Rijetko je inflacija kulturnih ikona tako doslovna ili upečatljiva kao što je to slučaj na festivalima Katalonije, regije sjeveroistočne Španjolske. Tamo, u tradiciji koja potječe od kršćanskih povorka s kraja 14. stoljeća, a koja se razvijala generacijama kao odgovor na industrijske, političke i društvene pritiske, neki se grabe u štikle i nose veličanstvene divovske kostime, dok se drugi oblače grublje i nose karikaturalno "Velike glave."
Međusobno povezivanje divova ( divova ) i velikih glava ( capgrossos ) fokus je ovogodišnjeg Smithsonian Folklife Festivala u Nacionalnom tržnom centru u Washingtonu, DC, gdje domaći Katalonci prikazuju šareni asortiman divnih divovskih kostima i šaljivih papier-mâché glave.
Dvojica divova na zaslonu, prekrivena zlatnim krunama i obučeni u crvenu i duboko zelenu odjeću, specifični su za regiju. Napravila ih je skupina majstora koji dolaze iz male katalonske općine Oliana, a jedan od Oliananovih izvođača na licu mjesta, Isus Bach Marques, smatra ih velikim ponosom.
"Ova dvojica se zovu Andreu i Anđeli", kaže on, "poput Andrewa i Anđela. Oni su jedan od dva para divova koje imamo u Oliani. "Anđels pruža topli polusmijeh buket ruža, dok Andreu, njen partner s strogim licem, pruža prekriveni svitak koji sugerira znanje i moć. "Poštuju zaštitnike našeg grada", kaže Marques.
Ostala dva glumila su divove, dok manje otvoreni kraljevi u svojoj haljini i maniru, na svoj način ukazuju na poštovanje i pažnju. Oni predstavljaju Kataloniju u cjelini. Blijeda plavokosa diva odjevena u zemljane tonove i držeći stabljiku pokrivenu cvijećem, je personifikacija "Kulture", dok njezina pratilja s crnom kosom, bradata, koja drži knjigu ispod ruke, simbolizira "Rad".
„Budući da predstavljaju cjelinu“ Katalonije, kaže Marques, „dobili su im vrijednosti za koja se smatra da Katalonci imaju“.

Svetac zaštitnik prikazan u obliku velike glave u trikonskom šeširu sa zaobljenim obrvama i usnama agape pruža komičan kontrast dvojici sjajnih velikana Olianana. Druga velika glava, opušten i očaran prikaz proslavljenog katalonskog umjetnika Dominga Umberta Vilaseróa, također ima zabavan izgled, dijelom kritičan i dijelom zbunjen. "Velike glave se obično zabavljaju", kaže Marques. Nisu izravne uvrede, koliko strašno nevažne. A povijest njihovog odnosa s divovima - i simbologija koja stoji u osnovi svakog - prilično je složena.
Folkloristica Sveučilišta Ohio, Dorothy Noyes, oduševljeno je zaviriti u povijest ovih ćudljivih festivalskih praksi. Kaže da dilovi Katalonije - kao i povezane festivalske spojnice poput zvijeri, vragova i živih mula - mogu se pratiti sve do vjerskog marša krajem 14. stoljeća. Katalonija je bila pod nadzorom katoličke hijerarhije i željna je potvrditi svoje zasluge i duhovno i kulturno.
"Postojala je sumnja da su Katalonci heretičari", kaže Noyes. "Tako da su stvarno morali napraviti veliku povorku Corpus Christia kako bi pokazali da imaju ispravnu teologiju i razumiju što je tijelo Kristovo." Svečanosti su započele u Barceloni, ali su se uskoro proširile na gradove širom Katalonije. Prevladao je duh usavršavanja i široki asortiman radničkih cehova odlučio je pokušati dati izjavu dizajnirajući složene divovske figure.
"Jedan je ceh imao Davida i Golijata", sjeća se Noyes. "Napravili su velikana koji je bio Golijat. I div je bio zabavan, ljudi su voljeli diva. Na kraju su od divova postali suprugom. ”Kako su se katalonski divovi pokazali divnim hitom - i kao sredstvo signalizacije kršćanske pobožnosti i ponosa u rodnom gradu - često su bili spojeni u parovima muška i ženska.
Vremenom su lokalni biskupi, nezadovoljni divljom popularnošću đavola i zvijeri također uključenih u divovske povorke, pokušali staviti kiboš na sve to, zabranivši kostime crkvama i od srca odvraćajući njihovu upotrebu odnekud. Sve do zore industrijalizacije, zajednice širom Katalonije nastavile su privlačiti posjetitelje sa sela, milošću i čuđenjem svojih divova.
U 18. stoljeću, divovi su bili snažno povezani s pripadnicima plemićke klase, koji su mogli gledati ravno sa svojih balkona, dok se obični zec masirao ulicama ispod. Ova je simbolika poprilično zlobno zaokrenula usponom industrije u 19. stoljeću. Kako su moćni poduzetnici uspostavili hektare prostiranja tvornice, oni su nastojali da svoje aktivnosti uokviruju na srednjevjekovni način, cementirajući vokabularom feudalizma - i slike divova i patuljaka - podređenu ulogu radnika u katalonskom društvu.

"Ova nova buržoazija, koja je izrađivala tekstilne tvornice i rudnike ugljena itd. Stvarala je novu ideologiju nazvanu" industrijski feudalizam ", " objašnjava Noyes. "Bilo je potpuno poput gradova gradova u Americi" - tmurni korporativni spojevi u kojima su radnici radili, živjeli i kupovali namirnice koje su unosili poslodavci. "Ali u Kataloniji su imali srednji vijek kao simboličan resurs za to. Tako su napravili trgovačke gradove koji su ličili na srednjovjekovne gradove sa zidinama, s nekakvim dvorcem u sredini, u kojem je bila kuća tvornice. "
Divovi i velike glave - također poznati kao "patuljci" - koji su se pojavili u ovom razdoblju kako bi ih nadopunili, igrali su vitalnu ulogu u ilustriranju nove društvene hijerarhije. Noyes kaže da su potencijali ove industrije iskoristili ove simbole, kako bi poslali poruku: „Ovo je naš prirodni odnos - između divova i patuljaka, između uredne, kontrolirane gornje klase koja stoji kao svojevrsni primjer i onih koji ulažu napore da poboljšati se. "
Nakon tog mračnijeg razdoblja, divovi i velike glave počeli su se vraćati korijenima dobre vedrine i regionalnog ponosa. Najgrublji aspekti festivalske zabave, poput vragova koji igraju poteškoće i mula koji pecaju vatrene petarde, ponovno su se digli u prvi plan, a velike glave počele su zasićivati ljude iz svih društvenih klasa, umjesto da jednostavno služe kako bi zadržali obične ljude na svom mjestu. "Bilo je i praktičara festivala i političkih trenutaka u Kataloniji koji su bili demokratskiji, ujednačeniji", kaže Noyes.
Divovi, velike glave i svi ostali u velikoj su mjeri nestali tijekom sredina 20. stoljeća, kada je general Francisco Franco vladao Španjolskom; što su bili prisutni divovi bili su strogo kraljevski simboli. "Ali tada, u demokratskom razdoblju, s oživljavanjem festivala početkom devedesetih", kaže Noyes, "Katalonci su počeli stvarati divove koji nisu bili kraljevi ili kraljice, već su slavili lokalnu industriju ili poznate domaće ljude." A toplina i lakoća vratili su se tradiciji papier-mâché zanata - toplina koja se odrazila na izvođače koji su bili na raspolaganju za Festival folklofe 2018. u Washingtonu, DC
Jesus Bach Marques smatra da se nevjerojatna dugovječnost divovske i velike glave tradicije u Kataloniji može objasniti njihovom dubokom povezanošću s dobrodošlim, slobodoumnim stavom samog katalonskog naroda. "U Kataloniji imamo mnogo udruga", kaže on. „Volimo se udružiti, volimo stvarati grupe - praviti plesove, divovske plesove, kulturne plesove, sve.“
"Umjesto da idete u kino, umjesto da odete na drugo mjesto", kaže Marques, "samo upoznajete svoje prijatelje i radite takve stvari. A onda putujete oko Katalonije, susrećete nove ljude sa svojim prijateljima, zajedno s prijateljima, i stvarno je lijepo. To je suština kulture i ono što ju je izdržalo do danas. "
Festival Folklife zaključit će se nakon finalne emisije od 4. do 8. srpnja.