Kiparica Tara Donovan ne miješa metafore ili medije kad vježba svoju umjetnost.
Iz ove priče
Tara Donovan
Kupiti
Čudo
KupitiKoristi samo jednu vrstu građevnog bloka, koji je u prošlosti uključivao gumbe, plastične čaše ili čačkalice za istraživanje "efekata nakupljanja identičnih predmeta." Donovan ih transformira svakodnevno, kroz različite postupke koji uključuju slojeve, povezivanje i nagomilavanje. masovno proizvedeni predmeti u skulpture veličine sobe koje evociraju organske strukture i zemaljsku geografiju.
"Zaista me zanima kako se pojedini dijelovi mogu rastopiti u cjelinu", kaže ona o svojim instalacijama koje se često proširuju i ugovaraju kako bi se uklopili u različite prostore.
Za izložbu "Wonder", kojom se obilježava ponovno otvaranje galerije Renwick u američkom muzeju umjetnosti Smithsonian, Donovan je sagradio 10 kula slaganjem i lijepljenjem jedan na drugog stotine tisuća indeks kartica. Ove kule, visoke od 8 do 13 stopa, tvore nepravilne, lebdeće špice koje podsjećaju na stijene hoodoo stijena pronađene u Utahovom kanjonu Bryce ili vulkanski vilinski dimnjaci turske regije Kapadokija.
Donovan svoj rad opisuje kao "igranje s materijalima u studiju i zatim vrlo otvorena onome što materijali rade."
"Često se nađem da ne gledam predmet, već način na koji se odnosi na prostor oko njega", kaže umjetnica Tara Donovan. (Joe Schildhorn / BFAnyc.com) „Osposobljavanje sebe da uvijek tražim idiosinkrazije bilo je presudno za razvoj moje prakse. Često se nađem da ne gledam predmet, već način na koji se odnosi na prostor oko njega “, kaže ona.
Umjetnica iz Brooklyna, sa svojom kratkom, crnom, ošišanom kosom i prevelikim naočalama Tom Forda, provodi sate eksperimentirajući s pojedinim komponentama svojih skulptura. Nakon što se tome pozabavi, troši dodatno vrijeme za osmišljavanje sustava za sastavljanje jedinica u integriranu cjelinu.
"Redovito imam lažne startove i totalne propuste. Iako sam odustala od određenih stavki, obično stvari držim unaokolo jer vrijeme ima način da se svježi pristupi mogu razvijati “, kaže ona.
Donovan priznaje da je njezin studio Long Island City „prepun malih uzoraka materijala koji za mene imaju određenu mogućnost“.
U razgovoru, porijeklom iz New Yorka nudi opušteno, učinkovito druženje iskusne konobarice i konobara, što su poslovi koji su je održali kroz umjetničku školu i rane godine karijere. Pripisuje stolove čekanja s podučavanjem multitaska, za koji vjeruje da je "vrijedna životna vještina" koja je bila vrlo korisna u razvoju njenog rada.
Kroz različite postupke koji uključuju slojevitost, povezivanje i gomilanje, Donovan svakodnevne, masovno proizvedene predmete pretvara u skulpture veličine sobe. (Bez naslova, 2014., © Tara Donovan, ljubaznošću Galerija Pace / Ron Blunt / Galerija Renwick / SAAM) 
Za stvarnu izradu njenih skulptura, koja uključuje naporno ponavljanje, Donovan angažuje pomoć tima iskusnih pomoćnika. (Bez naslova, 2014., © Tara Donovan, ljubaznošću Galerija Pace / Ron Blunt / Galerija Renwick / SAAM) 
Produkcija djela može biti svojevrsno meditativno putovanje “, objašnjava Donovan. (Bez naslova, 2014., © Tara Donovan, ljubaznošću Galerija Pace / Ron Blunt / Galerija Renwick / SAAM) 
"Postoji vrsta instinktivnog" Pogodi koliko? " promptno uključen u pregled svakog projekta ", kaže Donovan. (Bez naslova, 2014., © Tara Donovan, ljubaznošću Galerija Pace / Ron Blunt / Galerija Renwick / SAAM) Za stvarnu izradu njenih skulptura, koja uključuje naporno ponavljanje, Donovan angažuje pomoć tima iskusnih pomoćnika.
„Imam neke ljude koji sa mnom rade više od deset godina. Često oni koji su ovdje duže preuzimaju zadatak rada s novijim regrutima kako bi prilagodili svoje metode rada kako bi postigli rezultate koje predviđam, "kaže ona.
Kipar demurira na pitanje može li stvarna konstrukcija njezinih komada mamuta izgledati zamorno. "Ako zadržim fokus na konačnom ishodu, stvaranje djela može biti svojevrsno meditativno putovanje", objašnjava ona.
Donovan je provalio na suvremenu umjetničku scenu 2000. godine, kada je kao tek kovani majstor likovnih umjetnosti diplomirao na Sveučilištu Virginia Commonwealth, izabran je za uključivanje u bijenale Whitney. Ova trendovska predstava u njujorškom Muzeju američke umjetnosti Whitney dugo je poslužila kao izlog za mlade i manje poznate umjetnike. Donovanov komad, Ripple, velika podna instalacija napravljena od malih komada bakrenog električnog kabela smještenih u kaskadne dine, dobio je široku pohvalu. Unatoč priznanju, ona nije napustila posao konobara tek 2003. kad joj je prva samostalna umjetnička izložba u New Yorku učvrstila reputaciju.
Priznanje i nagrade brzo su uslijedila. 2005. godine Donovan je bila prva polaznica nagrade zaklade Calder, što joj je omogućilo da završi šestomjesečno prebivalište u ateljeu slavnog američkog kipara Alexandera Caldera, poznatom kao Atelier Calder u Sacheu, u Francuskoj. Dok je bila tamo, radila je sa staklenim pločama koje je provalio u nazubljene komade i zatim sastavio u veliki komad koji evocira geološke slojeve. Godine 2008. Dobila je MacArthur-ovu stipendiju, obično zvanu stipendiju "Genius", koja je uložila 500 000 USD u financiranje "bez žice" kako bi podržala njezin rad.
„Bila je to nevjerojatna čast. 'Genijalni' moniker nešto je što vjerojatno nikad neću biti ugodno. Financiranje mi je sigurno omogućilo da proširim svoju praksu u pravcima koji prije nisu bili mogući “, kaže ona.
Donovan se odlučila za umjetnicu u srednjoj školi, kada se odlučila prijaviti na umjetničke škole umjesto na tradicionalni fakultet. Jednu je godinu pohađala školu vizualnih umjetnosti u New Yorku, ali je potom prešla na Corcoran School of Art + Design u Washingtonu, DC, gdje je i diplomirala 1991. godine.
"Mislim da se morate rano opredijeliti za sebe kao umjetnika ako se ikada nadate da ćete to postati", tvrdi ona. Kiparica također priznaje da "nikada nije istražila nijednu drugu karijeru."
Jedan od koncepata prema kojem ona artikulira je artikuliranje i pojam "nadahnuća", za koji osjeća da je često romantiziran. „Mislim da je to nešto na čemu trebate naporno raditi. To nije nešto što jednostavno pada s neba ", objašnjava.
Također ima poteškoća u određivanju onoga što ju privlači prema objektima, kao što su indeksne kartice, koje koristi kako bi konstruirala svoje radove.
"Da imam sasvim konkretan odgovor na to, moj bi život bio puno lakši, jer bih uvijek znao što je to što ću učiniti sljedeće. Puno puta je samo preuzimanje jednog paketa ili ovoga ili pa se posvađajte s njim ”, kaže ona.
U planiranju budućeg rada Donovan kaže da nema skladište predmeta koje čeka na krilima, ali razmatra mogućnost stvaranja javnog projekta na otvorenom.
No, prije nego što se otkrije nova skulptura, Donovan zna da mora dobiti odgovor na neizbježno pitanje s kojim se susreće kad god dovrši novu instalaciju.
"Postoji vrsta instinktivnog" Pogodi koliko? " promptno uključen u pregled svakog projekta ", objašnjava ona. "Količina je jednostavno stvar postizanja cilja, a ne igra brojanja za mene", nastavlja ona.
U ovom slučaju odgovor je oko milijun. Toliko je karata indeksa pretvoreno u 10 spiralnih tornjeva, koji čine jednu od instalacija koje je stvorilo devet vodećih suvremenih umjetnika kako bi proslavili ponovno otvaranje povijesnog umjetničkog muzeja.
Tara Donovan jedna je od devet suvremenih umjetnica predstavljenih na izložbi "Wonder", od 13. studenog 2015. do 10. srpnja 2016. u galeriji Renwick u američkom muzeju umjetnosti Smithsonian u Washingtonu, DC
