Nova izložba iranskog egzila Shirin Neshat izražava moć umjetnosti da oblikuje politički diskurs

Shirin Neshat, lagana žena s teškim eyelinerom, stajala je uz zid na kojem je bilo 45 njezinih fotografskih portreta - lica su bila prekrivena natpisima farsijske poezije. Umjetnica rođena u Iranu preuzimala je pitanja novinara prilikom pregleda štampe na njezinoj samostalnoj izložbi u Washingtonu, DC, u muzeju i vrtu skulptura Hirshhorn, samo nekoliko blokova od brda Capitol, gdje zakonodavci nedavno raspravljaju o osnovanosti povijesnog sporazuma između SAD i Islamska Republika Iran.

Iz ove priče

Shirin Neshat: Suočavanje s poviješću

Rekla je jednoj ženi, "nisam feministkinja", što je izvuklo nevjernički smijeh iz gomile. Dva pitanja kasnije muškarac je počeo: "Ne želim se upuštati u cijelo pitanje zašto sebe ne smatraš feministom, jer sam smatrao da je to duboko feministička predstava."

Imao je bod.

Toliko Neshatove umjetnosti uključuje pitanja islama i rodna pitanja. U filmu ' Fervor', prikazan u muzejskoj izložbi 'Shirin Neshat: Suočavanje s poviješću, čini se da žena u maramici jedva podnosi prepucavanje imama zbog seksualne dozvole prije nego što se digne iz ženskog odjeljenja i izađe iz dvorane u znak protesta.

Još jedan film, nemiran, ima dva odvojena ekrana. S jedne strane muški pjevač izvodi pred muškom publikom stihove iranskog mističnog pjesnika Rumi iz 13. stoljeća, dok s druge strane glazbenica pjeva u praznoj dvorani. Poruka rodne nejednakosti i u žarku i u nemirnoj neosporna je.

Rođen u Iranu 1957, Neshat je došao u SAD kao tinejdžer na studij. Iranska revolucija osudila je državu 1979. Nakon što je diplomirala slikarstvo i grafiku na kalifornijskom sveučilištu Berkeley, preselila se u New York 1983. Početkom 1990-ih vratila se u Iran više puta, ali strahujući za svoju sigurnost, ona se nije vratila od 1996. Stoga se ne može zadržati pogled na njezine radove kroz objektiv prognanog umjetnika - kolaži elemenata koji podsjećaju na iransku povijest, suvremenu iransku politiku i pravoslavnu religiju.

Iako je duboko kritična prema mnogim promjenama koje je Iran prošao, Neshat svoj rad naziva nostalgičnim. Izričito je istaknuto kako su njezina djela u potpunosti osmišljena i rezultat su mnogo pjesničke licence. "Moje je djelo fikcija", kaže ona.

Osim svojih filmskih djela, Neshat stvara odvažne fotografije koje prikazuju svojstva koja su tipično endemična za monumentalne skulpture. Djela pozorno gledaju na prostorni odnos između sebe i umjetnosti. Posjetitelji obično pristupaju fotografijama kao da slikaju Chuck Close - diveći se realizmu izdaleka, a zatim puzeći sve bliže - ispod budnih očiju stražara - kako bi proučavali slojeve i apstrakciju.

U posljednja dva desetljeća, Neshatovo djelo, poput njezine seminarske fotografske serije Žene Allaha (1993.-97.), Postalo je toliko identificirano pitanjima oko rodne politike unutar Islamske Republike Iran da su kritičari bacili na kasnije radove i odbacili ih kao proizvodi ponika iz jednog trika.

„Čovjek želi da ovo djelo učini nešto, bude ambicioznije, teži nečemu dubljem“, napisao je Philip Kennicott iz Washington Posta, serijala iz 2013. godine pod nazivom Naša kuća je plamen dokumentarnih portreta muškaraca i žena iz Egipta. "Ali na kraju se čini da je Neshat jednostavno primijenio brend Neshat na drugu zemlju, obrađujući svoju patnju u svom uobičajenom stilu, ne dodajući puno na zid tužnih, bolno umornih lica."

Drugi stvari vide drugačije. "Kad god kritičar kaže samo negativne stvari, pitam se", kaže Shiva Balaghi, profesor iranskih studija trenutno na Sveučilištu Brown, koji napominje da je početkom 1990-ih Neshat bio jedan od rijetkih umjetnika koji se bave tim pitanjima. Njezin je rad izložen najmanje dva puta u Iranu - oba tijekom mandata Mohammad Khatamija 1997-2005, kaže Balaghi. "Umjetnici iz Irana kažu mi da vrlo pažljivo prate njezin rad [na mreži]", kaže ona. "Jedan umjetnik rekao mi je kad putnici stignu iz SAD-a, a oni se bave pitanjima o Shirin. Bez obzira sviđa li im se njezina umjetnost ili ne, slijede je. "

"Za svoje vrijeme, ova serija je bila originalna i važna", dodaje ona, pomenuvši Allahove žene . "Shirin je prva umjetnica s Bliskog istoka i prva umjetnica od 2009. godine koja je priznanje dobila u monografskoj emisiji na Hirshhornu."

Sherri Geldin, koja vodi Wexner-ov Centar za umjetnost na Sveučilištu Ohio, gdje je Neshat stvorio Fervor u rezidenciji 2000. godine, kaže da je umjetnik pod velikim pritiskom ovdje na Zapadu kao kulturni interpreter. "S obzirom na Shirin sada istaknut stav među kritičarima sa Zapada kao" eksperata stručnjakinja "za islamsku kulturu, možda oni ne bi pretjerano opterećivali ovaj pojedinačni, jedinstveni umjetnik, očekujući da će se njezin rad dosljedno stopiti sa sve eksplozivnijim sporom aspekti tog sustava vjerovanja? "kaže ona.

Na Hirshhornu, Neshatova samostalna izložba nije samo prvo veće istraživanje njenog rada u muzeju na Istočnoj obali, već je to i prva izložba pod mandatom nove ravnateljice muzeja Melisse Chiu, koja je tu funkciju preuzela prošlog rujna nakon što je nadgledala novu Muzej društva Azija u Yorku. Dizajn izložbe muzeja obično je proučavan u suptilnoj sivoj boji, ali za izložbu Neshat neki zidovi blistaju grimizno.

„Nije bilo puno korištenja boja u našim emisijama; bio je to neka vrsta novog teritorija za nas ", kaže Melissa Ho koja je suvoditeljica emisije s Chiuom. "Znali smo da želimo bogatu boju, ali svejedno smo željeli da ona bude elegantna, jer je njezin rad vrlo elegantan."

I umjesto da djela organiziraju kao progresiju Neshatovog razvoja umjetnika - od slikara do fotografa do video umjetnika do kina, Ho i Chiu odabrali su povijesnu kronologiju. Neshatova umjetnička djela, fotoreportiranje iz perioda i predmeti prikazani su u pozadini svrgavanja tadašnjeg iranskog premijera Mohamada Mosaddeqa iz 1953., iranske revolucije 1979., "Zelenog pokreta", protesta iranskih izbora 2009. i slijedećeg Arapskog proljeća.

Složenost i kontroverza oko umjetnikove radne površine u njezinoj seriji Žene od Allaha, koja prikazuje zakamuflirane žene s licima na kojima su dva iranska pjesnika ispisana stihovima. Jedan se ispričava prema revoluciji i pravoslavnom islamu, a drugi zauzima suprotnu perspektivu - kritizirajući restriktivno ruho za žene propisano revolucijom.

U seriji Allegiance with Wakefulness, cijev puške proizlazi između stopala, od kojih je svaka utisnuta poezija farsija. Noge sidre pištolj i sugeriraju ili ranjivost ili agresiju. U vezi i Grace Under Duty, pisanje izgleda istovremeno poput dizajna od zmije i kože Henna, te zidnog teksta s odlomkom pjesme Tehere Saffarzadeh - "O, ti mučenik ... ja sam tvoj pjesnik ... uskrsnućemo" - naglašava vrsta križanja koja nije obučena samo na Neshatovim modelima, već i na njoj kao umjetniku. Neshat je rekla da se istovremeno suočava s kritikama nekih zbog suosjećanja s mučenicima, a od drugih zbog anti-islama.

Kako se cijene radova u Washingtonu tek treba vidjeti, ali lokacija je značajna za Neshat, čije je prethodno iskustvo s DC-om bilo ograničeno na posjet „konzulatu“. Sada kada su američko-iranski odnosi na čelu političkog diskursa, Neshat cijeni izložba koja njene radove stavlja u središte "glavnog grada politike".

Ho napominje da je izložba uokvirena "zanimljivim vremenom", ali ističe da je Neshat živjela u Sjedinjenim Državama mnogo duže nego u Iranu. "Mislim da nijedan umjetnik ne voli reći:" Ja zastupam svoju naciju. "

“To nije nužno slučaj kulturne diplomacije. Više je umjetnik zabrinut zbog socijalne pravde, slobode govora i demokracije “, kaže Ho. "Mislim da je to odjeknulo mjesto u Nacionalnom tržnom centru, što je naravno i mjesto duboko prožeto simbolikom demokracije, sudjelovanja i građanstva i glasom na nacionalnoj razini."

"Shirin Neshat: Suočavanje s poviješću" prikazan je u Smithsonianovu muzeju i vrtu skulptura Smithsonian's Hirhhorn u Washingtonu, 20. rujna 2015.