https://frosthead.com

Zašto su ove četiri žene koje sviraju u Banjo, oživjele pjesme zarobljenih

Glazbeni producent i skladatelj Dirk Powell pokazao je na stražnju stranu kontrolne sobe. Snimala sam ga u Cypress Houseu, njegovom studiju u Louisiani.

"Rhiannon je sjedila točno na tom zelenom kauču Naugahyde, a ja sam u toj maloj sobi svirao gitaru, a ona je imala mikrofon za razgovor."

Powell je govorio o danu prije, kada su on i glazbenik Rhiannon Giddens, koji su se udružili na snimanju novog izdanja Folkwaysa, Songs of Our Native Daughters , postavili „vodilicu“ za pjesmu koju će kasnije nazvati „Barbados. "Kao što je Powell naglasio, nije se trebala spremiti staza vodiča. Glazbenici miniraju pjesmu zbog njezinog tempa i osjećaja, raspoređujući instrumente iznad vrha, prije nego što glazba i vokali budu prepravljeni. To je prvi korak u snimanju pjesme.

Giddens - porijeklom iz Sjeverne Karoline i glavna pjevačica i osnivačica nagrađene GRAMMY nagrađivanom čokoladnom kapljicom Carolina - istraživala je pjesme i proganjana pripovijedanja porobljenih Afrikanaca. Native Daughters suradnja je s još tri afroamerička kantautora čiji rad ispituje povijest i, kako Giddens piše u bilješkama albuma, svijetli „novo svjetlo“ na priče o „borbi, otpornosti i nadi“.

"Rhiannon je unio ovu rukopisnu glazbu iz 1700-ih, prvu melodiju robova ikad zabilježenu u Novom svijetu. Počeli smo raditi na njoj dodajući joj akorde", kaže Powell. "Bila je vrlo blizu mikrofona, a glas joj je bio toliko nesvjestan i bezazlen, namjera tako čista, a stvari su se vrlo intenzivno emocionalno pojavile. Jednostavno smo ga morali zadržati. "

"Važno je osjećati se povezanošću", kaže Giddens. "Žena u toj pjesmi, ona je ona zbog koje to radimo: neispričani ljudi koji nemaju ovu priliku. Važno je da se toga sjetimo." (Charlie Weber)

Kasnije tog jutra opet su se okrenuli pjesmi. Powell je postavio mikrofone s udaraljkiem Jamiejem Dickom.

"Jamie je počeo dodavati bubnjeve, a ja sam pitao:" Što čuješ? ", Kaže Powell. "Rekao je:" Pa, mogu dodati nekoliko toma. " U trenutku kada ih je počeo udarati zvučalo je poput bubnjeva na brodu. Brodski robovi - znate? Rhiannon je tek počeo plakati, samo se uvukao u kuglu i počeo plakati. ”Zastao je prije nego što je nastavio. "Znate, ropstvo je tako nedavno u ovoj zemlji. Ljudi misle da je to drevna povijest. "

Par dana kasnije Giddens se osvrnuo na epizodu. Bili smo u pocrnjenom vidikovcu na zaobljenim obalama Bayou Teche, gdje sjedi Cypress House.

"Slušati Jamieja kako udara bubnjeve bilo je prilično teško. Emotivna sam, ali ne plačem puno. «Njezine su riječi usporile. "Jednostavno sam osjetio neku vrstu predaka kakvu nisam osjećao na poseban način."

Pogledala je prema drveću koja je obrušila mirnu vodu, a zatim se nasmiješila otvorenošću koju je čovjek mogao shvatiti samo kao duboko uvažavanje pjesme i tamo gdje su je vodili njeni prvi pjevači.

Cypress House sjedi na šljunčanoj povratnici s glavne ceste nekoliko milja južno od starog grada Breaux Bridgea. Okruženi smo travnatim poljima i vodom.

Preview thumbnail for 'Songs Of Our Native Daughters

Pjesme naših domorodačkih kćeri

Songs of Native Daughters okuplja srodne glazbenike Rhiannon Giddens, Amythyst Kiah, Leyla McCalla i Allison Russell u pjesmi i sestrinstvu kako bi komunicirali sa svojim prethodnicima. Oslanjajući se i vraćajući ranu minstrelsy i banjo glazbu, ovi glazbenici ponovno iznova preuređuju i preispituju često nečuvenu i neispričanu povijest svojih predaka, čije priče i danas ostaju vitalne i žive.

Kupiti

Powell kaže da je povijest zemlje utjecala na njegov snimački rad.

"Doslovno, ovo mjesto na bayou-u je mjesto na kojem su Acadians prvi put sletili 1765. godine nakon što su bili deportirani iz Nove Škotske. Postojao je miks koji ne postoji nigdje drugdje - sav afrički utjecaj, veliki priliv s Haitija nakon tamošnje revolucije, i očito domaći narod i španjolski Louisiana ", kaže on.

Powell je gradio studio kao osobni radni prostor za filmske partiture koje je sačinio za niz nagrađivanih redatelja poput Anthonyja Minghella, Ang Leeja, Victora Nuñeza i Spikea Leeja, ali to je sazrelo u mnogo više. Bio je to dom Giddensovog drugog solo albuma, utjecajnog Freedom Highwaya iz 2017. godine, kao i za ostale autore snimanja, uključujući Lindu Ronstadt, Joan Baez i Jamesa McMurtryja.

"Ne znam točnu povijest zgrade", kaže Powell. "Bila je to stara kreolska kabina, sagrađena prije kraja robovlasništva. U sobi sam s Rhiannonom zabilježio nekoliko stvari i osjetio sam kako ti glasovi istječu iz zidova - ove priče. Osjeća se kao da su neki glasovi od ljudi koji su možda živjeli neke od tih stvari, ali koji su na kraju trijumfirali. Bilo je ljudi koji su toliko patili. "

Giddens se, razmišljajući o snimanju dana, slaže. "Zemlja Cajuna okupljala se ove različite kulture. Puno je bola, puno nasilja, kaže, „ali postoji i puno lijepe glazbe i kulture. Pravo je duboko mjesto u koje možete uroniti. Mislim da je simpatičan tim pjesmama.

"Na mnogo načina, " kaže Powell, "banjo je bio vozilo gdje je afrička glazba došla u Ameriku, a afrička glazba je najvažniji sastojak američke glazbe. "Na mnogo načina, " kaže Powell, "banjo je bio vozilo gdje je afrička glazba došla u Ameriku, a afrička glazba najvažniji sastojak američke glazbe." (Charlie Weber)

"Znam da autocesta slobode ne bi bila napravljena nigdje drugdje - ne snimka koju smo napravili. Ovo je mjesto dio toga ”, dodaje ona. "I to je također dio ovog zapisa. U to vjerujem - znate, da organski materijal apsorbira energiju koja je uokolo. "

Giddens kaže da su njezini partneri za pisanje knjiga o Native Daughters formirali tim koji se okupio kao jedno. "Svi smo se dobro slagali. Kao da smo oduvijek bili ovdje - godinama smo radili ovo. Svi su oni lijepi, nevjerojatni ljudi. Tamo ima puno sjajnih igrača, ali koliko je sjajnih igrača s kojima je vibra dobra? Dobro je vješanje ? To je mnogo manji broj ", kaže ona.

Giddens je najduže poznavala kanadsko-američku glazbenu tekstopiskinju Allison Russell (Po 'Djevojka, Ptice iz Chicaga), iako se Leyla McCalla pridružila svojoj turneji Carolina Chocolate Drops, koju je osvojila GRAMMY. Giddens je prvi put čula Amythyst Kiah (Amythyst Kiah & Her Chest of Glass) kad joj je prijateljica proslijedila video.

Glazbeni veterani Jamie Dick iz Nashvillea i Jason Sypher (Nikitov) iz Brooklyna sviraju udaraljke i standup bas. Godinama su u partnerstvu s Giddensom.

"Sve je bilo tako jednostavno, što zapravo želite, " kaže Giddons. "Ljudi misle da umjetnost proizlazi iz sukoba. Ne, umjetnost proizlazi iz ljubavi, ona izlazi iz slobode i dolazi iz osjećaja sigurnosti, a dolazi iz osjećaja koji je obuhvaćen vibracijom i energijom. Tada možete napraviti svoje najbolje stvari. Strife, uprkos tome stvaraš umjetnost. Ljubav, zbog toga stvaraš umjetnost. "

Giddens nije učinio puno projekata za snimanje koji uključuju više tekstovaca pjesama. Kaže da je posljednji vjerojatno bio Izgubljeni na rijeci: Trake novog podruma, temeljen na tek otkrivenim tekstovima Boba Dylana.

"Ne mogu se sjetiti ničega dalje od ovoga - mislim, stari momci, koristeći Dylanove tekstove u najljepšem studiju na planeti", kaže dok je gestikulirala niz banku prema Cypress Houseu. "Ali radije bih radio ovdje nego na Capitolu. To je bilo nevjerojatno, ali ovo mjesto umiruje moju dušu. Ovo je puno bliže mom srcu. ”Powell je za nju glavni dio posla. "Oboje se osjećamo tako slično kako glazba dolazi i kako to najbolje njegovati. Kad smo se prvi put upoznali, bilo je poput srodnih duhova, poput "Oh, gdje si bio?"

Na pitanje je li ikad postojao projekt poput Songs of naših zavičajnih kćeri, Giddens se gurnula na svoje mjesto i nasmijala se.

„Četiri crne ženske banjo igračice koje pišu povijesno utemeljene pjesme? Ne mislim tako. Ljudi će izgledati kao: "Postoji li čak toliko crnačkih banjo igrača?" Da. Ostalo je više od nas ", kaže ona kimnuvši samopouzdanjem.

Prethodnog jutra snimao sam je kako svira njen omiljeni banjo, dok je grupa snimala Boba Marleyjeva "Vozača robova". Odmah sam primijetila nedostatak frets-a na njezinom ispruženom vratu.

"Minstrel banjo" je stariji u obitelji banjoa, njezino lahko stanje možda opisuje dalekosežnu, problematičnu putanju instrumenta. Poslavljeni zapadnoafrički državljani prvi su 1600. godine u Ameriku doveli pretke minstrel banjo: instrumente s spike- lutnom kao što su ngoni i akonting . Poboljšanja su napravili crni glazbenici i inovatori. Do ranih 1800-ih, banjo su igrali samo Afroamerikanci. Nakon toga, bijeli glazbenici su prisvojili, izgradili i komercijalizirali instrument. Sada su glazbenici poput Giddensa i njezinih partnera priznali to kao svoje: banjin ritam, sinkopija i melodijska svestranost glazbena je krv albuma.

„Prilika da crni ženski glasovi koriste američki instrument - najvjerniji američki instrument koji postoji, s afričkim porijeklom, afroameričkim inovacijama, europskom inovacijom - kako bi ove dame imale platformu da kažu neke stvari za koje nisu uvijek u mogućnosti kažu da je posebna ", kaže Giddens.

S lijeve strane su umjetnici za snimanje iza pjesama Native Daughters : Dirk Powell, Leyla McCalla, Amythyst Kiah, Rhiannon Giddens, Allison Russell, Jamie Dick, Jason Sypher. (Charlie Weber) Cypress House Studio sjedi na obalama Bayou Teche, gdje su izvorni Acadians prizemljili svoje brodove. (Charlie Weber) Jamie Dick zagrli Dirka Powella zbog svega što je vrijedno, dovodeći Amythyst Kiah u smijeh. (Charlie Weber) Tijekom sesija, nigdje su izbile probe. Ovdje Leyla McCalla objašnjava napredovanje akorda s kauča Naugahyde dok Allison Russell gleda. (Charlie Weber)

U albumu bilježi: „Kulturno smo uvjetovani da izbjegavamo govoriti o američkoj povijesti ropstva, rasizma i mizoginije.“ Razumijevanje da su banjo prisvojili bijeli igrači i, u vrlo stvarnom smislu, korišteni protiv njegovih stvaralaca je ključno za razumijevajući zašto glumi.

"Naučiti povijest banjo znači oporaviti stvarnu povijest Amerike", kaže Giddens. „Lažom smo podmazani. Zato je umjetnost tako važna, jer možemo prisiliti na te razgovore. 'Zašto igram ovaj banjo? Da vam kažem zašto. Dopustite mi da vam ispričam povijest ovog banjoa, jer on u potpunosti mijenja ono što mislite da znate o ovoj zemlji. "

Mljekarice s crnim mrljama razmazale su spaljenu pluturu ili crnu čizmu na njihovim licima i izvele pozornice širom Sjedinjenih Država i Europe, stvarajući okrutne parodije dok surađivale ili krale melodije porobljenih. Kao posljedica toga, većina Afroamerikanaca danas pokazuje malo poštovanja prema instrumentu, videći ga kao simbol siromaštva i zlostavljanja. Ali tijekom godina, crni glazbenici poput onih koji su surađivali s Gidensom na snimanju Native kćeri radili su na ponovnom vraćanju banjoa. Čuju svoju braću u tim ranim melodijama i žele voditi druge prema svojim otkrićima.

Slušajući Giddensovu povijest govora, može se zamisliti drugi način čitanja minstrel banjoa. Nijedan frets ne znači da glazbenik nije zarobljen niti jednim normalnim skupom vaga - većim ili manjim, vrhovima ili oštrinama - ali može svirati bilo koji ton između njih. Čini se da u tome postoji glazbena sloboda.

"Na mnogo načina, " kaže Powell, "banjo je bio vozilo gdje je afrička glazba došla u Ameriku, a afrička glazba je najvažniji sastojak američke glazbe. Mislim da smo istovremeno s banjom, gdje se pitamo: "Kako da odaberemo što je dobro, što nas održava?" To je važan dio ovog zapisa. Mlade Afroamerikanke koje odabiru banjo za njih su ogroman trenutak. To je ono: Prihvaćamo trijumfe. Ovo je dio naše baštine. ""

Za Giddensa, banjo joj je dao način da vidi ispod sumornosti u povijesti, alat za otkrivanje ljudi čije su priče možda izgubljene. Pisanje pjesama postalo je strategija za podizanje tih glasova i približavanje publici.

"Afroamerička povijest je američka povijest", rekla je. „Važno je znati tko su bili osnivači, a također je važno znati tko je sagradio Bijelu kuću i tko je izgradio željeznice. Važno je poznavati bezimene ljude. Oni su oni koji ostaju izostavljeni, ali oni su uradili sav posao. Posvuda vidite statue Jeffersona i drugih vlasnika robova, ali ništa stvarnim porobljenim ljudima koji su omogućili Monticello ", kaže ona.

„Postoje ljudi koji imaju nevjerojatne priče o kojima mi ne pričamo. Ljudi koji su učinili nevjerojatne stvari, muškarci i žene koji su se suočili s nevjerojatnim izgledima, i nema ništa loše u tome što su jednom bili heroji, znate?

"Upravo smo razgovarali o gledanju epizode Drunk History o Harriet Tubman i kako je bila špijunka za vojsku. To su stvari na koje se moramo pozabaviti, jer čak i kada pronađu priču poput Harriet Tubman i kažu: „Pa, evo jedne crne osobe o kojoj ćemo razgovarati“, to i dalje cenzurišu. Kažu: 'Pa, u redu je što je pomagala podzemnom željeznicom, ali nećemo razgovarati o ovom odvažnom napadu koji je planirala i izvršila, spaljivanjem više plantaža i oslobađanjem stotina robova u jednoj večeri. Nemojmo o tome razgovarati jer je to previše blizu junaštvu ", kaže ona.

Sjednica za snimanje nije uvijek bila tako ozbiljna. Bilo je puno lakših trenutaka. Glazbenici, producenti i posjetitelji pretrčali su hladnjak u kući Powellove majke, odmah niz šljunkovitu cestu. Njegova bi mama napravila ručak - najmasnije sireve s roštilja. Powell je pozvao Giddensa da snimi jedan od svojih karaoke-ova probica: reper Fresh Princea. Snimio sam njihov "epski" meč sa kroketima, običaj koji prakticiraju na turnejama. Zapravo bile su prilično konkurentne stvari.

Kroz veselost, drugarstvo i bolno prepričavanje povijesti, glazbenici Songs of naših zavičajnih kćeri napravili su zvučan, nadograđujući album. Duhovi prošlosti nastanjuju pjesme s trajnim učinkom. Ponekad je emocionalni teren težak, čak i opasan. Neke pjesme djeluju ohlađujuće, poput "Mama's Cryin 'Long", priče o ženi koja ubija nadglednika koji ju je više puta silovao.

"To je bio trenutak kad sam osjećao raspoloženje sa mnom", kaže Giddens za snimanje pjesme. "To je meni važno, znaš? Važno je na taj se način osjećati povezano jer žena u toj pjesmi, ona je ona zbog koje to radimo: neispričani ljudi koji ne dobivaju ovu priliku. Važno nam je to pamtiti. "

Verzija ovog članka pojavila se u internetskom časopisu Centra za folklife i kulturnu baštinu.

Rhiannon Giddens, Leyla McCalla, Allison Russell i Amythyst Kiah nastupit će s njihovog nedavnog albuma Songs of Our Native Daughters sa snimke Smithsonian Folkways Records: 23. srpnja - Westport, Connecticutt, Levitt Pavilion of the Performing Arts; 24. srpnja - Washington, DC, Smithsonian's National Museum of African American history and culture; 25. srpnja - Chautauqua, New York, Chautauqua Institute; 26. srpnja - Albany, New York, Jaje; 27. srpnja - Wolfeboro, New Hampshire, festival Great Waters; 28. srpnja - Newport, Rhode Island, Newport Folk Festival. Kupite ulaznice za njihov nastup ovdje u Smithsonianu.

Zašto su ove četiri žene koje sviraju u Banjo, oživjele pjesme zarobljenih