Uf. Bilo je to prilično ljeto.
Masivne skulpture Richarda Serre testirale su snagu obnovljenih podova u Muzeju moderne umjetnosti, dok su one Franka Stelle izgledale spremne da isplivaju sa zidova u njujorškoj Galeriji Paul Kasmin i provirivale su na krovu vrta Metropolitanskog muzeja umjetnosti.
Preko ribnjaka je kalendrijska slučajnost učinila ovo ljeto blokadom vodećih svjetskih sajmova umjetnina, a Art Basel u Švicarskoj, 52. Venecijanski biennale, Documenta XII (koji se održava svake pet godina) i Sculpture Projects Munster (održava se jednom desetljeće) unutar nekoliko tjedana jedan za drugim.
No dvije moje najdraže emisije ljeta bile su manje afere koje su svjesno namignule umjetničkom svijetu - i pokazale su impozantna djela u tom procesu. Donja manhattanska umjetnička organizacija apexart bila je domaćin „Naj kustoskog bijenala svemira“, na kojem je bilo 217 kustosa i 355 djela (sva su bila licitirana, počevši od 10 dolara). U međuvremenu, u umjetničkom prostoru Chelsea's White Box, „Nightshift II: Skrivene ruke "objedinila su djela nastala od strane onih koji se trude iza kulisa u galerijama, dizajnerskim tvrtkama i studijima umjetnika koji drže svijet umjetnosti kako se uzrujava.
Skromno nazvano "Most kustoskog biennala svemira" nastalo je kad je apexart pozvao potencijalne kustose, definirane kao "umjetnike, pisce ili bilo koga tko je sklon", da bi poslao dva djela (svaki ne veći od 8 "do 10") dva različiti umjetnici za izložbu koja bi imala za cilj riješiti "dva raširena pitanja našeg vremena": bijenalnost i siromaštvo. Sada je bilo tko, bez obzira na to je li on ili ona sanjao da vodi američki paviljon u Veneciji, mogao sudjelovati u tom rarificiranom obliku sajam umjetnosti. Svi prihvaćeni radovi bili su dostupni za kupnju, a sredstva su stigla u New York City's Robin Hood Foundation.
Izložba koja je rezultirala uzbuđivala je oko i um poput golemog buvljaka ili neodoljive prodajne trgovine koja je upravo primila novu isporuku. Dok se Documenta vodio temom "utopije i njenog nasilnog kraja", i umjetnički voditelj Robert Storr organizirao je Venecijanski biennale oko teme "Misli s osjetilima - osjećaj se umom. Umjetnost u sadašnjem vremenu", najkuretacionalnije bijenale Svemira nudilo je utopiju, distopiju, prošlost, sadašnjost, budućnost i sve ostalo između toga - u dozama koje nikada nisu premašile veličinu lista papira bez listova.
"Ovo je bio vrlo zanimljiv projekt za nas, a kvaliteta rada bila je iznenađujuće visoka i prilično osobna", kaže Steven Rand, osnivač i izvršni direktor apexart-a. "Za razliku od 'drugih' bijenala koji me deprimiraju (toliko za tako malo), našao sam "nove stvari" za koje se nada da će se susresti u ponovljenim posjetima s našom izložbom i nabavio neke komade. " Događaj je privukao ponuđače iz cijelog svijeta i prikupio oko 14 000 dolara za Robin Hood Foundation. "I od umjetnika smo primili brojne zahvalne cijene za izvedbu predstave koju nismo očekivali", dodaje Rand.
Slično neočekivano bila je i vrhunska kvaliteta rada u emisiji "Nightshift II: Hidden Hands", emisiji koja je mogla zaživjeti na njegovom konceptualnom triku: izlaganje umjetničkih djela onih koji slučajno drže dan posla radeći poput umjetnika Roberta Rymana i Mel Bochner i takve galerije kao što su Metro Pictures i The Kitchen. Za Davida Howea, kustosa emisije, bila je prilika da se reflektora stavi na „čovjeka iza zavjese kojeg ne biste trebali vidjeti“. Izbjegavajući vješanje salona u originalnom showu "Nightshift" prije dvije godine, Howe je vještim izborom 38 slika, crteža, skulptura i instalacijskih dijelova osigurao da "Nightshift II" stoji sam.
"Kada razgovarate s ljudima koji zapravo rade u zapadnom Chelseaju, ponekad ih se zgraža posao koji se zapravo prodaje i prodaje, a puno toga informira vrste stvari koje rade sami", kaže John LaRocca, koja je konceptualizirala emisiju i organizirala svoju izvornu utjelovljenje 2005. „Oni jako naporno rade za svoje poslodavce, ali cijela ideja„ noćne pomicanja “je da oni odu kući i spale do neke mjere radeći satima i vikendom, samo da mogu održati vlastitu karijeru i raditi. "
"Skrivene ruke", videozapis LaRocca koji je djelovao kao svojevrsna maskota "Nightshift II", izravno se bavi izazovima rada dnevnog posla u središtu umjetničkog svijeta, istovremeno njegujući vlastite umjetničke ambicije. Djelo kombinira tekst, vizualne prikaze i glazbu (uglađenu petlju „(Sinoć) uopće nisam zaspao“, pozitivno zarazan hit iz pete dimenzije iz 1972.) kako bi skrenuli pozornost na mutnu liniju koja razdvaja umjetnika i umjetnikova pomoćnica, sreća i vještina, hobi i karijera, "skrivena ruka" i "umjetnički rob."
„Umjetnički svijet voli prebijati ljude da vide mogu li preživjeti“, kaže umjetnik Rick Savinon čiji su upečatljivi portreti u kubističkom stilu bili dio izložbe. „Ako ste odlučni ostati u blizini i možete dokazati da ste a ne mrsko, pobijedit ćete ih. " Jedino što je dosljedno, dodaje Savinon, jest stalna promjena. "Uvijek se razvija, " kaže, "svijet umjetnosti je sam po sebi umjetničko djelo."
