https://frosthead.com

Evo što je potrebno da biste pobijedili na Smithsonianovom natjecanju u portretiranju za Boochever

Portretiranje doživljava obnovljeni trenutak važnosti u suvremenom svijetu umjetnosti. To je očito na velikim umjetničkim sajmovima i u porastu retrospektiva umjetnika koji su žanr portretiranja gurnuli naprijed, uključujući mnoštvo retrospektiva ove godine o Carrie Mae Weems u Guggenheimu, Marisolu u muzeju del Barrio i Larryju Sultanu u LACMA. Stoga nije iznenađujuće da se definicija portreta neprekidno razvija i širi.

Iz ove priče

Preview thumbnail for video 'Outwin Boochever Portrait Competition 2013

Natječaj za portret OutwOO Boochevera 2013

Kupiti

Povezani sadržaj

  • FOTOGRAFIJE: Galerija portreta objavljuje pobjednike svog Outwin Boochever natječaja
  • 48 finalista iz Natjecanja Outwin Boochever Nacionalne galerije portreta

Svake tri godine Nacionalna galerija portreta poziva umjetnike, starije od 18 godina, koji žive i rade u Sjedinjenim Državama i koji su imali izravan susret sa svojim subjektom da prijave radove na vrlo prestižni Outwin Boochever Portret konkurs. Sudionici se kreću u rasponu od studenata i umjetnika u nastajanju, do samouka i do uglednih, međunarodno priznatih umjetnika na vrhuncu karijere.

Ulozi su visoki i čast je umjetniku značajna u bilo kojoj fazi njegove karijere. Dobitnik prve nagrade od 25 000 dolara zadužen je za izradu portreta u muzejskim stalnim zbirkama žive osobe koja je značajno utjecala na povijest i kulturu Sjedinjenih Država. Žiri kustosa, kritičara i znanstvenika suvremene umjetnosti saziva se u Washingtonu, na dvije živahne skupove, optužene za burne razmjene i burne rasprave. Podcjenjivački, Thelma Golden iz Harlem-ovog studijskog muzeja iz 2006. godine porotnik je postupak nazvao „proširenim razgovorom o umjetnosti među skupinama pojedinaca različitog porijekla, posebnosti, ideja i ukusa. U postupku porote uvijek postoji određeni iznos primanja i uzimanja. "

Umjetnicima je ostalo svega nekoliko dana da uđu u konkurenciju za pobjednika 2016. godine mogućnosti obiluje. Škriljevca je čista i porotnici Dawoud Bey, Helen Molesworth, Jerry Saltz i John Valadez odlučit će kako bi odabrali pobjednički portret koji, po riječima Dawouda Beya, "stvara iskustvo za gledatelja." postići ovu nematerijalnu kvalitetu, žiri 2013. Hung Liu poziva umjetnike da stvore nešto u što on ili ona "vjeruju".

Sam i savršeni svijet David Lenz, 2005. (© David Lenz, Umjetnički muzej u Milwaukeeu) Eunice Kennedy Shriver, David Lenz, 2006. (© David Lenz, Nacionalna galerija portreta, Outwin Boochever Portrait Competition, 2006) Laura by Dave Woody (Digital print, 2007. Zbirka Marca Lipsona i Ellen Climo) ALICE WATERS Davea Woodyja, 2010. (Nacionalna galerija portreta, Outwin Boochever Portrait Competition 2009) Esperanza Spalding, mediji temeljeni na vremenu Bo Gehringa, 2014. (Nacionalna galerija portreta, Outwin Boochever Portrait Competition 2013)

Visoko konceptualni rad, pa čak i izvedbena umjetnost, pojačava raznolikost svježih i često iznenađujućih pristupa današnjih umjetnika prema nekoć inherentno konzervativnom žanru. U stvari, postupak odabira je razotkriven, pružajući momenat porotnicima i kustosima muzeja da dodatno proučavaju razvijajuće se nijanse identiteta kroz portret u višestrukim oblicima kako se mijenjaju u tri godine između svakog natjecanja. Prijave uvijek bacaju novo svjetlo na naše povijesne kolekcije portreta i sugeriraju radni plan budućnosti, potičući ideje za izložbe i povjerenstva.

Prethodna tri prva nagrađena portretičara - David Lenz iz Shorewooda, Wisconsina, Dave Woody iz Fort Collinsa, Colorado i Bo Gehring iz Beacona, New York) - pojavila se u moru tisuća ulazaka i nakon silne rasprave među porotnicima. Što izbor ovih umjetnika u stvaranju njihovih portreta - slike, fotografije i video portreta - govori o tome kako portret djeluje u kulturnom trenutku? Portretiranje stoji na ikoničnom pragu kada se u masovnim medijima raspravljaju o fotografskim prikazima slavnih i pop ikona u smislu njihove moći da "razbiju internet"? Po čemu se portret ističe kada svi prave selfije? Jerry Saltz, kritičar New York Magazina za 2016. godinu, piše:

Selfiji su promijenili aspekte društvene interakcije, govora tijela, samosvijesti,
privatnost i humor, mijenjanje vremenitosti, ironije i javno ponašanje. Postao je
novi vizualni žanr - vrsta autoportreta koji se formalno razlikuje od svih ostalih u povijesti.
Selfiji imaju svoju strukturnu autonomiju. To je vrlo velika stvar za umjetnost.

Uspon selfija posebno je velik ako se uzme u obzir kako se umjetnici odvlače od njega, što je tema koja objedinjuje tri prethodna pobjednika. Svaka osoba izaziva prirodu subjektivnosti da prijeđe izvan jastva u univerzalniji pogled na predmet, posebno u odnosu na umjetnika i gledatelja te u kontekstu povijesti portretiranja.

Godine 2006. David Lenz ulje na platnenom portretu svog sina pod nazivom Sam i savršen svijet prikazuje dijete s Downovim sindromom. Za Lenza je to bila "najosobnija slika" koju je ikada radio. "To se dotiče svih različitih pitanja koja izazivaju našu obitelj", rekao je. Bez nagoveštaja o idealizaciji ili sentimentalnosti i bez prelaska praga u dramatizaciji složenih odnosa otac i sin, ovdje zarobljeni, Sam je prikazan kako stoji pred ogradom od bodljikave žice. Bukolični seoski krajolik s pulsirajućim suncem koji odjekuje u blijedoplavom nebu dokazuje pozadinu za mladića koji nosi naočale i naginje se prema gledaocu lagano namrštenih obrva i ruku iza leđa. Da li on nešto skriva? Ili nam pokušavaš nešto reći? Ima nešto bezosjećajno i dražesno u njegovom izrazu lica zbog čega želimo provesti vrijeme s njim. U crvenoj majici i kombinezonu Oshkosh on je na neki način klasični dječak. A ipak nije. Kao što Lenz kaže, „Sam je suprotnost idealiziranom„ savršenom “selu. Bez obzira na to, mislim da ima nešto vrlo važno za reći. ”Umjetnik Charlesa Willsona Pealea Umjetnik u svom muzeju (1822.), Lenz je stvorio majstorski sastav s izvanrednom tehničkom vještinom.

Lenz je dobio muzejsku narudžbu za slikanje portreta Eunice Kennedy Shriver. Kao i Lenzov portret Sama, i Shriverov portret ima čarobnu realističku kvalitetu koja dolazi od načina na koji umjetnik slika svjetlost. Ovdje prelazi preko vode i pijeska nakon oluje koja je prošla nad Cape Codom, crni se oblaci povlače iza figura. Odajući počast svom radu sa Specijalnim olimpijskim igrama, pojavljuje se Shriver sa svojim pratiteljima, svim pojedincima s intelektualnim teškoćama. Njihova lica dijele osjećaj čuđenja i sažaljenja u svojim izrazima i pozama. Međusobno povezani, ali pojedinci prelaze između običnog i arhetipskog.

U konkurenciji za 2009. godinu fotograf Dave Woody poslao je Lauru fotografiju kolege studenta na Sveučilištu Texas u Austinu. Porotnici su primijetili da je Woodyjev portret slikarski i miran, prožet zlatnim sjajem za koji opisuje da je specifičan za njegov studijski prostor u Austinu. "Stvarno ne znam fiziku", piše on, "ali svjetlosna kvaliteta ili vrućina u Teksasu nešto je bilo čarobno u tom prostoru. Dobili biste ove stvarno velike boje, otkidajući nešto što netko nosi. Kombinacija svjetla, boje i dvosmislenog prostora duboko utječe na emocionalni doživljaj tih portreta. "Laurina poza i izraz poziva na meditativnu kvalitetu djela majstora sjeverne renesanse 15. stoljeća Jana Van Eycka, posebno njegova portreta Giovannija Arnolfinija ( c. 1400), ili stroga, tiha misterija Vermeerove djevojke s bisernom naušnicom (1665). Da fotografski otisak velikog formata prenosi portretnu tradiciju takvih ikonskih slika u povijesti umjetnosti bez oponašanja tih portreta ili njihovo izvedenje svjedoči o umjetničkom oku i radnom znanju njegovih prethodnika. Njujorški Peter Schjeldahl, porotnik te godine, napomenuo je: "Mi suci dodijelili smo prvu nagradu fotografiji koja je izrasla na nama kao primjer prave stvari: slici u kojoj su stav i duh subjekta i vještina i osjetljivost umjetnika postaju neraskidivo jedno. "Woody je zbog svog naručenog portreta odlučio portretirati Alice Waters.

Uzevši fotografski portret u područje pokreta i zvuka, porotnici su dodijelili nagradu za 2013. bivšem inženjeru i računalnom programeru Bo Gehringu, koji se bavio radovima njemačkog dokumentarnog fotografa ranog 20. stoljeća August Sandera i američke mode i portreta 20. stoljeća. fotograf Richard Avedon. Da bi stvorio dokumente koje Gehring vidi kao "poruke unucima subjekta", umjetnikova sve veća arhiva video portreta ljudi koje poznaje u Beaconu i New Yorku, dokumentira vrijeme i mjesto s osjetljivošću i izvanrednim tehničkim ovladavanjem procesa. Gehring je ušao u svoj portret precizne drvosječe Jessice Wickham. Kao što je tipično za njegove portrete, Wickham je snimljen ležeći sa stazom kamere iznad nje. Dok sluša "Cantus u sjećanje na Benjamina Brittena" Arvoa Pärta, zadivljujuće izvrsno glazbeno djelo koje je odabrala, gledatelj zadivljujućim detaljima vidi mrlju krvi na njenim ružičastim čarapama, svaki mrlje na njenim sivim cordurojima, tlo usađeno u izušenoj limenozelenoj jakni, otkucaji srca su joj pulsirali ispod ljubičaste kornjače, puls joj je kucao u vratu, a na kraju i oči, koje se tri puta prebacuju iz izravnog kontakta s gledateljem u glazbu dok kamera prolazi preko nje. Gehringova nada je da će s vremenom uhvatiti emocionalni odgovor njegova subjekta na glazbu jer je video kamera tempirana tako da se podudara s glazbenim djelom. Intimni rezultirajući portret otkriva ono što oko nikad nije moglo vidjeti u pokretu s takvom preciznošću i specifičnošću, a gledatelj stoji prekriveno, u potpunosti uronjen u trenutak s subjektom i umjetnikom. Ovo je, rekli su porotnici, samo po sebi izvanredan podvig za umjetničko djelo koje se može postići u ovom brzom dobu višesatnog zasmetanja i ometanja. Nakon što je Gehring stvorio svoj portret jazz glazbenika Esperanza Spalding, predmet njegovog narudženog portreta za NPG, Spalding je ustao, duboko udahnuo i rekao: "hvala što ste me podsjetili da usporim."

Poziv za prijavu na natječaj za portret Outwin Boochever za 2016. godinu zatvara se 30. studenog 2014.

Evo što je potrebno da biste pobijedili na Smithsonianovom natjecanju u portretiranju za Boochever