Možete li plesati na jazz? Gužve na ovogodišnjem festivalu jazza i baštine u New Orleansu tako su razmišljale, okrećući se po prolazima velikih platnenih šatora i parujući plešući na šperploči uz akustične jazz komboje.
1945. ovo ne bi bilo izvanredno zapažanje, prije 70 godina jazz je i dalje bio popularna plesna glazba. U 2015. godini, jazz je gotovo uvijek koncertni doživljaj sjede - bilo u noćnim klubovima gdje slušatelji sjede za stolovima pijuckajući pića precijenjenih pića, bilo u kinima gdje sjede u redovima i provjeravaju osoblje u svojim sjajnim programima. Zbog toga je bilo iznenađujuće zadovoljstvo vidjeti ljubitelje jazza u New Orleansu kako skaču sa stolca pri najmanjoj provokaciji da zamahuju bokovima.
Ali ova glazba nije bila poput današnje pop dance glazbe u kojoj se ritam svodi na industrijske razmjere, tako da postaje nepogrešiv. Na tim bi se mestima ritam mogao zakopati ispod trube ili klavira koji vuče solo u drugom smjeru, dok gitara svira kontra-ritam. Pa kako plesači pronalaze puls? Pitao sam najboljeg plesača na usponu od šperploče, umirovljenog trgovca New Orleansa po imenu Claudia Dumestre.
"Slušam oba uha ravno do nogu", rekla je. „Ponekad zaključavam bubnjara da nađem ritam; ponekad zaključam neki drugi instrument. Ako imate plesnog partnera koji na isti način sluša glazbu, to znatno olakšava. Plesao sam s Earlom Turbintonom i Williejem Teejem, grupa iz New Orleansa koja bi mogla zvučati kao John Coltrane, a ako imate pravog partnera, možete plesati i na to. Ključ je pronalazak pulsa ispod svega ostalog što se događa. "
Ova kratka, mudra žena u crnom slamnastom šeširu i cvjetnoj jakni pokazala je tada što misli kako me uhvatila za ruku i povukla na plesni podij. Ubrzo se ona vrtela ispod moje ispružene desne ruke, izbacila me i vratila me natrag. Primijetio sam da su se, dok su joj se kukovi kretali prema primarnom ritmu koji je dolazio od bubnjeva, laktovi i ramena pomicali prema sekundarnim otkucajima koji su sugerirali rogovi.
Prljavi desetak glazbalog (Zack Smith) 
Pobunjenici duše (Zack Smith) 
Dr. Michael White i izvorni jazz bend Liberty s Thaisom Clarkom (Zack Smith) 
"Fais do-do" je cajunska plesna zabava. (Zack Smith) 
Polaznici festivala plešu uz glazbu. (Zack Smith) 
Puhački orkestar za preporod (Zack Smith) "Ostale stvari koje se događaju u džez melodiji ne ometaju", objasnila je kad sam ga pitala. "To ga čini zabavnijim. Ako možete zakačiti na sekundarni ritam, ne radite isto isto iznova i iznova. Jazz vas oslobađa toga. Neki vole raditi isti korak u zamahu koji su naučili od plesnog instruktora iznova i iznova, ali ugodnije je uvijek prijeći iz jednog pokreta u drugi. "
"Sve se radi o dvoje i četvero", rekao je jedan od onih plesača, stanovnik New Orleansa Shea Manly. "Za mene je sve ostalo glazura na torti. Ako mogu pronaći dvije i četiri, mogu plesati na to. New Orleans je sav taj ritam. "
Manlyjev komentar sugerira da za jazz koji ponovno postaje plesan ne trebaju samo pravi glazbenici, već i prava mjesta i prava publika. Da, glazbenici moraju nastaviti plesni puls ispod glasa ako žele da slušatelji ustanu sa stolca i odmahnu bokovima. No mjesto mora također osigurati otvoreni prostor gdje se to može dogoditi bez blokiranja pogleda drugih. I publika mora biti u stanju prepoznati ritam unutar jazz broja koji ima puno različitih pokretnih dijelova. U New Orleansu publiku treniraju obitelj i prijatelji kako bi taj plesni puls čuli od rane dobi.
"Mi smo vrlo parohijalni ljudi, " rekao je Keith Hurtt, vodič za New Orleans, "i mi imamo svoje načine postupanja. Kad čujemo ritam, ne možemo si pomoći. Uvijek me zadivi kako ljudi odnekud mogu sjediti kroz jazz melodiju. Ne znam kako ne možete plesati na jazz. Neki ljudi iz drugih gradova pohađat će satove plesa, pa znaju sve korake, ali nije isto jer rade iste korake čak i kad se glazba promijeni. "
Ništa više nije učinilo očuvanje tradicije New Orleansa u plesu na jazz od oživljavanja puhačkog orkestra, započeto s Dirty Dozen Brass Band i ReBirth Brass Band-om 1980-ih, a traje i danas. Upotrebljavajući instrumentaciju marširajućeg benda na nekoj od bezbrojnih gradskih povorki, ove su se skupine oslanjale samo na rogove i bubnjeve za vezanje kako bi stvorili akorde i ritmove. Sa tubom koja bledi donjim notama basa i trubama, trombonima i saksofonima koji tvore harmoniju, ove su skupine pogodile slatko mjesto između žljeba i improvizacije.
Te dvije osnivačke skupine bile su, naravno, na ovogodišnjem Jazzfestu, ali bile su to odlične, ali manje poznate skupine poput Duhovnog orkestra High Steppers i Soul Rebels, koji su u petak i subotu svirali manje pozornice na otvorenom. Ova dva benda bili su dobar primjer kako možete natjerati ljude da plešu čak i za vrijeme slobodnog jazz solo ukoliko se jedan dio benda brine za groove, a drugi dio improvizira - premda glazbenici često zamjenjuju te uloge. Nisu bili nepokolebljivi tradicionalisti; oba benda su koristila hip-hop pjevače i komentare kako bi plesače angažirali bez preuzimanja glazbe i ne ometajući soliste.
Soul Rebels svoj su bend podijelili na dva dijela: dvije trube, dvije trombone i saksofon tvorili su liniju fronte, dok su tuba i tri bubnjara činili stražnju liniju. Dok je pozadinska linija zadržavala ritam, prednja je linija mogla svirati ambiciozne jazz-solo, a plesači bi se dalje kretali po travi. A ponekad bi, samo da bi je pomiješao, prednja crta usvojila ritmički rog vamp, dok je pozadina prelazila u divlje udaraljke.
"[Klarinetist i česti suradnik Wynton Marsalisa] Michael White mi je jednom rekao:" Mogu čuti svoju glazbu i osjećam svoju glazbu ", ali ne mogu vidjeti svoju glazbu dok ljudi ne počnu plesati." "Dumestre je rekao: osjećam se tako dobro kao da sam plesom pomagao upotpuniti glazbu na neki način. "
Ali zašto se New Orleans toliko razlikuje od drugih gradova? Pojavila sam se kad sam posjetila veliki festivalski evanđeoski šator i čula sam Cynthia Girtley, samoopisani „New Orleans evanđeoska diva.“ Sjedeći za klavirom, obavijestila je publiku nedjelje i poslijepodne: „Danas ćemo imati crkvu. Kad imamo crkvu u New Orleansu, ne sjedimo. Mi ustajemo i vičemo; mučemo i pljeskamo. "
Kad je pjevala "Isus na glavnoj liniji" na melodiju "Ovo moje malo svjetlo", publika je pokazala što misli. Jedan po jedan ustali su i počeli udarati i pljeskati, ljuljati se i pjevati. I nisu prestali kada je Michael White na melodiju uzeo jazz solo. A iz njegove barake na pozornici mogao je pogledati među publikom i vidjeti kako izgleda njegova glazba.
