Godina je bila 1958., a neke radio stanice odbijale su puštati pjesmu koja je probijala pop ljestvice. No, bijes nije izazvao Elvis Presley - bio je to slično pokriven Link Wray.
Povezani sadržaj
- 'Narodne korijene' Pop-ljestvice
Rođen u ruralnoj istočnoj sjevernoj Sjevernoj Karolini, Wray je zabranjivao vlastiti oblik glazbene subverzije. Nepoznata njegova mala, ali rastuća baza obožavalaca bila je činjenica da je Wray poticao iz plemena Shawnee. Wray nije namjeravao naglas proglasiti svoju baštinsku američku baštinu u doba kad su bigotičnost i rasizam bili norma. Ali njegova pjesma, instrumentalna pod nazivom "Rumble" i njegov glazbeni stil, zvuk garažnog rocka potpomognut strujnim akordima i izobličenjem - djelomično postignut probijanjem rupa u njegovom gitarskom pojačalu - stavili su narod na znanje. Izražavao je nemirni, oštri osjećaj da bi DJ-evi zabrinuti mogli samo potaknuti nered.
U Bostonu i New Yorku radio stanice zabranile su "Rumble". Indijanci su evocirali uspomene na vladinu zabranu određenih plemenskih pjesama i plesova na prijelazu 20. stoljeća.
No zabrana nije zaustavila "Rumble" da pogodi broj 16 na pop ljestvicama i postane kamen temeljac za glazbenike raznovrsne poput Jimmyja Pagea, Jeffa Becka, Iggyja Popa, Boba Dylana, Gunsa i Rosesa, Foo Fightera i Davea Clarka Pet.
"Rumble" je poveznica za novi dokumentarac koji Indijanci čvrsto postavljaju kao ključne igrače u usponu bluesa, rock 'n' rolla i pop glazbe u Sjedinjenim Državama. Film, Rumble: The Indians Who Rocked the World, zasnovan je na izložbi iz 2010. godine u Nacionalnom muzeju američkih Indijanaca Smithsonian, koju su priredili Stevie Salas i Tim Johnson.
Salas, Apache koji se privremeno pridružio Smithsonianu kako bi radio na izložbi, dugogodišnji je rock i funk gitarist koji je svirao s Rodom Stewartom i Georgeom Clintonom. Producirao je i film. Salas je čuvao Rumble na filmskim festivalima širom svijeta, gdje je dobio veliku pozornost. Na Sundanceu je pokupio posebnu nagradu za pripovijedanje, a osvojio je Favorite Favorite na Hot Docs-ima u Torontu. Film je u nacionalnom kazališnom izdanju od kraja srpnja i nastavit će se kroz Praznik rada ili možda i duže.
Glasina nije zamišljena kao film sa žrtvom, kaže Salas. "Htio sam snimiti film o junacima", kaže.
Bogovi gitare praktički su klišeji u svijetu rocka, ali koncept djeluje u filmu, pogotovo zato što toliko intervjuiranih glazbenika nije bilo svjesno svojih junaka - i tema filma - korijena Indijanca.
"Zvuk [Wray-ove] gitare utjelovio je sve moje težnje", kaže gitarist Wayne Kramer. "Bio je to zvuk slobode", kaže Kramer, čiji se bend MC5 u Americi smatra pionirom punka.
Robbie Robertson, jedan od osnivača benda i Mohawk, kaže da je pjesma "Rumble" promijenila sve. "To je učinilo neizbrisiv trag u čitavoj evoluciji mjesta kamo će ići rock 'n' roll", kaže on. "I tada sam saznao da je Indijanac ."
Film pomno prati izložbu Smithsonija iz 2010. godine, ali i proširuje se na nju, čineći očiglednijima veze između tradicije Indijanca i korijena popularne glazbe.
Rumble putuje kroz rođenje gospela i jazza, folka i rock 'n' rolla. Nakratko se zaustavljamo u New Orleansu, gdje Afroamerikanci s domorodačkim naslijeđem - uključujući svjetsku poznatu gradsku obitelj Neville - imaju dugu tradiciju formiranja "indijskih" grupa koje na Dan Mardi Grasa marširaju ručno izrađene od perla i pernica. Njihovo bubnjanje i pjevanje nisu tako udaljeni od Afrike - ili njihovih plemenskih korijena Indijaca.
Priča filma kreće prema Mississippiju, slijećući u deltu, gdje je 1920-ih Charley Patton (Afroamerikanac / Choctaw) zapalio juke zglobove svojim pionirskim blues stilom, nadahnjujući Muddy Waters i Dylana, između ostalih. "Kad to čujem, za mene je to indijska glazba", kaže Pura Fe (Tuscarora / Taino), pjevačica i glazbenik s Ulalijem, koji iskače ritam Pattonovog "Down the Dirt Road Blues" filma.
Buffy Sainte-Marie (Cree) i Peter La Farge (Narragansett) izbili su na scenu početkom 1960-ih, baš kao što je Dylan učinio Greenwich Village središtem svemira narodne glazbe. Laladgeova „Balada o Ira Hayes“, o marincu Akimel O'odham koji je pomogao podići američku zastavu na Iwo Jimi, toliko je premjestila Johnnyja Casha da je 1964. snimio „Gorke suze“, tributski album Native American, mnogi DJ-i odbili reproducirati ploču, što je od Čovjeka u crnom potaknulo gnjevan oglas na cijeloj stranici na Billboardu.
Film također daje uporište u onome što neki smatraju spornim vodama - uključujući Jimija Hendrixa. Salas kaže da je Hendrix, koja je bila u Smithsonian izložbi, također trebao biti u filmu. Želja je dijelom potaknuta Salasovim razgovorom s Hendrixovom sestrom Janie, koja je podijelila priče o važnoj ulozi koju je njihova očeva baka - koja je bila dio Cherokee - igrala u glazbenom i osobnom životu rock gitarista.
Kada je riječ o izboru koga će biti prikazan u filmu, "ako ga ne bi živjeli", oni nisu bili uključeni, kaže Salas. Hendrix nije poseban izuzetak, kaže. Ali Salas priznaje da se nisu svi složili. PBS - koji je otkupio buduća prava na emitiranje - nije smatrao Hendrixa legitimnim herojem Indijanca.
Nitko se ne bi svađao s uključenjem Jesseja Ed Davisa (Kiowa), gitarista za seanse, s kojim su Eric Clapton, John Lennon, Ringo Starr i George Harrison svi željeli - i na kraju to i jesu - snimali. Suradnja s Jacksonom Browneom završila je stvaranjem jednog od najupečatljivijih solo u pop glazbi. Davisov život, međutim, nije imao bajkoviti kraj. Upao je i izbacio se iz ovisnosti, ali prije smrti 1988. ponovno se povezao sa zavičajnom baštinom. Davis se pridružio pjesniku Johnu Trudellu (Santee Sioux) na snimku iz 1986. godine pod nazivom Graffiti Man . Album je sadržavao Trudell-ovo razmišljanje o nejednakosti, ratu i gubicima, slojevito nad Davisovim snažnim lizanjem gitare.
Trudell - dugogodišnji aktivist - rezident je progonitelj i provokator. Njegova prizemljena stvarnost pomaže da film ne postane tužna priča koju je Salas želio izbjeći.
Baš kao što je "Rumble" Link Wray izmijenio putanju rokenrola, Salas se nada da će film promijeniti percepciju o doprinosu Indijanaca američkoj glazbi. Ranije nevidljivo, sad izgleda usred ekrana.
"Prepisali smo povijest Amerikanaca", kaže Salas. "Nikad se neće vratiti u bocu. Sada je tu, i stvarno je."
