Djelo Farhada Moshirija često je blistavo, blistavo i neupadljivo ljepljivo. Inspiriran pokretom pop umjetnosti, iranski umjetnik rasporedio je šljokice, kristale, perlice, privjeske za ključeve i razglednice kako bi stvorio živopisne, namignute slike koje istražuju kvocijentske sklonosti američkoj i iranskoj kulturi. I tako izgleda dopadljivo da će se Moshirijeva prva veća samostalna izložba u Sjedinjenim Državama održati u ustanovi posvećenoj kralju pop umjetnosti: muzeju Andyja Warhola u Pittsburghu.
Kao što Gareth Harris izvještava za Art Newspaper, „Farhad Moshiri: Go West“ predstavit će 33 značajna umjetnikova djela, od kojih su mnoga prikazana u Sjedinjenim Državama. Izložba će odražavati raznolikost Moshirijevog djela, prikazujući njegove veze, slike i skulpture.
Rođen 1963. godine u gradu Shirazu, Moshiri i njegova obitelj preselili su se u Kaliforniju u jeku iranske revolucije, navodi Negar Azimi iz 2010. godine za The National. Moshiri je diplomirao na kalifornijskom Institutu za umjetnost i 1991. godine odlučio se vratiti u Iran. Istaknuo je mjesto na iranskoj sceni suvremene umjetnosti početkom 2000-ih, nakon što je premijerno prikazao seriju velikih uljnih slika antičke keramike, a na njihova puknuta površina nanosi se farsi kaligrafija.
"Za Moshiri, upotreba kaligrafije govori o pokretu pop kaligrafije 1960-ih, koji je procvjetao pod caricom Farah Pahlavi", piše Elaine W. Ng u ArtAsiaPacific časopisu.
U kasnijem djelu Moshiri se okrenuo hiperboličkim prikazima pop kulture, koje namjerno i razigrano prikazuje s različitim medijima. Za seriju slika nadahnutih profinjenom pecivom u Teheranu, istisnuo je boju iz vrećice za cijevi. "Mobile Talker" (2007) prikazuje ženu koja razgovara na mobitelu, a lice joj je obrisano cijevnim rozetama. Za instalaciju iz 2009. godine, "Život je lijep", Moshiri je zabio šarene noževe u zid galerije, ispisujući naslov curling cursive slova.
Umjetnikove veze nadahnute su zidnim ovjesima koji krase mnoge iranske domove, navodi Azimi. Ali Moshiri je odbacio tradicionalne bukolične prizore za slike televizora, kontrolne sobe i djeteta na letećem tepihu. "Siguran sam da moji subjekti potječu iz svlačenja iz djetinjstva kroz koje možda ne bih radio", kaže Azimi. "Psiholog bi to mogao objasniti bolje od mene."
Moshirijeva umjetnost često polarizira. Azimi izvještava da je jedan kolega umjetnik jednom pisao Moshiriju, moleći ga da "prestane proizvoditi umjetnost", jer mu je "amputirao iransko srce i zamijenio ga kasom." Povoljnija kritika usporedila je Moshirijev rad s djelom Jeffa Koonsa i Andyja Warhol - prema Harrisu iz Art Novine, Moshiri je, zapravo, "često nazvan Andyjem Warholom na Bliskom Istoku".
No, José Carlos Diaz, glavni kustos Andyja Warhola Musuema, kaže Harrisu da Moshirijev rad prkosi lakoj kategorizaciji.
"Umjetnik je zapravo citirao različite umjetnike, stilove i pokrete koji su utjecali na njega", kaže Diaz. "Otkrio sam da je najjača sličnost Warhola i Moshirija njihova sposobnost da ostanu neograničeni jednim izvorom nadahnuća ili medijem."
Oni koji žele osobno doživjeti Moshirijev rad ne trebaju dugo čekati. "Farhad Moshiri: Go West" bit će izložen u muzeju Andyja Warhola između 13. listopada 2017. i 14. siječnja iduće godine.
