Američki umjetnički muzej Smithsonian nedavno je nabavio kompletnu arhivu umjetnika video instalacija Nam June Paika. Ako naziv ne zvoni, možda gornja umjetnička djela jesu. Paikova "Electronic Superhighway", karta Sjedinjenih Država veličine 15 do 40 stopa, koja se sastoji od televizora koji prikazuju videozapise koji su na neki način povezani sa saveznim državama (tj. Video s krumpirom koji igra u Iowa i segment Čarobnjaka iz Oza u Kansasu ) popularno je djelo u muzeju. Nedavno sam uhvatio Johna Hanharda, konzultanta višeg kustosa za filmsku i medijsku umjetnost u muzeju i najznačajnijeg stručnjaka za Paikovo djelo, kako bih dobio osjećaj za umjetnika i ono što ima u svojim spisima o umjetnosti, povijesti i tehnologiji; dopisivanja s drugim umjetnicima; bilješke o proizvodnji; oprema; fotografije i neobjavljeni intervjui znači muzeju.
Povezani sadržaj
- U američkom umjetničkom muzeju Smithsonian otkrivena su nova djela Nam June Paika
Što je Nam June Paika učinilo tako radikalnim umjetnikom?
Nam June Paik bio je istinski vizionar koji je video pretvorio u umjetnikov medij. Danas je inspiracija novoj generaciji umjetnika koji rade u digitalnim medijima i na internetu. Stvorio je nove instrumente umjetnika koji su uveli čitav spektar mogućnosti stvaranja slike u videozapise, a televiziju je preradio u interaktivni medij, stvarajući videokasete i globalne satelitske telefone koji su povezivali umjetnike i izvođače iz cijelog svijeta. Njegovi videokaseti, skulpture, instalacije i performansi dali su posve novu dimenziju suvremenoj umjetnosti. Danas smo medijska kultura, a pokretna slika moćan je dio umjetničkog svijeta. Umjetnik koji je predvidio tu budućnost i ostvario je Nam June Paik. Izuzetno je postignuće!
Je li dosad bilo iznenađenja u onome što ste o njemu ili njegovom procesu saznali iz arhiva?
Arhiv će biti prepun iznenađenja! Već sam pronašao dopisu i bilješke o ranim djelima koja su bacila novo svjetlo na njegov rad. Uz to postoje tekstovi koji pokazuju kako se Paik intelektualno bavio pitanjima znanosti, tehnologije, politike i povijesti. Dok dublje gledamo u Arhiv, vidimo kako je Paik razvio nove načine da vidi i razumije sebe i svijet oko nas. Različite televizije i predmeti koji su bili dio njegovog studija pokazuju kako je bio nadahnut mnogim kulturama i oblicima umjetničkog stvaranja. Oni nam daju i jedinstven uvid u njegove metode rada dok je putovao i skupljao materijale i ideje i transformirao ih kroz svoju umjetnost.
Kakve ste nade u pogledu budućih izložbi s materijalima?
Radujem se što ću stvoriti niz izložbi koje će se odraziti na kreativni proces Nam June Paika. Što ga je nadahnulo da vidi potencijal televizije i videa? Kako su njegove izvedbene skladbe i skladbe potaknule njegovo zanimanje za pokretnu sliku? Kako je crtao iz raznih materijala i preradio ih u svojim skulpturama? Kako su njegovi spisi o tehnologiji i izvorima njegova razmišljanja povezani s videokasetama, televizijskim komadima, skulpturama i instalacijama? I kako je radio u crtanju i slikanju i kako su oni dio njegove estetske i umjetničke vizije? Kroz izložbe će javnost imati jedinstvenu priliku da nauči kako je ovaj umjetnik djelovao i stvarao te kako je video postao suvremena umjetnička forma.
Zašto je SAAM odgovarajuće mjesto za kolekciju?
Izuzetno me se dojmio kako je SAAM napravio Nam June Paik važnim dijelom svoje kolekcije i predstavljao njegov rad u galerijama. "Elektronski magistralni put: kontinentalni dio SAD-a, Aljaske, Havaji" i "Megatron / Matrix" glavni su djela velikih razmjera, a "Zen za TV" ključni je rani rad. SAAM se također snažno opredijelio za umjetnička imanja i arhive među kojima su Williiam H. Johnson, Gene Davis i Joseph Cornell. Savršen je dom za Arhiv!
