Bilo koje noći u Rio de Janeiru, ljubitelji glazbe mlada i stara meljeju u i izvan neopisanog barova i kafića u Lapi, boemskoj četvrti zgrada iz 19. stoljeća s prozorskim kapcima i cvjetnim balkonima od kovanog željeza. Šetajući među uličnim prodavačima koji prodaju caipirinhe, brazilsko piće od limete i cachaçe, posjetitelji su došli u potrazi za sambom i čorom, tradicionalnom glazbenom igrom zemlje koja trenutno uživa u kulturnom proživljavanju. Kasno u noć, melodični instrumenti zbora izmiješaju se s vrtoglavim ritmovima sambe u stilu 1940-ih, stvarajući zvučni paean u glazbenoj prošlosti Brazila.
Na periferiji grada, u favelama, ili u šantovima, tisuće mladih partyers okupljaju se u kvadre, gradske trgove, radi "baile funka", uličnog plesa postavljenog u ritmu popularne fun glazbe u Riju. Spajanje brazilskih žanrova, afro-brazilski ritmovi i afroameričke soul i hip-hop, baile funk čine da tlo pulsira gotovo jednako kao i tijela girirajućih plesača.
Oživljavanje sambe i zbora u Lapi i favela funk samo su dva aspekta ogromnog glazbenog krajolika Rija, koji uključuje brazilski jazz, bossa novu, hip-hop, afro-karipski fusion i još mnogo toga. Choro glazbenici slave glazbenu baštinu Brazila, dodajući nove vlastite zaplete; favelas 'funk kooptira strane i domaće utjecaje kako bi se glazbeni stil razlikovao od bilo kojeg drugog.
Samba i Choro
Kako se glazbenici, lokalno stanovništvo i turisti konvergiraju u Lapu, postalo je glazbeno srce Rio de Janeira. Ali početkom 1980-ih, kada je američki skladatelj i glazbeni pedagog Cliff Korman prvi put otputovao u Rio de Janeiro, mogao je pronaći nekoliko ljudi zainteresiranih za sviranje brazilske glazbe (turistički spotovi favoriziraju jazz i američku pop glazbu). Upravo je Paulo Moura, dobitnik Latinske nagrade za Grammy, koji je umro u dobi od 77 godina ove godine, koji je Kormana upoznao s rodas de choro ili horo krugovima. Na tim tjednim ili mjesečnim jam-sessionima, prijatelji bi donijeli svoje gitare, klarinete i pandeirose (brazilski instrument sličan tamburašu) kako bi svirali ovu 150-godišnju, klasično izvedenu glazbu. Zaljubljen u afro-brazilski sinkopirani ritam, choro - ime izvedeno od portugalskog glagola horar, da plače, ima emotivnu, čak melankoličnu kvalitetu unatoč često učestalim ritmovima.
U vrijeme Kormanova posjeta, Lapa nije bio mjesto koje su mnogi posjećivali. Iako je povijesna četvrt bila meka sambe u tridesetima, pala je u propadanje i postala utočište za prostituciju. "Tradicionalno je to bila vrsta boemskog naselja" dolje na petu ", kaže Bryan McCann, profesor brazilskih studija na Sveučilištu Georgetown.
Devedesetih je mali, makrobiotički restoran u Lapi koji se zove Semente započeo s vokalom sambe Terezom Cristinom i njenim Grupom Sementeom. Riječ se proširila i uskoro je grupa izvlačila slušatelje iz cijelog grada. "Ovaj restoran bio je sjeme koje je ponovno progutalo čitav pokret sambe", kaže Irene Walsh, američka pjevačica i filmašica, koja producira dokumentarac o sambi u okrugu Lapa.
Dvije vrste funk pojavile su se u Rimu 1970-ih: montaža, DJ mješovito plasiranje uzoraka i otkucaja iz medija, u rasponu od zvukova puške do američkih funk snimki, i „rap sretan“, koji su se vrtili oko otpjevanih pripovijesti od strane emcea. (David Laudien / Alamy) 
Rodas de choro ili choro krugovi su tjedni ili mjesečni džem sesiji na kojima sudionici donose razne instrumente za sviranje. (BrazilPhotos.com / Alamy) 
Ovdje se nalazi Rio Scenarium, mjesto koje postaje sve popularnije u Lapi. (Balthasar Thomass / Alamy) 
Mladi koji žive u favelama ili šansonijama prelaze u Riov bailes funk, ali scena vjerojatno neće privući turiste. (Ricardo Azoury / Corbis) 
Lapa, boemsko susjedstvo zgrada iz 19. stoljeća s prozorskim kapcima i cvjetnim balkonima od kovanog željeza, postalo je glazbeno srce Rio de Janeira. (Andrew Holt / Alamy) Polako, ali sigurno, glazbena scena Lapa procvjetala je kako je više barova i restorana dodavalo žive sambe i zborske glume. "Sada smo 15 godina na sceni, tako da je čitava generacija glazbenika doslovno odrasla svirajući u njoj", kaže McCann. "To dodaje neku vrstu dubine. Ono što dobivamo sada nije samo vrsta revivalističkog načina rada, već stvarno ljudi koji ovu glazbu vode u različitim smjerovima. "
Slušajte pjesme s albuma Smithsonian Folkways, "Pjesme i plesovi Brazila."
Mnogi su glazbenici počeli eksperimentirati s instrumentacijom, uključujući klavir, bubnjeve ili čak električni bas u svojim ansamblima. Improvizacija s chorom stvara novu mješavinu zvukova, fuziju žanra s američkim jazzom.
"Još uvijek imamo svoju glazbu", glazbenik i podsekretar kulture Rio de Janeira, prisjeća se Humberto Araújo Paulo Moura, govoreći mu prije mnogo godina, kada je prije desetljeća studirao kod majstora klarinetista i saksofonista. "" Vrijeme je da to osjetite ", Moura je proglasila Araújo u 1980-ima.
Baile Funk
Iako se mladići koji žive u favelama prelaze u Riov bailes funk, scena vjerojatno neće privući turiste. Kvadrati, koje su u prošlosti koristile škole sambe za pripreme u Carnavalu, sada su travnjak za plesove plesova, gdje se svečani duh podudara s prijetnjama nasilja bande i droge. Fun plesove i mnoge izvođače ponekad financiraju neke od najpoznatijih brazilskih bandi, izjavio je profesor Paul Sneed, docent u Centru za latinoameričke studije na Sveučilištu u Kansasu.
Dvije vrste funk su se prvi put pojavile u Riju 1970-ih: montaža, DJ mješovito plasiranje uzoraka i otkucaja iz medija, u rasponu od zvuka pucnjeva do američkih funk snimki, i „rap sretan“, koji se vrtio oko otpjevanih (ne rapiranih) pripovijesti emcees. Tijekom godina razvijale su se varijacije, od hip hop stila u Miamiju s ritmom vođenim basom do snažno sinkopiranih ritmova izvedenih iz afro-brazilskih sinkretičkih religija Candomble i Umbanda.
Funkcijske tekstove, u pod žanru koji se naziva „funk senzualnim“, obično su seksualno sugestivne i izazivaju jednako sugestivan ples. Dok dvostruki polaznici i seksualna objektivizacija obiluju, funk senzualni ne mora nužno nositi iste seksističke i homofobne poruke zbog kojih je američki hip-hop često kritiziran. Transvestiti su veliki obožavatelji funka i nekoliko njih postalo je ugledni izvođači glazbe. Prema Sneedu, koji je živio u faveli u Rio, "žene mogu zauzeti tradicionalno muško stajalište [da je progonitelj] i objektiviraju muškarce na razigran način."
Drugi lirski podžanr zove se Proibidão, koji naglašava gangsterske asocijacije glazbe. Sneed kaže da je Proibidão možda sve popularniji jer govori o društvenom iskustvu mladih u favelama. "Svakodnevna osoba koja zapravo nije upletena u bandu nekako se identificira sa društvenim razbojstvom kao simbolom neke vrste moći i nade." Bez obzira na to je li privlačnost tvrdoglavih ritmova ili njegovih kontroverznih tekstova, Riov favela funk scena dobiva više i svaki dan više slušatelja.
Glazbena raznolikost Brazila dobra je stvar, kaže podtajnik za kulturu Araújo. „Vjerujem da svaki stil ili žanr treba imati svoje mjesto, svoju pozornicu. Glazba više nije elitna stvar. "
