Susret s Lori Belilove, osnivačicom plesne zaklade Isadora Duncan, može biti ushićen za sve koji su upoznati s majkom suvremenog plesa. Obje žene rođene su u području zaljeva San Francisco. I Belilove i Duncan odrasli su kao slobodni duhovi, rano ih je ohrabrilo da vole umjetnost i prirodu. Oboje su s obitelji na veliko putovali Europom. Oboje su crpili inspiraciju iz klasične Grčke. I oboje su bili strastveni vjernici da ples započinje duboko u duši, a ne strogo kod bare.
Koji je bio prvi, zanimanje za Isadoru ili interes za ples?
Interes za Isadora. Kao mlada djevojka koja je odrastala u Berkeleyu, zasigurno sam bila izložena plesu i svim umjetnostima. Odveli su me na tečaj baleta u petoj godini i smatrao sam da je to jako glupo. Sjećam se da sam rano otpustio i čekao da me mama pobegne vani, gdje sam se igrala s bugovima i cvijećem u vrtu.
Veliki "Aha!" trenutak je bio kada je cijela moja obitelj putovala u Europu na četiri mjeseca. Kampovali smo i obišli smo svaku zemlju, muzej i crkvu u VW autobusu. U Ateni su nam rekli da tražimo učitelja plesa moga brata učitelja klavira Vassosa Kanellosa. Kanellos je bio izvanredan čovjek s dugom karijerom. Upoznao je Isadoru Duncan i njenu obitelj kad su došli u Grčku; Isadora ga je podučavala, zajedno s drugim mladim grčkim dječacima, i predstavila ih je kasnije u Beču kao hor plesača.
Moj se brat sjeća da je gospodin Kanellos rekao: "Lori, ti si sigurno sljedeća Isadora!" Zamolio me da dođem u Atenu i da studiram s njim. Sjećam se da sam bio istrošen mjesecima putovanja i bio sam nesiguran u vezi s tom pozivom.
Kad smo se vratili kući, pročitao sam Isadorovu autobiografiju i izletio. Morao sam pronaći sve što mogu o njoj i njenim plesovima. Nakon završetka srednje škole, otputovao sam u Grčku na studij kod gospodina Kanellosa.
Što vas je Isadora toliko privuklo?
Najprije joj je životna težnja i njezina estetika klasične ljepote u skladu s kretanjem ljudskog tijela. Volim kako je inzistirala na tome da treba priznati srce i duh svakog pojedinog plesača. Vjerovala je da je ples prirodan izraz za djecu i željela je da to odražava u školama. Sve mi je to imalo smisla.
Kako ste to razvili u karijeri?
Jedna stvar vodila je drugu. Dok sam bio u Grčkoj, u lokalnim novinama u Berkeleyju pojavio se mali članak o meni. Žena je nazvala moju majku i rekla da me mora upoznati. Bila je Mignon Garland, a trenirala je s Irmom i Anom Duncan, dvije Isadorables [šest glavnih plesačica u Isadora Grunewald, Njemačka, škola koju je Isadora usvojila 1919.].
Jeste li upoznali Isadorables?
Upoznao sam Irmu, koja je bila u Santa Barbari, a onda sam u New Yorku upoznao Anu i Mariju Tereziju. Irma je bila strastvena zbog Isadorove tehnike.
Lori Belilove izvodeći "Dance of Furies" Isadore Duncan iz opere Orfeo Glucka, Hearst Greek Theatre, Berkeley, CA (Margareta K. Mitchell) 
Lori Belilove izvodi "Valse briljantno" Isadore Duncan na glazbu Chopina Zellerbach Halla, UC Berkeley, solo gostujući umjetnik s Oakland baletom (David Fullard) 
Lori Belilove izvodi "Ples furija" Isadore Duncan iz opere Gluck Orfeo, Moskovski centar za scenske umjetnosti, Rusija, 2006. turneja poduzeća (Vladimir Lupovsky) 
Lori Belilove izvodeći "Narcis" Isadore Duncan na glazbu Chopinovog valcera Op 68 No 2, Hram krila, Berkeley, Kalifornija (Margareta K. Mitchell) 
Lori Belilove izvodeći vlastiti rad "U duhu Isadora" (David Fullard) 
Lori Belilove u izvođenju apartmana Brahmsovih valcera Isadore Duncan, op. 39, "Mnogo lica ljubavi", Velika dvorana Čajkovskog, Moskva, 2006. obilazak kompanije (Vladimir Lupovsky) 
Portret Lori Belilove Jacka Mitchela snimljen dok je Belilove bio prebivalište umjetnika u Atlantic Centru za umjetnost, New Smyrna Beach, Florida. (Foto (C) Jack Mitchell) Kako ste osnovali temelje i pokrenuli svoje plesno društvo?
Išao sam na Mills College (u Oaklandu, Kalifornija) i studirao ples, religiju i klasične studije. Dok sam diplomirala, vodeći studenti časopisa Isadorables (Julia Levien & Hortense Kooluris) osnivali su novu Duncan Dance družinu i tražili su od mene da budem osnivač. Pa sam se preselio u New York da bih to učinio 1976. Te žene su bile u 60-ima i postale manje aktivne, a ja sam postajala sve aktivnija i stvarala nova djela. Imao sam novu viziju Isadore koja je bila suvremenija. Tako sam samostalno istraživao i pokrenuo Fondaciju 1979. Stariji plesači Duncana dolazili su kao treneri i umjetnički savjetnici.
Deset godina kasnije stvorio sam plesno društvo Isadora Duncan. To fluktuira od pet do devet plesača. Primamo pripravnike i započinjemo s programom certifikacije - ja sam plesači i učitelji!
Iz moje perspektive, danas plesačima nedostaje iskustvo Isadora. Sada me nemojte krivo shvatiti, volim lijepe linije i čiste zavoje, ali umjetnika se mora u potpunosti razvijati. Ako nikad ne dođe do oslobađanja od pritiska da bude tehnički savršen i prema računici koju je propisao učitelj, tamo će se zaglaviti neki plesači. U svojim predavanjima uvijek podučavam dio improvizacije kako bi taj dio ostao živ u plesačima. To je prilika da na svoj način spoje ono što su naučili - a koji je u konačnici drugi način? Nitko ne želi rezači kolačića za plesače!
Što radi zaklada?
Ima trostruku svrhu: izvedbu, obrazovne programe i arhivska istraživanja.
Mnogi ljudi ne znaju da Isadorov rad postoji. Postoji i puno mitologiziranja. Postoji vjerovanje da je Isadora bila slobodno bohemija bez ikakve discipline. Bila je samoobrazovana; napustila je školu u 10 i otišla u knjižnicu i glasno čitala. Bila je filozof i poprilično genijalka.
Kako koreografirate ples? Zapisujete li stvari ili skicirate poteze?
Za mene ples počinje duboko u mojoj psihi, poput miješanja u mojoj duši. Obično me potakne neko iskustvo ili minljiv trenutak koji se registrira za mene kao nešto za istraživanje. Često će me ljudi koji gledaju nešto fascinirati i imat ću ideju o nečemu što želim reći. Koristit ću svoje društvo i oblikovat ću i eksperimentirati. Sve je to istraživanje.
Pričaj mi o kostimima plesača.
Izvorni dizajni tunika su iz tvrtke Isadora, nadahnuti i drevnom grčkom i rimskom odjećom prikazanom u skulpturama, vazama, zidnim slikama, kao i renesansnom umjetnošću. Voljela je kako se draperija prilijepi za tijelo kako bi otkrila kretanje. Tunika je poput haljine sa bočnim prorezom.
Neke sam od njih evoluirao kao suvremenije i da bih se riješio dodatnog poroka. Isadora i njezini plesači iz 1900-ih nosili su kostime s blagim krovom koji je preuveličavao bokove, što se može vidjeti na Botticellijevim slikama. Dizajni nošnji također se odnose na raspoloženje plesova - teža tkanina za plesanje i vrlo lagana kineska svila za lirska djela. Određene boje odnose se i na određene plesove na repertoaru.
Gdje nastupate?
U Sjedinjenim Državama uglavnom idemo na koledže; plesni odjeli nas vole. Bili smo u Francuskoj, Njemačkoj, Londonu, Grčkoj, Rusiji, Meksiku, Kanadi, Brazilu, zapadnoj Africi i Koreji. Obožavam dijeliti ovaj posao s ljudima i bojim se da će oduševljenje bogatstvom ovog djela izliti u svim mojim izvedbama i podučavanjima.
