Mesija Georgea Friderika Handela izvorno je bila uskrsna ponuda. Izbila je na pozornicu Musick Halla u Dublinu 13. travnja 1742. Publika je narasla na rekordnih 700, jer su dame poslušale molbe rukovodstva da nose haljine "bez obruča" kako bi napravile "Soba za više društva". Handel status superzvijezde nije bio jedini izvlačenje; mnogi su također pogledali kontralto, Susannah Cibber, zatim upleteni u skandalozan razvod.
Iz ove priče
[×] ZATVORI
Priča o poznatom djelu Handels ono što pokreće njenu trajnu popularnost, a ujedno je i ono što DC Metropolitan Chorus uzbuđuje zbog svojih godišnjih performansi
Video: Pjevajte zajedno s Mesijom
Povezani sadržaj
- Zvučna stipendija
- Handel je ovdje spavao
Muškarci i žene koji su bili nazočni sjedili su očarani od trenutka kad je tenor slijedio oplakivanu žicu uvertira svojom probijajućom linijom otvaranja: "Udobno se utješajte, moji ljudi, govori vaš Bog." Solisti su se izmjenjivali valom na val zbora, sve dok, blizu sredine točke, Cibber nije intonirao: "Prezirali su ga i odbacili muškarci, čovjek tuge i upoznao tugu." Tako je dirnut velečasni Patrick Delany da je skočio na noge i povikao: "Ženo, jer ovo će ti biti oprošteni svi grijesi!"
Sada je, naravno, Mesija učvršćenje božićne sezone. Jao koncertnoj dvorani u Sjedinjenim Američkim Državama ili Britaniji koja nije zakazala komad oko praznika, kada i prodaja CD-a i preuzimanje web stranica oratorija uvelike porastu. Djelo je za mnoge amaterske zborove srce njihovog repertoara i vrhunac godine. U većini Handelinih oratorija dominiraju solisti, a zbor pjeva samo kratke zborove. Ali u Messiju, kaže Laurence Cummings, direktor londonskog Handel Orkestra, "hor potiče posao naprijed s velikim emotivnim utjecajem i uzdižućim porukama."
Ove je godine, 250. obljetnica Handeline smrti, blagdan skladatelja baroka i njegovo najpoznatije djelo. Komemoracija je bila usredotočena u Londonu, gdje je Handel živio 49 godina, sve do svoje smrti 1759. u 74. godini. BBC je emitirao sve svoje opere, ukupno više od 40 godina, a svi su bili sastavljeni od klavijaturskih klapa i kantata skladatelja tijekom godišnjeg Londonskog festivala Handel, koji je uključivao koncerte u crkvi St. George's Hanover Square, u kojoj se Handel klanjao, i u muzeju Handel House ("Vidi Handel ovdje spavao"), dugogodišnjem prebivalištu čovjeka kojeg je sam Ludwig van Beethoven citirao Mesija, rekao je da je "najveći skladatelj koji je ikada živio."
Rođen je u njemačkom Halleu, u religioznom, imućnom domaćinstvu. Njegov otac Georg Händel, proslavljeni kirurg na sjeveru Njemačke, želio je da njegov sin studira pravo. Ali jedan poznanik, vojvoda od Weissenfelsa, čuo je prodignuta srca, tada jedva 11, kako svira orgulje. Plemićko je prepoznavanje dječakovog genija vjerojatno utjecalo na odluku liječnika da njegovom sinu postane glazbenik. Handel je do 18 godina skladao svoju prvu operu Almira, koja je u Hamburgu prvobitno izvedena 1705. Tijekom sljedećih pet godina bio je zaposlen kao glazbenik, skladatelj i dirigent na dvorima i crkvama u Rimu, Firenci, Napulju i Veneciji. kao u Njemačkoj, gdje je hanovski izabranik, budući engleski kralj George I, nakratko bio njegov zaštitnik.
Handel nemirna neovisnost uspoređivala ga je s drugim velikim skladateljem tog doba, Johannom Sebastianom Bahom (1685. - 1750.), kojeg nije upoznao. "Bach se nikada nije iselio iz kokosa sudskog pokroviteljstva ili zaposlenja u crkvi", kaže Harry Bicket, dirigent, čembalist i direktor londonskog orkestra The English Concert sa sjedištem u Londonu. Handel se, s druge strane, rijetko dugo vezao za dobročinitelja, iako bi, kada bi to tražio, sastavio dvorsku glazbu. Napisao je Vodenu glazbu (1717.), jedno od rijetkih njegovih djela, osim Mesije prepoznatljivog prosječnom koncertu, za Georga I, koje se izvodi za monarha dok je barka Njegovog Veličanstva ljetne večeri plovio londonskim kanalom. "Ali [Handel] nije visio oko predsoblja u palači čekajući njegovo gospodstvo ili kraljevsko visočanstvo", kaže Jonathan Keates, autor Handel: Čovjek i njegova glazba .
Takvo slobodno duhovno glazbeno poduzetništvo bilo je više nego moguće u Londonu, u koji se Handel trajno preselio 1710. Komercijalni procvat podupro prekomorskom trgovinom stvorio je naprednu novu trgovačku i profesionalnu klasu koja je razbila monopol na kulturno pokroviteljstvo plemstva. Dodavanje zanosa londonskoj glazbenoj sceni bila su rivalstva koja su publiku podijelila u dva široka glazbena kampa. S jedne strane bili su branitelji konvencionalnijeg talijanskog opernog stila, koji je idolizirao skladatelja Giovannija Bononcinija (1670.-1747.) I doveo ga u London. Ljubitelji Handelinih novih talijanskih opera bacaju se s skladateljem rođenim u Njemačkoj. Partizanstvo je uhvatio u stihu iz 1725. pjesnik John Byrom:
Neki kažu u usporedbi s Bononcinijem,
Taj Mynheer Handel nije Ninny;
Drugi su bili protiv Handel-a
Jedva drži za svijeću
Sve izrađenija operna produkcija dovela je do povećanja troškova, dijelom zbog zapošljavanja glazbenika i pjevača iz Italije. "Bilo je općenito dogovoreno da su talijanski pjevači bolje obučeni i talentiraniji od lokalnih proizvoda", primjećuje Christopher Hogwood, biograf Handel-a i osnivač Akademije za drevnu glazbu, londonskog orkestra za instrumentalne organe kojim upravlja. Ali lijepi glasovi često su bili popraćeni živahnim temperamentima. U operskoj izvedbi iz 1727., Handel-ove vodeće sopranistice, Francesca Cuzzoni i Faustina Bordoni, zapravo su se pojavile na pozornici, a njihovi su ih partizani bodrili. "Sramota što dvije tako odgajane dame trebaju zvati [jedna drugu] kuju i kurvu, treba se rugati i boriti se", napisao je John Arbuthnot (1667.-1735.), Matematičar i satiričar u pamfletu koji opisuje sve veću histeriju opernog svijeta u Londonu,
1730-ih, emocionalni i financijski danak stvaranja opera, kao i mijenjanje ukusa publike, pridonijeli su Handelinom rastućem interesu za sveta oratorija - koji nisu zahtijevali ni složene krajolike ni strane zvijezde - uključujući, na kraju, i Messija . "Uz oratoriju, Handel bi mogao biti više njegov vlastiti gospodar", kaže Keates.
Unatoč svojoj slavi, Handelin unutarnji život ostaje zagonetni. "Znamo mnogo više o okruženju u kojem je živio i vrstama ljudi koje je poznavao nego o njegovom privatnom životu", dodaje Keates. Dio objašnjenja nalazi se u nestašici osobnih pisama. Moramo se osloniti na kontradiktorne opise Handel-a od strane obožavatelja i negativaca, čija su mišljenja obojena glazbenim rivalstvima Londona iz 1700-ih.
Iako se nije ni vjenčao, niti se znalo da ima dugotrajnu romantičnu vezu, Handel je slijedio razne mlade žene i vodeću talijansku sopranisticu Vittoria Tarquini, prema izvještajima njegovih suvremenika. Nevjerno odan prijateljima i kolegama, bio je sposoban za užasne ispade temperamenta. Zbog spora oko sjedenja u jami orkestra, borio se u gotovo kobnom dvoboju s kolegom skladateljem i glazbenikom Johannom Matthesonom, čiji je potisak mača bio ukočen metalnim gumbom na Handelinom kaputu. Ipak su dvojica godinama ostali bliski prijatelji. Tijekom vježbanja u londonskoj operi s Francescom Cuzzoni, Handel se toliko naljutila zbog njezinog odbijanja da slijedi svaku njegovu uputu da ju je zgrabio za struk i prijetio da će je baciti kroz otvoreni prozor. "Dobro znam da ste pravi vrag, ali reći ću vam da sam Beelzebub!" vrištao je na prestravljeni sopran.
Handel, koji je tijekom godina postajao sve pretiliji, zasigurno je imao zastrašujuće tijelo. "Posvetio je više pozornosti [hrani] nego što postaje bilo kojem čovjeku", napisao je 1760. Handel-ov najstariji biograf, John Mainwaring. Umjetnik Joseph Goupy, koji je dizajnirao scenografiju za Handel-ove opere, požalio se da mu je poslužena lagana večera u skladateljevoj sobi kuća 1745; tek nakon toga otkrio je svoga domaćina u susjednoj sobi, potajno ovjenčan "jelima i francuskim jelima". Grozni goupy stvorio je karikaturu Handel na tipkovnici orgulja, a lice mu je bilo izobličeno u svinjsku njušku, okruženo peradom, bocama vina i kamenicama raspoređenim pred njegovim nogama.
"Možda je bio zao, s hranom, ali ne s novcem", kaže Keates. Skupljajući bogatstvo svojom glazbom i dobrim ulaganjima u rastuću burzu u Londonu, Handel je darovao mnoštvo siročadi, umirovljenim glazbenicima i bolesnima. (Dao je svoj dio svog Mesiejevog prvijenca u zatvoru i bolnici dužnika u Dublinu.) Osjećaj ljudskosti prožima i njegovu glazbu - poantu koju dirigenti često uspoređuju s Handhelom i Bachom. Ali tamo gdje su Bachovi oratoriji uzvisili Boga, Handel se više brinuo o osjećajima smrtnika. "Čak i kad je tema njegova djela religiozna, Handel piše o ljudskom odgovoru na božansko", kaže dirigent Bicket. Nigdje to nije očitije nego u Mesiji . "Osjećaji radosti koje dobivate iz zbora Hallelujah drugi su neprimjereni", kaže dirigent Cummings. "I kako se na kraju bilo tko može oduprijeti Amen horu? Uvijek će vam podići raspoloženje ako se osjećate dolje."
Handel je Messija sastavio u zadivljujućoj interlemi, negdje između tri i četiri tjedna u kolovozu i rujnu 1741. "Doslovno bi pisao od jutra do večeri", kaže Sarah Bardwell iz muzeja Handel House u Londonu. Tekst je u srpnju pripremio ugledni libretist Charles Jennens, a bio je namijenjen uskrsnoj predstavi sljedeće godine. "Nadam se da će [Handel] na njemu izložiti čitavu svoju Genijalnu i vještinu, da će Sastav moći nadmašiti sve svoje prijašnje skladbe, kao što Predmet nadmašuje svaki drugi Predmet", napisala je Jennens prijatelju.
Nekoliko je razloga za izbor Dublina za Mesijev debi. Handel je oboren apatičnim prijemom koji je londonska publika radovima davala prethodne sezone. Nije želio riskirati još jedan kritični neuspjeh, posebno s takvim neortodoksnim djelom. Ostali Handelini oratoriji imali su snažne zavjere usidrene dramatičnim sukobima vodećih likova. Ali Mesija je ponudio najgori dio pripovijesti: prvi je dio proricao rođenje Isusa Krista; drugi je uzvisio njegovu žrtvu za čovječanstvo; i posljednji dio najavio je njegovo uskrsnuće.
Dublin je bio jedan od najbrže rastućih, najprosperitetnijih gradova u Europi, s bogatom elitom koja je željela pokazati svoju sofisticiranost i ekonomski utjecaj na postavljanje velikog kulturnog događaja. "Dakle, za Handel je bila velika prednost putovanje Dublinom isprobati njegovo novo djelo, a zatim ga vratiti u London", kaže Keates, uspoređujući skladatelja s producentima iz Broadwaya koji su isprobali drame u New Havenu prije nego što su ih postavili u New Yorku.
Mesijev uspjeh u Dublinu zapravo se brzo ponovio u Londonu. Trebalo je vremena da Mesija nađe svoju nišu kao božićni favorit. "Postoji toliko lijepe uskršnje glazbe - Bachove strasti, posebno, i tako malo sjajne sakralne glazbe napisane za Božić", kaže Cummings. "Ali cijeli prvi dio Mesije govori o Kristovom rođenju." Početkom 19. stoljeća, nastupi Mesije postali su još jača tradicija Yuletide u Sjedinjenim Državama nego u Britaniji.
Malo je sumnje u Handelinu naklonost radu. Njegovi su godišnji koncerti za njegovu najdražu dobrotvornu organizaciju - londonska Foundling Hospital, dom napuštene i siročadi - uvijek uključivali Messija . A 1759., kad je bio slijep i slabog zdravlja, inzistirao je da prisustvuje predstavi Mesije 6. travnja u Royal Royal u Covent Gardenu. Osam dana kasnije Handel je umro kod kuće.
Njegovo ukupno imanje procijenjeno je na 20 000 funti, što ga je učinilo milijunašom po modernim standardima. Najveći dio svog bogatstva ostavio je dobrotvornim udrugama, a ostatak prijateljima, slugama i svojoj obitelji u Njemačkoj. Njegov jedini posthumni poklon za njega bio je 600 funti za vlastiti spomenik u Westminsterskoj opatiji, posljednje počivalište britanskih monarha i njihovih najuspješnijih podanika. Tri godine nakon Handeline smrti postavljen je spomenik francuskog kipara Louisa Françoisa Roubillaca.
U inozemstvu je Handel ugled - i njegov najpoznatiji sastav - samo nastavio rasti. Mozart je platio Handelu vrhovnu pohvalu za ponovno ispisivanje Mesije 1789. Međutim, čak je i Mozart priznao da je ponizan pred Handel-ovim genijem. Inzistirao je da se bilo kakve izmjene Handelinog partitura ne smiju tumačiti kao nastojanje da se glazba poboljša. "Handel zna bolje od bilo koga od nas što će postići efekt", rekao je Mozart. "Kad odabere, udara poput groma."
Ljubitelj klasične glazbe Jonathan Kandell sa sjedištem je u New Yorku.
1823. Beethoven je proglasio Handel "najvećim skladateljem koji je ikada živio". (Britanska knjižnica / Bridgeman Art Library International) 
George Frideric Handel (u 64. godini života 1749.) producirao je djela, uključujući Messija koji je zaslijepio čak i glazbene titane koji će ga naslijediti. (AGE Fotostock) 
Tisak Handel Mesije iz 1742. godine. (Međunarodna umjetnička knjižnica Bridgeman) 
Djetinji rod (mladi Handel u slici 1893.), skladatelj je kasnije stvorio nove talijanske opere, izazivajući rivala Giovannija Bononcinija, koji je pisao tradicionalne talijanske opere. (Međunarodna umjetnička knjižnica Bridgeman) 
Handel - hlapljiv i volio francusku kuhinju - našao se na sceni u Londonu (Handel 1704. dvoboj s glazbenikom). (Međunarodna umjetnička knjižnica Bridgeman) 
Karikatura Handela kao svinjske mršavke koja je uskraćivala hranu gostu. (Međunarodna umjetnička knjižnica Bridgeman) 
Handel je klanjao u crkvi sv. Jurja na Hannoveru. (Peter Scholey / Alamy) 
Handel je odabrao Musichovu dvoranu u Dublinu kao mjesto održavanja pobjedonosne premijere Mesije 13. travnja 1742. (ulazni luk dvorane je sve što preostaje.) (Deadlyphoto.com / Alamy) 
Messija je odmah dočekao (predstava iz 1865. godine u londonskom Kristalnom dvoru). Do danas, inzistira na dirigentu Laurenceu Cummingsu, "osjećaji radosti koje dobivate iz zbora Hallelujah nisu drugi". (Zbirka Granger, New York)
