Jednog dana, krajem osamdesetih, beskućnik u crvenoj kapi prolazio je parkom u New Yorku gurajući čudan predmet na kotačima. Stvar je izgledala kao križ između košarice i raketnog broda, s lukom od narančasto-narančaste tkanine razvučenim na vrhu. Čovjek je zastao kako bi uzeo odbačenu limenku piva i dobacio je u košaricu.
Kamera ga je pratila i okupljala se mala gužva dok je čovjek parkirao vozilo i počeo demonstrirati svoje funkcije. Vukao je jedan kraj, a predmet se proširio na tri puta više od prvobitne duljine. Povukao se na drugo mjesto i izvuklo se sjedalo. "To je poput mobilne kućice", rekao je. Kolica je imala prostor za pohranu osobnih stvari, umivaonik koji se udvostručio kao potpora za stol, kantu za spremanje limenki i boca, a ispod narančastog krova, dovoljno prostora za spavanje očajnog beskućnika.
Kreator kolica, Krzysztof Wodiczko, toga dana nije bio na kameri. On je umjetnik rodom iz Poljske, koji je krajem 1980-ih počeo izrađivati nekoliko tih kuća na točkovima, koje je nazvao Vozila beskućnika. Jedno od njih, vozilo za beskućnike, varijanta 5, od 1988-1989, sada se nalazi u zbirkama Smithsonianovog muzeja Hirshhorn i vrta skulptura.
Wodiczko, koji je započeo svoju karijeru industrijskog dizajnera, provodio je sate savjetujući se s beskućnicima koji su sakupljali boce i limenke za život, pitajući o njihovim potrebama i tražeći povratne informacije o njegovim nacrtima. Iznoseći elegantnu i uznemirujuću ideju o smještaju za hitne slučajeve, nadao se podizanju svijesti o beskućnicima i njihovim problemima. Vozila za beskućnike pomogla su pokrenuti ponovni interes za društveni aktivizam među umjetnicima, interes koji se danas može vidjeti u oblicima koji variraju od projekata razvoja susjedstva Ricka Lowea do Twitter-a Yoko Ono na Twitteru. "Pitanje je", rekao je Wodiczko u nedavnom intervjuu, "Što mi kao umjetnici možemo učiniti da budu korisni u našem radu?"
Rođen 1943. u Varšavi, Wodiczko je živio u komunističkoj Poljskoj do preseljenja u Kanadu 1970-ih, a kasnije u SAD Dolaskom u New York 1980-ih, umjetnika je šokirala "katastrofalna situacija": desetine tisuća ljudi koji žive bez domova u tom bogatom gradu. Sakupljači limenki i boca istakli su se, gurajući kolica gdje god su otišli. Iako ih je javnost odbacila "jednako kao i svaku drugu beskućnicu, bez lica, koja naizgled koristi ukradenu potrošačku opremu", kaže, vidio ih je kao radnike koji rade teške poslove koji su gradu i danju i noću koristili, za vrlo malo novca u povratak. U vozilima za beskućnike pokušao je "stvoriti zakonito vozilo za prikupljanje boca i limenki, tako da će ti ljudi biti prepoznati kao legitimni članovi gradske zajednice."
Čini se da je vozilo za beskućnike izvrsno funkcionalno, gotovo šarmantno u načinu na koji stisne toliko korisnih značajki u jedan uredan, valjani paket. Umjetnici su zauvijek stvorili funkcionalne objekte, obično za najbogatiji sloj društva, bilo da su drevni kineski plamenici tamjana ili raskošna vrata Art Deco. Neki su umjetnici, primjerice, u Bauhausu 1920-ih dizajnirali masovno proizvedenu robu za širu javnost. Ali to je nešto novo, kaže Stéphane Aquin, glavni kustos Hirshhorna, za umjetnika koji je stvorio lijepo funkcionalan alat za najsiromašnije. "Dizajniran je za upotrebu onih kojima je to najpotrebnije", kaže on.
Gledano na drugi način, Vozilo za beskućnike uopće nije funkcionalno. Kao pravi dom ili kao dugoročno rješenje nedostatka pristupačnog smještaja, to je apsurdno, čak i užasno, neprimjereno. Wodiczko kaže kako nije imao namjeru masovno proizvoditi vozila, a nije dao čak ni nekoliko napravljenih (dijelom i zato što se bojao da će biti toliko poželjno da se ljudi povrijede oko njih).
Umjesto toga, vozilo za beskućnike može se shvatiti kao kritika ekonomske nejednakosti. Među mjestima na kojima je jedno od umjetničkih djela fotografirano bilo je ispred Trumpovog tornja. Aquin vidi apsurdnost vozila kao Wodiczkovu metaforu za "apsurdnost ... ekstremno kapitalističkog društva kasnih 1980-ih: promuknu ekonomiju Reaganovih godina, uspon Trumpovog tornja, dramatičan porast beskućništva u New Yorku Čak i uz sve pogodnosti kuće, Vozilo za beskućnike djeluje prilično poput rakete. Jedna od njegovih namjenjenih funkcija bila je kao oružje socijalnog poremećaja.
Vozilo za beskućnike u New Yorku Krzysztof Wodiczko, 1988-1989 (Hirshhorn © Krzysztof Wodiczko; Ljubaznost Galerie Lelong & Co., New York) Oni to možda nisu znali, ali ljudi u parku koji su gledali u to bili su i dio umjetničkih djela. Wodiczko kaže da su se vozila bavila dvije različite hitne situacije: potrebom da se postojanje beskućnika učini malo manje oštrim i jednako hitnom potrebom da se ovoj većini zanemarene skupine ljudi pruži prilika da budu saslušani, kako bi "govorili o svom životu beskućnicima ljudi. "U tom smislu, kaže, skupljači limenki i boca koji su radili s njim pokazali su se kao izvođači. Dok su se kretali njegovim čudnim vozilima po gradu, privlačili su pitanja prolaznika, što je ponekad dovodilo do prijateljskih razgovora između beskućnika i njihovih susjeda ili, ponekad, do ogorčenja ("Ne možemo imati ovoliko tisuća vozila!"). Bilo kako bilo, rasprava je bila dio točke. Wodiczko kaže, "s jedne strane, hitna pomoć; s druge strane, situacija za razmišljanje. "
Gledajući to kao dio povijesti umjetnosti, Aquin kaže da je vozilo za beskućnike „podiglo svijest u svijetu umjetnosti o socijalnim pitanjima“ i o načinima na koje umjetnici mogu primijeniti svoju kreativnost u rješavanju društvenih problema.
Ako je Wodiczkov društveni aktivizam bio neobičan među umjetnicima 1980-ih, u desetljećima se otad probudio u mnogim dijelovima svijeta umjetnosti. Nato Thompson, umjetnički direktor kulturne organizacije Philadelphia Contemporary i autor filma Seeing Power: Art and Activism u dvadesetprvom stoljeću, vidio je značajan porast u onome što naziva „društveno angažirana umjetnost“ u posljednjih desetak godina ili tako dalje, „ umjetnici zainteresirani da koriste svoje vještine za bolje svoje zajednice. "Dodaje:" Čak je i razgovor o zajednici kao dijelu umjetnosti strahovito porastao. To nisu samo umjetnici, ali postoji više institucija koje je podržavaju i više zaklada. "
Wodiczko je nastavio pružati marginaliziranim ljudima - od imigranata do zlostavljanih žena do vojnih veterana - platformu za javno govorenje, često u velikim audio i video projekcijama. (Ewa Harabasz) Aktivizam je utjecao na niz umjetnosti nastalih još iz doba beskućničkih vozila. Aquin njihov humor i apsurdizam doživljava kao starije braće "jezivo satiričnog" djela poput Yes Men's Survivaball iz ranih 2000-ih, odijelo poput blještavila koje je trebalo zaštititi korisnika od klimatskih promjena. Vlado Wodiczko nastavio je pružati marginaliziranim ljudima - od imigranata do zlostavljanih žena do vojnih veterana - platformu za javno govorenje, često u velikim audio i video projekcijama. (Njegova muzejska projekcija Hirshhorn Museum iz 1988. godine , Washington, DC, nedavno je obnovljena u muzeju.) U međuvremenu, kako Thompson ističe, drugi umjetnici nastavili su se baviti problemima beskućništva i pristupačnog stanovanja, poput Michaela Rakowitza sa serijom gumenjaka paraSITE . plastična skloništa ili Rick Lowe i Project Row Houses, umjetnički projekt obnove umjetnika u Houstonu.
Danska umjetnička skupina Superflex usredotočila se na funkcionalnu umjetnost koja se bavi društvenim temama, od niza projekata s biogorivima devedesetih godina do nedavnog rada na izlaganju i zatim doniranju medicinske opreme za bolnicu u Siriji. Mark Beasley, kustos medija i performansa na Hirshhornu, kaže da se grupa neprestano suočava s pitanjem „kako stvarate aktivan prostor za raspravu“ - na gotovo isti način na koji se Wodiczko nadao da će izazvati tu raspravu u javnom parku.
Trideset godina nakon Vozila beskućnika, Internet i društveni mediji postali su prirodna mjesta za javnu raspravu. "Umjetnici su vrlo vješti i vrlo promiskuitetni u novim medijima", kaže Beasley, kao "još jednu platformu za raspravu ili raspršivanje ideja."
Umjetnik iz 18. stoljeća možda je koristio slikanje poviješću da komentira događaje, kaže on, ali "umjesto da je 10 ljudi okupljeno oko slike", umjetnik na društvenim mrežama može doseći milione u nekoliko sekundi. „Umjetnici se u to bave na isti način na koji se u njega bavi bilo koji korporativni brend.“ Beasley kaže da je, primjerice, većina djela Yoko Ono-a tekstualna, što je prirodno pogodno za društvene medije. Aforizmi Jenny Holzer, kaže, oblik su rasprave, bilo da su projicirani na stranu zgrade ili objavljeni na Twitteru.
Rasprava se nastavlja. Thompson kaže da nije vidio dramatičnu promjenu u umjetničkim radovima od izbora Donalda Trumpa za predsjednika, ali može doći. "Umjetnosti treba neko vrijeme da se ponovo kalibriraju", kaže on. „Prelazak na suočavanje s novom političkom atmosferom za koju mislim da se još nije dogodio.“ U ovom trenutku, kaže, „nemamo veliki protestni pokret koji se odvija serijski“, uz redovno ponavljane proteste poput onih u okolini Vijetnamski rat, AIDS ili građanska prava, koji su često galvanizirali političku umjetnost u prošlosti.
Za sada, Wodiczkovi vozila za beskućnike govore nam nešto što umjetnost može postići, a što ne može. Inovativna, vozila nisu dovoljno promijenila mišljenje javnosti da bi kuće na točkovima zamijenila stvarnim kućištima za one kojima je pomoć potrebna. Više od pola milijuna ljudi bilo je beskućnik u Americi u jednoj noći prošle godine. I tako vozilo za beskućnike, varijanta 5, podsjeća na nas, kaže Aquin, "da rješenja još uvijek treba pronaći."
Vozilo za beskućnike, varijanta 5 , razgledana je u muzeju i vrtu skulptura Hirshhorn u sklopu izložbe „Potpuno novo: Umjetnost i roba 1980-ih“ do 13. svibnja.
