa. (Muzej umjetnosti Philadelphia)

Modna lutka „Miss French Mary“, oko 1875, Francuska. Poklon gospođe James Wilson Wister, rođene Elizabeth Bayard Dunn, 1970.-1515. (Muzej umjetnosti Philadelphia)

Oprema za šivanje lutke, kasnih 1860-ih-1870-ih, Francuska. Poklon Edwardu Starru, Jr., 1976-58- 9Ah1-7 i dar gospođe William Hill Steeble i Marte B. Newkirk u znak sjećanja na njihovu majku, gospođu I. Roberts Newkirk, 1977-189-4y. (Muzej umjetnosti Philadelphia)

Roller klizaljke gospođice Fanchon, kasnih 1860-ih-1870-ih, Francuska. Poklon Gardner H. Nicholasu u sjećanje na gospođu Gardner H. Nicholas, 1922-58-80a, rođ. (Muzej umjetnosti Philadelphia)

Modna lutka "Miss Fanchon", oko 1870., Francuska. Poklon Gardner H. Nicholasu u sjećanje na gospođu Gardner H. Nicholas, 1922-58-1a. (Muzej umjetnosti Philadelphia)

Modna lutka „Miss G. Townsend“ iz 1870-ih, Francuska. Dar Edwarda Starra, Jr., 1976-58-9. (Muzej umjetnosti Philadelphia)

Četiri lutke su u srcu Male dame, predstojeći eksponat iz Muzeja umjetnosti Philadelphije koji istražuje kako su se rodne uloge u viktorijanskim vremenima kroz igru prenijele na djevojčice. Lutke, nazvane gospođice Fanchon, gospođice G. Townsend, Miss Francuske Mary i Marie Antoinette, izrađene su u Francuskoj 1860-ih i 1870-ih i bile su vruće sredstvo za povlaštene djevojke tijekom pozlaćenog doba. Oni stoje oko 18 centimetara i oslikane su glave, perike i kožna tijela. Svaka lutka također nudi arsenal stvari - od širokih ormara koji uključuju donje rublje i rukavice, do osobnih predmeta i pribora poput sitnih četkica za zube i klizaljki. Na primjer, jedna od korica lutke ima više od 150 predmeta. Tijekom pozlaćenog doba djevojke su mogle zamisliti budući život koji ih očekuje kroz igru s lutkama, učvršćivanje idealnih društvenih običaja i učvršćivanje rodnih uloga u podsvijest.