Pejzažne slike Lise Sanditz vibriraju komprimiranim podacima - stilovi potpisa drugih umjetnika, neobična mjesta koja je posjećivala ili čula ili čitala, tehnike četkanja koje se kreću u rasponu od širokog i prskanog do ponavljajućeg uzorka. Krstarenje Internetom jedan je od načina na koji Sanditz prikuplja ideje. Obožava "kolabiranje prostora koje se događa putem interneta", kaže, "uz mogućnost da leti iznad mjesta, hoda kroz njega i prikuplja sve fotografije drugih ljudi." To izravnavanje vidljivih točaka izraženo je u Sanditzovim divljim šarenim slikama, koje zanemaruju pravila perspektive u korist smjelog dizajna.
Povezani sadržaj
- Mladi inovatori u umjetnosti i znanosti
- Posljednja riječ
"Ona je uzela primjer jorgana kao model i spajala sve ove informacije", kaže Elizabeth Dunbar, koja je kao kustosica Muzeja suvremene umjetnosti Kemper u Kansas Cityju u Missouriju predstavila prvu muzejsku izložbu Sanditza prošle godine. "Njezine su slike vrlo dostupne na čisto estetskoj razini i dotiču se dubljih problema ako provedete neko vrijeme s njima i razmislite o njima. Lijepe su, zavodljive su, ali lebde na groteski. Njihove naslikane površine vrlo su privlačni, ali istovremeno odbojni. "
Sanditz, 34, rješava problem koji je angažirao mnoge velike američke slikare krajolika: kako predstaviti uzvišeno? Ali američki krajolik nije kakav je bio kad su slikari iz 19. stoljeća, poput Thomasa Colea, Frederic Edwin Church i Albert Bierstadt, vježbali svoju umjetnost. Sanditz pronalazi zloćudnu ljepotu na zagađenom nebu našeg društva, zatrovanim potocima i neonskim osvijetljenim ulicama. "Podjednako sam angažirana po onome što je lijepo i što je degradirano", kaže ona. Kad ne putuje, ona dijeli vrijeme između New Yorka i seoskog doma u Tivoliju u New Yorku, u neposrednoj blizini proganjanja slikara škole Hudson River koji su popularizirali veličinu američkog krajolika. Čak i tamo Sanditz nađe industrijsku nered. "Vozila sam kajake rijekom Hudson i prošla je ova brod automobila - stotine i stotine, pa čak i tisuće automobila", sjeća se. "Ona je postala planina sama." Jednog dana to može biti slika.
Sanditz je odrastao u St. Louisu, a umjetnost je stigao u ranoj dobi. Njena majka i obje bake bile su muzejske docentice, a Sanditz je slike gledala u vrijeme dok je mogla hodati. Nakon što je 1995. diplomirala na St. Paulu u Macalester Collegeu u Minnesoti, naslikala je zidne freske u San Franciscu - korisna priprema za kasniji projekt, visoku ploču od 64 metra, izvedenu na jednoj od njenih slika, koja je izložena 2005. na Donjem Manhattanu (zajedno s radovima dvojice starijih i poznatijih umjetnika, Alexa Katza i Garyja Humea) u sklopu građanskog projekta sponzoriranog od strane United Technologies Corporation.
Sanditz je 2006. izvršio niz slika kockarnica, uključujući neke u Atlantic Cityu i Las Vegasu. "Podloge su gorke, ali istovremeno su zaista bujne i lijepe", kaže Dunbar. "Što je, ako razmislite, savršeno za Las Vegas." Sanditz je također istraživao neka poznata srednjozapadna nalazišta, poput SubTropolis-a, ogromnog nekadašnjeg rudnika krečnjaka koji se nalazi ispod grada Kansas u državi Missouri, a koji se danas koristi kao skladište i utovar. U stvarnosti, podzemni kompleks je izbijeljen, ali u Sanditzevom prikazu zasvijetljen je obojenim uzorcima koji naglašavaju njegovu strukturu i nezemaljsko osvjetljenje. "Htjela sam naglasiti ponavljajući aspekt stupaca i super umjetnost svjetlosti", kaže ona.
Njezine najnovije slike postavljene su u Kini, gdje je Sanditz bio očaran jednorodnim gradovima koji su isticali fantastične količine čarapa, cipela, džempera i slično. Dvije njezine velike slike nadahnute su posjetima farmi bisera u gradu Zhuji sa suprugom Timom Davisom, fotografom. Voljela je da akvakulturisti obilježavaju korita ostrige plutačama odbačenih plastičnih boca. U njenoj slici Pearl Farm I, kamenice uklanjaju bisere usred širokog prostranstva od plastike koja se ljuštila. Na dalekom je horizontu obrisan nebo oslikan fosforescentnim nijansama. Oval svjetlosti, poput veselih kolnika, kreće se prema ružičasto-crnom apokaliptičnom nebu.
U Zhuji, Sanditz je pronašla mjesto u stvarnom životu posvećeno zadatku koji je sebi postavila kao slikarica - destilaciji ljepote iz opuštenog krajolika. "Bila sam potpuno zaljubljena u tu ideju da se dragocjeni predmeti uzgajaju iz smeća", kaže ona. "To je ono što bi uzvišeno moglo biti sada."
Više o Lisi Sanditz saznajte u našem upitniku Last Word
Česti suradnik Arthur Lubow pisao je o američkim umjetnicima u Parizu za emisiju Smithsonian iz siječnja 2007. godine .
