Većina izložbi umjetnina započinje s temom, a zatim traže djela koja se mogu uklopiti u taj objedinjujući kišobran. Na prvi pogled, „40 ispod 40 godina“, nova izložba galerije Renwick, koja je otvorena u petak, 20. srpnja, u znak obilježavanja 40. obljetnice muzeja, čini se da negira tu konvenciju. Direktor izložbe, Nicholas R. Bell, kaže: "Nisu bile planirane teme. Umjesto toga, teme su se pojavile organski. "
Nick Dong, Soba prosvjetiteljstva, 2008. (ljubaznošću Američkog muzeja umjetnosti) Izložba želi pokazati načine na koji se zanat promijenio u proteklih 40 godina i kako su mladi umjetnici interpretirali te promjene. "Pokušavamo stvoriti visceralni osjećaj u tim djelima", nastavlja Bell, "tako da možete ući u sobu prosvjetiteljstva Nicka Donga i dodirnuti Sonic Strukturu Christy Matson."
Izdvojeni umjetnici rođeni su između 1972., kad je osnovana galerija, i 1984. Radovi eksperimentiraju s novim i tradicionalnim medijima i mnogim višenamjenskim materijalima s ciljem očuvanja i održivosti.
Umjetnici iz Bruklina, William Hilgendorf i Jason Horvath, reciklirali su drvo s pločnika na Coney Islandu u svoj komad „Uhuru“, „Cyclone Lounger“, dugačku zakrivljenu stolicu koja je i lijepa i praktična. "Zanima nas umirujuća umjetnost pripovijedanja", kaže Hilgendorf. "Kad predmeti imaju priče iza sebe, to ih čini više vrijednim za vas, jer ih želite ispričati. Predmete želite zadržati dulje vrijeme, kako ne bi završili na odlagalištu. "
Umjetnici su udruženi po dobi, ujedinitelj koji mnogo znači u svijetu nakon 9 godina financijske krize, straha od okoliša i globalnih sigurnosnih nevolja. Postoji zrak opreza i ironije koji zagrijava i najsretnije komade (na primjer čajnik, koji je doista pištolj), baš kao što postoji zrak razigranosti koji vlada u naježini.
Umjetnica Mia Pearlman prošla je godina ušla u prostor galerije Renwick i točno znala što će stvoriti za izložbu. "Normalno", kaže ona, "uđete u trg, bijelu sobu. Ali ovdje su popločani podovi i luk-prozori. "Njezin komad sadrži dva cijela zida u muzeju. S jedne strane sivi i bijeli papir pada od stropa do poda. S druge strane, bijeli, prozračni papir lebdi od poda do stropa prema gore. "U ovom vremenu nesigurnosti, pokušavamo uspostaviti red kaosa. Imamo divne stvari i imamo tragične stvari i pokušavamo razgovarati s obojicom. Uhvaćeni smo u toj većoj stvari koja je i svijetla i tamna “, kaže ona.
Jeffrey Clancy, čaj za jednog, 2002. (ljubaznošću Američkog muzeja umjetnosti) Ova dihotomija svijetlog i tamnog, prilično bolna, dosljedna je različitim medijima koje izložba ističe. Zbirka znatiželjnih žlica Jeffrey Clancy podsjeća nas na nježnu, aristokratsku srebrnu žlicu koju drže najsretniji. Ali ove srebrne žlice su velike i nepristojne. Oni su nespretni i, prema riječima umjetnika, "izgledaju kao da je nešto tek iskopano." Predivne su u svojoj grotesknosti i ismijavaju ukusne, tradicionalne srebrne žlice koje su ih inspirirale. Jedan komad s posebnom bradom, Hard Hard Wear Lauren Kalman, prikazuje bisere na tankoj zlatnoj žici omotanoj oko svakog zuba fotografirane žene. Biseri su izvrsni, ali prizor žice između ženskih zuba je uznemirujući i neprirodan.
Iako se općenito nelagodnost provlači u mnoge komade predstavljene u "40 Under 40", mnogi radovi također dijele puku ljubav prema zanatu. Gabriel Craig, umjetnik sa sjedištem u Detroitu u Michiganu, postavlja "The Pro-Bono Jeweler" u gradovima širom zemlje, omogućujući prolaznicima da iz šarene gline naprave ono što im srce poželi. „Važna stvar je dosezanje“, kaže on. "Volim podsjećati ljude da se stvari mogu napraviti ručno."
Pridružite se kustosu za raspravu u galeriji Renwick u američkom muzeju umjetnosti Smithsonian, nakon čega slijedi otvorena kuća u kojoj možete razgovarati s mnogim umjetnicima, 20. srpnja 12: 00-2: 30 sati
