Ako je Andy Warhol imao kantu za juhu, onda Ai Weiwei ima bicikl.
A neodoljiva gomila bicikala, skoro 1500 njih nagomilano više od 30 stopa, razotkriva izložbu „Andy Warhol | Ai Weiwei ", koja je otvorena u Melbourneovoj Nacionalnoj galeriji Viktorija (NGV). Kroz više od 300 radova, uključujući velika povjerenstva poput tornja bicikala, uronjenih instalacija i široku zastupljenost medija, uključujući, naravno, društvene medije (Aijevo oružje izbora), predstava istražuje pop kulturu i ono što nazivamo „naše vrijeme“ izvan domena umjetnosti.
Također razmatra povezanost Warhola, zagonetnog pop umjetnika 20. stoljeća, i Ai, kineskog umjetnika i aktivista poznatog po svom djelu koji izaziva kineski režim. "[Warhol] je prvi umjetnik za kojeg sam osjećao da ga mogu potpuno razumjeti", kaže Ai. Dodaje da je Warhol možda bio 50 godina ispred svog vremena te ga opisuje kao "izuzetno iskrenog i istovremeno nikad iskrenog, kao osobu koja gotovo i postoji".
„Izložba nam omogućava da istražimo radove oba umjetnika u dijalogu i dopisivanju, “ kaže Max Delany, stariji kustos suvremene umjetnosti na NGV. Za Delany je taj odnos zaokružen autoportretom Ai snimljenim u New Yorku u Muzeju moderne umjetnosti 1987., godine Warholove smrti. Ai, još uvijek mladi umjetnik u svojim 20-ima, stoji ispred autoportreta Warhola napravljenog od sebe 1966. godine.
Ali ostatak odnosa umjetnika, koji se nikada nisu upoznali, puno je manje na nosu. Postoje i tematske veze. Izložba također razmatra odnos tradicije i suvremenosti, ulogu pojedinca i države, pitanja ljudskih prava i veliko pitanje slobode izražavanja. Andy Warhol upleo se u te ruminacije gledajući kako internaliziramo masovnu potrošnju (bilo fizičku ili virtualnu) i popularnu; Ai danas ulijeva svoje djelo u slične osjećaje. Poput Warhola prije njega, Ai koristi taj svestrani interdisciplinarni pristup i na taj način istražuje različite načine proizvodnje - s Internetom i svim njegovim štiklama koji govore najglasnije.
Za ovu emisiju u Melbourneu, u dobroj mjeri okolnosti, bit će prisutan Ai. Umjetnik je propustio mnoge velike izložbe zbog ograničenja putovanja; s tim da je ovaj show jedan od dvorana koje je zapravo mogao vidjeti. Umjetnik je, često pod nadzorom kineske vlade, bio u kućnom pritvoru 2010. godine gotovo dva mjeseca. Ubrzo nakon toga, pod istragom zbog navodnih gospodarskih zločina, uhićen je i zadržan 81 dan bez ikakvih službenih optužbi. "Zahvalan sam na tome što su vlasti na neki način učinile za mene. Sada nemam izgovor da propustim nastup", kaže Ai.
I kako umjetnik putuje tako i njegovi bicikli, jer je serija započela 2003. Osim instalacije u Melbourneu, Ai-ovi visoki bicikli trenutno su instalirani ispred londonske zgrade Gherkin. Naslov djela, "Forever Bicycle", odnosi se na marku bicikala, Forever, koja se masovno proizvodi u Šangaju u Kini od 1940. godine, ali su postala rijetka na gradskim ulicama. Slično kao Warhol i njegove poznate limenke juhe Campbell, Ai se igra s idejom pronađenog predmeta pretvorenog u nešto drugo. "Odrastajući u Kini, bicikl je bio glavno vozilo za ljude i statusni simbol - iako nije bio tako glamurozan kao posjedovanje BMW-a", kaže Ai.
"Warhol i Weiwei kritiziraju svoje neposredne okoline, baveći se raznim temama poput potrošačke kulture, slavnih ličnosti i povijesti umjetnosti da bi preoblikovali i revidirali način na koji razumijemo naš svijet", kaže Eric Shiner, direktor Muzeja Warhol u Pittsburghu i ko-kustos na izložba. Vjeruje da oba umjetnika mnogo duguju Marcelu Duchampu, francuskom konceptualnom umjetniku, koji je kroz svoje slavne readymade otvorio vrata onome što umjetnost može i treba biti.
"Pop art je bila i uvijek će biti umjetnost koja zrcali svijet popularne kulture iz koje potiče i koju pomaže definirati", kaže Shiner. „Važna umjetnost je izazovna i tjera čovjeka na razmišljanje. To bi moglo promicati socijalnu pravednost i jednakost, baš kao što bi moglo nastojati dekonstruirati pojmove moći i privilegija ", kaže Shiner.
Warhol je bio fanatični kroničar svog vremena (kroz film, fotografiju, audiokasete i objavljivanje), a njegovi portreti slavnih i video dnevnika možda su rani početak društvenih medija. "Warhol je bio svjestan značaja slave i slave, i uzgajao je svoju osobnost kako bi stvorio nove društvene stvarnosti", kaže Delany.
Ai Weiwei trenutno izražava svijet svojim internetskim aktivizmom koji uključuje Twitter, Instagram, viralne video zapise, satirične meme i Weibo (najveću društvenu mrežu u Kini) kao svoje oružje izbora. Zahtijevao je pravdu kada su se raspadnute škole srušile u zemljotresu u Sichuanu ubivši tisuće djece, kritizirale Olimpijske igre u Pekingu nazivajući ga "propagandom", komentirale "slobodom Interneta" i kineskoj vladi dale brojne fotografije srednjeg prsta.
Prema Ai, revolucija bi se mogla zasvijetliti svakog trenutka kad dodirnete tipkovnicu. I zato ovdje vidi svoju moć. Za njega je veoma pomisao da bi narod ugasio web mjesto jer se previše zabavljao - što je na kraju dovelo do uhićenja 2011. "Zatvor me u principu nije promijenio, ali promijenio je način na koji se ponašam, - kaže Ai. "Zatvor je poput pada u dno oceana. Kad ne možete čuti svoj glas, postoji iluzija da nemate svoj glas. "
I toliko koliko je 20. stoljeće oblikovalo Ameriku, 21. stoljeće naziva se "kineskim stoljećem" što znači umjetnike poput Aija svojim politički nabijenim radom i aktivizmom, gdje je "revolucija jasmina" intenzivna kampanja građanskog otpora koji su započeli u Tunisu i proširili se na Kinu 2011. s javnim prosvjedima, pokupit će palicu i nastaviti sprintati. "Warhol je vjerojatno ljubomoran što trenutno nije ovdje", kaže Ai.
"Andy Warhol | Ai Weiwei" traje u Nacionalnoj galeriji Victoria od 11. prosinca 2015. do 24. travnja 2016. prije nego što se preselio u muzej Andyja Warhola u Pittsburghu, gdje će biti izložen od lipnja do kolovoza.
