Kada se 8. lipnja otvori nova fosilna dvorana u Nacionalnom muzeju prirodne povijesti Smithsoniana, nakon petogodišnje obnove 110 milijuna dolara, svjetlo će se usredotočiti na spektakularne sklopove uzoraka, uključujući kostur Tyrannosaurus rex, toliko popularan da se zove „Nacija T-Rex „.
Ali iza njih će se nalaziti niz zamršenih i spektakularno detaljnih freski tima vrhunskih međunarodnih paleoartista, od kojih su mnogi bili nadahnuti nezaboravnim djelima poznatog američkog slikara i prirodnjaka Jaya Matternesa i koji su desetljećima stajali u istoj dvorani,
Dva od šest zidnih freski koje je Matternes dovršio za dvoranu prije više od četiri desetljeća bit će predstavljeni digitalnim reprodukcijama u veličini koje čuvaju vrstu detalja "fly-on-a-mamut" koji je izazvao umjetnike koji su slijedili njegovim stopama.,
Nebraska savana, kasni oligocen do ranog miocena (prije 24, 8 do 20, 6 milijuna godina) Jay Matternes, 1961. (NMNH) 
Aljaški mamotski stepe, kasni pleistocen (prije 20 000 do 14 000 godina) Jay Matternes, 1975. (NMNH) 
Poplava Rocky Mountain, kasni eocen (prije 38 do 33, 9 milijuna godina) Jay Matternes, 1962 (NMNH) 
Travnjak velikih nizina, srednji do kasni miocen (prije 12, 5 do 9, 4 milijuna godina) Jay Matternes, 1964. (NMNH) 
Wyoming Rainforest, rani do srednji eocine (prije 50, 3 do 46, 2 milijuna godina) Jay Matternes, 1960 (NMNH) 
Obala rijeke Idaho, kasni pliocen (prije 3, 5 milijuna godina) Jay Matternes, 1969. (NMNH) Izvornici, oslikani između 1960. i 1975., a milionima ih vidjeli generacije, pažljivo su izrezani sa zidova kad je dvorana bila zatvorena za obnovu 2014. Oni su sačuvani u Smithsonianovoj arhivi jer su postali previše krhki da bi se mogli ponovno montirati, kaže Siobhan Starrs, programer izložbe za opsežnu izložbu "Deep Time".
Ipak, nadahnuli su umjetnike koji su radili vlastite freske i umjetnička djela, kao i one koji su preorijentirali fosilne kosture. "Položaj lijenosti je jednak pozi s lenjovima na zidnom zidu", kaže Starrs ističući digitaliziranu reprodukciju Matternesova djela na zidu iza fosila.
"On je za mene vrlo utjecajan i izuzetno nadahnjuje", kaže Julius Csotonyi (45), paleoartist po narudžbi iz Vancouvera, koji je za novu dvoranu dovršio 59 odvojenih radova. „Matternes u svom umjetničkom djelu čini tako nevjerojatan posao realizma. Ono što on radi jest napraviti prapovijesni svijet i pretpovijesna bića, a ne činiti ih sličnim čudovištima, kao što neka umjetnička djela mogu predstavljati, već kao prave životinje. Njegova naredba za osvjetljenje je spektakularna, količina detalja koja je ubacio u ove dijelove je upravo zapanjujuća. "
Vizije izgubljenih svjetova: Paleoart Jaya Matternesa
Pola stoljeća umjetničko djelo Jaya Matternesa krasilo je fosilne dvorane Nacionalnog prirodnog muzeja. Ovi dragocjeni freske koje dokumentiraju evoluciju sisavaca u proteklih 56 milijuna godina, te diorame koje prikazuju dinosauruse iz mezozojske ere značajna su djela jednog od najutjecajnijih paleoartista u povijesti.
KupitiMatternesovo djelo poznato je čak i u Sibiru, gdje radi Andrey Atuchin, još jedan paleoartist angažiran za taj projekt.
"Oduvijek sam sebe smatrao umjetnikom / prirodnjakom", kaže sada 86-godišnji Matternes iz svog doma u Fairfaxu u Virginiji. Kad je bio na ljestvama i skelama na originalnim zidnim zidovima, nije postojao izraz "paleoart". No, načela prakse su ista, kaže on. "Da biste protumačili prošlost, morate imati prilično dobro radno znanje o uvjetima u sadašnjosti."
Ricao bi životinje i zoološke vrtove zoološkog vrta kako bi razumio fiziologiju životinje, "radeći iznutra", prema Richardu Milneru, suradniku u antropologiji Američkog prirodnog muzeja u New Yorku. Skicirao bi kosture i dodao mišiće, kožu i krzno kako bi dao potpunu sliku o tome kako je pretpovijesno moralo izgledati.
Životinje u prošlim eonima, kaže Matternes, "imali su iste probleme i iste prilagodbe okolini kao što je to slučaj sa životinjama danas."
Mnoge njegove preliminarne skice i crteži pojavljuju se u predstojećim Vizijama izgubljenih svjetova: Paleoart Jaya Matternesa iz Smithsonian Booksa; „Toliko je toga lijepog po sebi“, kaže Matthew T. Carrano, kustos dinosaurusa Nacionalnog muzeja prirodne povijesti i koautor knjige s ravnateljem muzeja Kirkom Johnsonom.
"Osobito tamo gdje bi napravio nešto poput nacrtao bi kostur, zatim nacrtao više slojeva mišića, a zatim bi se igrao različitim krznim teksturama", kaže Carrano. "Skoro da se osjećate kao šteta što morate vidjeti samo zadnju verziju."
Carrano je jedan od mnogih čija je veza s dinosaurima potekla izravno iz Matternesa - točnije njegovih ilustracija u popularnoj knjizi National Geographic iz 1972. godine. "To je bila prva knjiga o dinosaurima koju sam ikad vidio. I sjećam se dana kad sam to vidio “, kaže on. „Smatrao sam to potpuno fascinantnim. Nisam to mogao izbaciti iz glave. Tako sam morao biti jedno od ove opsjednute djece dinosaura, a zapravo je sve došlo od toga da vidim njegove slike. "
Matternes je "vrlo utjecajan za mene i izuzetno nadahnjujući", kaže Julius Csotonyi (45), paleoartist po narudžbi iz Vancouvera koji je dovršio 59 odvojenih radova za novu dvoranu, uključujući i onu gore. (NMNH, Julius Csotonyi) Radeći na originalnim freskama, Matternes kaže da je ponekad morao raditi iza privremenog zida kad je muzej bio otvoren. "Mogao sam biti izoliran od javnosti zidom dok sam radio iza barikade, ali mogao sam čuti komentare javnosti dok su prolazili s druge strane tog zida, što je bilo vrlo zanimljivo."
Čak je i tada bio na tijesnom roku. "Moja stvar je da bih stigla u muzej oko ponoći, a onda bih radila cijeli dan, a onda bih napravila vrlo kratku pauzu za večeru, vratila se i radila dok me nisu izbacili u 10 o" sat ", kaže Matternes. "To bih radio svakodnevno."
Djelo je generacijama očaralo posjetitelje, a potom i osnovalo umjetnike angažirane za dodatne zidne slike i umjetnička djela na stalnoj izložbi "Deep Time", od Csotonyija i umjetnice i dizajnera Alexandra Leforta u Vancouveru i Atuchinu u Rusiji do Davidea Bonadonna iz Italije, Dwayne Harty, kanadski umjetnik za divlju prirodu koji radi u Jackson Holeu, Wyoming, i Michael Novak, umjetnik i prerađivač u Sterlingu u Virginiji, koji je zajedno s Lefortom stvorio metalna stabla dugačka 24 metra koja uokviruju ulazni put površine 31 000 četvornih metara. podnožje fosilnih dvora jer prati vremensku traku koja se povlači kroz 3, 7 milijardi godina života na Zemlji.
Umjetnici poput Dwaynea Hartyja, koji rade u Jackson Holeu, Wyoming, znaju da njihovo umjetničko djelo nije samo šarena pozadina kostiju dinosaura, već kontekst i postavka koja dodatno donosi prapovijesno vrijeme u život. (NMNH, Dwayne Harty) "To su ogromne stvari", kaže Novak. Radeći sa znanstvenicima i stvaraocima izložbi, „Zadaća nam je bila da stvorimo implicitni trodimenzionalni prikaz tih drevnih stabala u skupinama, a svako se drvo razlikuje od onog drugog, što predstavlja lijepi spoj znanosti i estetski lijepu prezentaciju.“
Da bi se to postiglo, morao je postojati kontinuitet između različitih umjetnika. Budući da je Csotonyi učinio toliko posla, i dobio ga rano, za ostalo je postavio ton - i paletu - kaže Novak. "Zaista je važno kad uđete u galeriju sve se objedinjuje. Imate to smisla kad hodate kroz ta ulazna vrata. "
Umjetnici znaju da njihovo umjetničko djelo nije samo šarena pozadina kostiju dinosaura, već kontekst i postavka koja dodatno donosi prapovijesno vrijeme u život.
"Kosti nam omogućuju da vidimo cjelokupni oblik životinje - ni u 3D ne manje", kaže Csotonyi. "Ali jedna od svrha freski je pokušati pokazati kako bi to izgledalo u ekološkom sadržaju, stavljajući životinju ili biljku u odgovarajući ekološki kontekst, kako bi se vidjelo što bi još u životu bilo živo."
Kružne rubove usporedio je s mnogim novim zidnim zidovima kao lučnim otvorima u mezozojskom ili paleozojskom razdoblju, omogućujući gledateljima „da kroz teleskop pogledaju duboko u dubinu i vide kako izgledaju njegovi vidici“.
Na izložbi "Deep Time" radio je međunarodni umjetnički tim, uključujući nagrađivanog Davidea Bonadonnu iz Italije. (NMNH, Davide Bonadonna) Atuchin to uspoređuje s "virtualnim mostom između znanosti, fosila i običnih ljudi. Gledajući kostur s vizualnom rekonstrukcijom, vjerovatnije je da će prepoznati da je to stvarno živo biće. "
Inspiriran "parkom Jurja", Atuchin, 38, kaže da je počeo proučavati fosile i biologiju dok je crtao više znanstveno utemeljenih crteža dinosaura. „Počeo sam raditi tradicionalnim tehnikama: olovkama, gvašom, akvarelom. Prije nekog vremena prebacio sam se na računalnu grafiku, digitalno slikarstvo. Kao i za mene, daje više mogućnosti i slobode. "Poput većine paleoartista, i on može raditi s bilo kojeg mjesta -" s Antarktika ili čak Mjeseca "- zahvaljuje internetu.
To nikada nije bilo dostupno Matternesu, koji je četku platna stavljao izravno u muzeje koje je svojim umjetnošću oplemenjivao. "Ne, ja sam iz stare škole", kaže on. "Zapravo, još uvijek se borim sa učenjem o računalima." Ali, dodaje, "Da danas započinjem karijeru, sigurno bih se bavio digitalnom umjetnošću. To je val budućnosti. "
Ruski umjetnik Andrey Atuchin, čija se djela (gore) pojavljuju u novoj izložbi, kaže da je počeo proučavati fosile i biologiju dok je crtao više znanstveno utemeljenih crteža. (NMNH, Andrey Atuchin) Atuchin, koji je bio samo jednom u SAD-u, zbog posjeta muzeju prirode i znanosti u Denveru, gdje je sudjelovao u paleontološkom iskopavanju u Utahu, nikada nije imao priliku posjetiti Smithsonian. Politička birokracija sprječava njegov nastup na otvaranju izložbe "Deep Time".
Matternes će sa svoje strane iskopati stari tenks za otvaranje, a Csotonyi za jednog koji će ga radovati, kao i umjetnost.
"On je jedan od mojih umjetničkih junaka", kaže Csotonyi. "Samo spektakularne stvari. Jako sam sretan što su uspjeli zadržati dio njegovih umjetničkih djela izloženih u izložbi, jer stvarno mislim da ljudi to trebaju vidjeti. To je jednostavno fantastično. "
Dvorana fosila - Deep Time, otvara se 8. lipnja u Nacionalnom muzeju prirodne povijesti Smithsoniana u Washingtonu, DC
Bilješka urednika, 5. lipnja 2019. U prethodnoj verziji ovog članka nije obuhvaćeno djelo umjetnice Alexandra Lefort. Žalimo zbog propusta.
