Jednog kišnog petka popodne 1964. godine, 24-godišnji Richard Serra, zatim završavajući studije na Yaleu, skočio je vlakom iz New Havena u New York. Po dolasku krenuo je prema gore, u gradsku kuću u Istočnoj 77. ulici, gdje se prvi put susreo s radom Cy Twomblyja. "Grizli su me", rekao je Serra o slikama koje je vidio onoga dana u galeriji Lea Castellija. "Ne bih ih mogao zaboraviti."
Četrdeset tri godine kasnije, Twombly, koji sada ima 79 godina, ostaje majstor nezaboravnog, stvarajući sve veće i bujnije slike koje vas grizu čak i nakon što ste ih pregledali iz svih uglova i pokušali zapamtiti njihove boje. I zato je prikladno da izložba nedavnih slika Twomblyla koja se danas nalazi u galeriji Gagosian u New Yorku cvjeta onim dugotrajnim, zagonetnim i temperamentnim cvijećem: božurom.
Bilo koji vrtlar reći će vam da je najvažnije u sadnji božura odabrati mjesto, u idealnom slučaju ono koje dobije barem pola dana sunca. Dugovječni, ali u početku sporo rastu, božur se sise ako ih uznemiri. Pokušajte ih premjestiti i kaznit će vas ne cvjetajući nekoliko godina. Ostavite ih na miru i oni će cvjetati zauvijek.
Kultivacija umjetnika može biti jednako škakljiva. U povijesti umjetnosti Twombly nije lako smjestiti. Danas je on obično u grupi s Robertom Rauschenbergom i Jasperom Johnsom u sveobuhvatnoj kategoriji drugovalnog apstraktnog ekspresionizma, ali etiketa je nespretna. Odabir web mjesta bio je kritičan za Twombly. Porijeklom iz Virdžinije koji je studirao u Bostonu i New Yorku prije nego što je maturirao na Black Mountain koledžu, 1957. je pobjegao iz novog umjetničkog svijeta umjetnosti u New Yorku, gdje je živio na suncu - Rimu, gdje i dalje živi većinu godine. Tamo je uspio utapkati apstrakciju i antiku, slikati i crtati, jadikovati i maziti.
Gagosian's 21. Street Street - raširena, visoko stropna i besprijekorno dovršena - izvrsno je mjesto za prikazivanje deset slika i pojedinih skulptura (sve nenavedene i izvedene 2007.) koje sadrže "Rasipanje cvjetova i druge stvari". Glavna soba je okružena šest velikih vodoravnih slika na drvenim pločama, svaka dimenzija oko osamnaest stopa široka osam metara. Ulazeći u pravokutni prostor, gledatelja zadivljavaju epska sazviježđa cvjetova božura koji kao da trijumfalno probijaju, probijaju i probijaju polja ožiljaka olovke i voska olovka, otisci ruku i haikus urezani su drhtavim cursivom Twomblela gdje bi stabljike trebale teći slojeviti tragovi tanke akrilne boje, kaplje prema dolje koje ploče peru u okomitoj površini kao da pokušavaju privezati uzgone cvjetove na prvi plan.
Twomblelova paleta boja, u svojoj posljednjoj izložbi u Gagosianu, suzdržanoj do sjajnog, zasićenog crvenog platna, ovdje je nevjerojatno raznolika. Na jednom zidu su dvije slike koje jama narančaste cvjetaju (ovdje izgorjele gotovo do crvene boje, ovijene ružičastom gumom u obliku mjehurića) na mekanom celadonskom terenu. Najduži zid galerije obložen je s tri slike jarko žute pozadine, a njihovi cvjetovi kreću se od Twomblevinog dugogodišnjeg burgundca - merlota koji je začinjen krvlju - do crvene narančaste boje. Srednja od ove tri je zvijezda, s cvjetovima koji kao da trepere i vijugaju, zasjenjeni su dimenzionalnim vrhovima i živinama ljudskog mozga.
U eseju kataloga izložbe, povjesničar i kritičar Robert Pincus-Witten opisuje prevedeni japanski haikus upisan na nekim slikama kao primjere Twomblyjeve jedinstvene marke „koketirane ikonografije.“ Umjetnik se može poigrati s književnim i povijesnim referencama, poput kao Kusunoki Masatsura, samuraj iz 14. stoljeća i pjesnik čija je smrt potaknula haikus božura, tako da su sugestivni, a ne opresivni.
Dok se pojavljuju užurbano napisani (Roland Barthes je jednom rekao da Twombly kao da piše prstima), riječi koje se pojavljuju u ovim djelima pomno su odabrane zbog sposobnosti izvrsnosti u senzornim igrama: „drhtavica“, „kikaku“, „prolijevanje jučerašnjih kiša, "" iz srca božura pijana pčela. " Ove riječi pozivaju vas da dešifrujete njihova značenja, sve vrijeme odolijevajući tumačenju. U međuvremenu, njihovo mrmljanje odjekuje u uhu, a pisci u vašoj ruci. Ne možete si pomoći dok ih ne valjate jezikom.
Za Pincus-Witten, božur je "besprijekorno japanski u suradnji", ali primamljivo je pogledati u Kinu, gdje božur ima još dužu povijest i gdje je cvijet prvi uzgojen. Kineska riječ za božur je mutan, ime koje sadrži riječ za cinobar (tan), lijek besmrtnosti. Kao i djela Twomblya, oni su istinski izvornici, koje je nemoguće zaboraviti.
