U svijetu umjetnosti plakati zauzimaju sredinu između slika i oglasa u časopisima i na bilbordima. Ali kada su poznati umjetnici, uključujući francuskog Henrija de Toulouse-Lautreca (1864.-1901.) I talijanskog Leonetta Cappiella (1875.-1942.) Dobili nalog da naprave promotivne plakate za sve, od legendarne glazbene dvorane Moulin Rouge u Parizu do muških šešira, pretvorio plakat u traženi kolekcionar.
Povezani sadržaj
- Je li Bob Dylan pjesnik?
- Artefakt rijetkog ponija
Velika renesansa forme došla je 1920-ih u Europu, gdje je fuzija grafičkog dizajna i ilustrativne umjetnosti uljepšala ulice Pariza, Londona i Milana. Osim plakata i filmskih plakata, reklamni plakati nikada nisu bili toliko važni ili kao sveprisutni u Sjedinjenim Državama. Međutim, uspon rock 'n' rolla u 1960-ima stvorio je poseban žanr poster umjetnosti u ovoj zemlji. Mnogi od ovih artefakata cvjetnih doba danas se nalaze u zbirkama Smithsonianovog Cooper-Hewitta, Nacionalnog muzeja dizajna u New Yorku. Gail Davidson, šef muzejskog odjela za crteže, grafike i grafički dizajn, među najznačajnijim - „ključnim predmetima u bilo kojoj kolekciji postera“, je slika pjevača Boba Dylana iz 1966. godine Miltona Glasera.
Glaser, koji je prošle veljače primio nacionalnu medalju za umjetnost na ceremoniji u Bijeloj kući, tek je započeo svoju izvanrednu karijeru kao umjetnik i grafički dizajner kada je započeo projekt Dylan. (Par godina kasnije, on i urednik Clay Felker našli bi njujorški magazin.) John Berg, tada umjetnički direktor Columbia Records, zatražio je od Glasera da stvori plakat koji će biti sklopljen i upakiran u Dylanov LP „Greatest Hits“. Glaser, danas jedan od najplodonosnijih umjetnika plakata, s više od 400 zasluga, bio je nov u formi. "Ovo je vjerojatno bio moj treći ili četvrti poster", sjeća se. To bi postao jedan od najšireg kruga svih vremena; šest milijuna ili više bilo je podijeljeno s nevjerojatno popularnim albumom.
Gledajući Dylana s kaleidoskopskom kosom, poster Glaser opisan je kao "psihodeličan" i često je povezan s rock plakatima koji se proizvode u San Franciscu istovremeno. Ali Glaser, koji je studirao u Italiji na Fulbright stipendiji u ranim pedesetima, formalist je sa širokom svjesnošću umjetnika i umjetničkih pokreta, a svoju je inspiraciju za Dylanov profil uzeo iz autoportreta Marcela Duchampa iz 1957. godine. Iako je Glaser koristio sličan sastav, transformacija Dylanove kovrčave mane u zamršenu dugu bio je njegov vlastiti izum.
Glaser kaže da se također uključio u raniji umjetnički pokret. "Tada me je zanimao Art Nouveau", sjeća se. "To je utjecalo na boje i oblike na slici." Kontrast živih boja s tamnim siluetiranim profilom odražava Glaserov odgovor na modernistički diktum "Manje je više": "Dovoljno je više." Za jednu riječ, "Dylan", Glaser je izmislio slovo tipa koje će ponovo upotrijebiti na plakatu za koncert Mahalia Jackson u Lincoln Centeru.
Unatoč milijunima distribuiranih primjeraka, Dylanov plakat postao je vruća kolekcija koja se prodaje za stotine dolara. (Izdvojeno je dva puta, ali originali nose nabore.) Sreća je igrala ulogu u akviziciji Cooper-Hewitt, prema Davidsonu. Jedan od njezinih muzejskih kolega predavao je tečaj grafičkog dizajna kad je studentica došla u razred s plakatom koji je željela donirati, sjeća se Davidson. "Bio je to Dylanov plakat, u dobrom stanju - sa naborima - a njegov je otac to poslao njegov otac."
Kako se Glaser osjeća danas zbog svog najpoznatijeg djela? "Obnovio bih kosu", kaže on danas. "Malo je nespretno."
Glaser još nije podijelio svoje mišljenje sa svojim predmetom. Na dan kada je umjetnik primio priznanja iz Bijele kuće, drugi je primatelj bio zaručen: Bob Dylan.
Owen Edwards slobodni je pisac i autor knjige Elegantna rješenja .
Dylanova slika bila je tek treći ili četvrti poster Miltona Glasera, grafičara koji će nastaviti stvarati više od 400 plakata i dobiti Nacionalnu medalju za umjetnost. (Bernard Gotfryd / Getty Images) 
Dylanov plakat Miltona Glasera inspiriran je autoportretom Marcela Duchampa iz 1957. godine. "Povijest vizualnih stvari u svijetu, " kaže Glaser, "moj je igraonica." (Milton Glaser / Cooper-Hewitt, Nacionalni muzej dizajna, SI) 
Autoportret Marcela Duchampa iz 1957. godine. (Metropolitanski muzej umjetnosti / Art Resource, NY)
